日本人が知らない「クラシック名曲」

落ち目の名曲たち

タイトルは少々大げさですが。

YouTuberでクラシック評論家のデヴィッド・ハーウィッツが、「むかし有名だったけど、いまは聞かないクラシック曲１０選」という企画をやっていたんですね。

10 Formerly Popular Works That Have Faded From The Repertoire （David Hurwitz １月２６日）（英語）

むかしはよくレコーディングされたり、コンサートで演奏されたりしていたのに、最近は消えた、という趣旨。彼の「むかし」というのは、だいたい１９５０～６０年代のレコーディングや、７０年代くらいまでのコンサート、という意味らしい。

その１０曲は、以下のとおり。

ゴルトマルク「田舎の婚礼交響曲」

ダンディ「フランス山人の歌による交響曲」

グリーグ「ピアノ協奏曲」

ハチャトリアン「ヴァイオリン／ピアノ協奏曲」

ハンソン「交響曲第２番”ロマンチック”」

ボロディン「交響曲第２番」

メンデルスゾーン「エリヤ」

ウォルトン「ヴァイオリン協奏曲」

ホヴァネス「交響曲第２番”神秘の山”」

チレア「アドリアーナ・ルクヴルール」

アメリカの音楽ファンには「あるある」かもしれないけど、日本人にはかなり違和感があるんじゃないでしょうか。

少なくとも、わたしにはそうでした。

ダンディとか、グリーグとかは「わかる、わかる」という感じだけど。

でも、ゴルトマルクとかハンソンとかは、

「日本じゃ、最初から流行ってねーよ」

と思うんですね。

まあ、こういうのは、その人の環境や世代によって、かなりちがう。あくまで主観的な話であることは、ハーウィッツもことわっている。

こういう企画で挙がりがちな「フランクの交響曲」「スッペの序曲」なんかは、番外で触れられていました。

とにかく明るいゴルトマルク

きのうは一日中、このリストでわたしの知らない曲、ゴルトマルクやハンソン、ホヴァネスなんかをYouTubeで聴いていました。

それぞれ、実にいいんですね。

ハンソンやホヴァネスはアメリカ人の作曲家で、日本人にとっての團伊玖磨や伊福部昭みたいなものかもしれない。

アメリカでは飽きられたかもしれないけど、日本ではまだ伸びしろがありそうです。

なかでも、注目したのがカール・ゴルトマルクであります。

この人はアメリカ人ではないけど、アメリカにゆかりがある。

カール・ゴルトマルクと「田舎の婚礼」の簡単な紹介

カール・ゴルトマルク（１８３０‐１９１５）はユダヤ系のハンガリー人。
チョー貧乏な家庭に育ち、才能を惜しんだ友人たちの募金で音楽学校に行った。
成人しても、ヴァイオリニストなどのバイトで稼いで作曲してたらしい。
ブラームスの親友になったが、本人はブラームスの性格が苦手で、音楽の趣味も、どちらかというとワグナー派だった。
オペラ「サバの女王」や、ヴァイオリン協奏曲、室内楽曲が欧米では戦前まで盛んに演奏され、シベリウスやフランツ・シュミットが影響を受けた。
作曲はほとんど独学だったが、劇場の経験から学んだ色彩的な管弦楽法が特長。ブラームスとマーラーをつなぐ作曲家とされ、マーラーも影響を受けたといわれる。
人気曲「交響曲１番”田舎の婚礼”」は、ブラームスの１番と同年１８７５年に初演され、ブラームスに絶賛された。
「田舎の婚礼」は５楽章形式で、中欧の風土がおおらかに謡われる。トマス・ビーチャムやレナード・バーンスタインのお気に入りだった。ほかにアンドレ・プレヴィンやモーリス・アブラヴァネルらが録音している。
なお、甥のルービン・ゴールドマーク（１８７２‐１９３６）はアメリカに渡り、ジョージ・ガーシュインやアーロン・コープランドの作曲の師となった。

ゴルトマルク：交響曲第１番”田舎の婚礼”

実生活で苦労人だったわりには、明るい楽想がいいですね。わたしは、ブラームスよりこっちのほうがいい。

バーンスタインがこの曲を好きだったというのは、やや意外ですが、同じユダヤ系で、たしかにマーラー的な響きがします。

ゴルトマルクは、交響曲を２曲しか書いていません。

有名なのはこの１番「田舎の婚礼」ですが、今回聴いてみて、ほとんど演奏されなかったという第２番のほうが、実はわたしの好みです。

ゴルトマルク：交響曲第２番

こちらのほうが、第１番より、もっとマーラー的な響きがする。でも、楽想はハイドン風で、「大言壮語しないマーラー」という感じ。マーラーより、こっちのほうがいいね。（第３楽章のスケルツォがホルスト「惑星」の「水星」に似ている。ホルストがパクった？）

ゴルトマルクは面白い。いい作曲家に出会えました。

「エイリアン」に勝手に使われたハンソン

ハワード・ハンソンは、映画「エイリアン」で曲が使われたので、有名かもしれない。

ハワード・ハンソンと交響曲第２番"ロマンチック"の簡単な紹介

ハワード・ハンソン（１８９６‐１９８１）はスウェーデン系のアメリカ人。
ローマでレスピーギの指導を受けた。
管弦楽曲や交響曲を多作するいっぽう、イーストマン音楽学校の校長としてアメリカ人作曲家の育成に努めた。
作風は、サミュエル・バーバーとともに「新ロマン主義」の作曲家といわれ、「アメリカのシベリウス」ともいわれる。
交響曲第２番"ロマンチック"は、ボストン・フィル５０周年記念委嘱作で、１９３０年、クーゼヴィツキーにより初演された。
トスカニーニがニューヨーク・フィルで取り上げたほか、ネヴィル・マリナーやレオナルド・スラトキンなど多数の録音がある。最も演奏された２０世紀アメリカの交響曲の一つ。
その第１楽章第２主題部分が、１９７９年の映画「エイリアン」のエンドロールで無断で使われたので、ハンソンは怒ったが、訴訟は起こさなかった（その２年後、ハンソンは亡くなった）。

ハンソンの「ロマンチック」は、ふつうに聴きやすい名曲で、アメリカ人に親しまれているのはよくわかります。

ハンソン：交響曲２番”ロマンチック”

こうやって聴いていくと、アメリカ人って、シベリウス風が好きだなあ、と思う。リヒャルト・シュトラウスみたいなのより、シベリウスが好き。

次に紹介するホヴァネスもシベリウスを目指した。

なお、カール・ゴルトマルクは、シベリウスに作曲を教えたことがあるようです。

スピリチュアルなホヴァネス

ホヴァネスも、知っている人は多いんでしょうね。

この人は多作で、交響曲を７０曲以上書いている（番号では６８番まで）。

わたしはまだ、ちょっと聴いただけですが、これも聴きやすい。

スピリチュアルで、精神性を感じる音楽。アルヴォ・ペルトとかに近いものを感じます。

YouTubeでも、けっこうな視聴回数をかせいでいるから、ファンは多いんじゃないでしょうか。

アラン・ホヴァネスと「神秘の山」の簡単な紹介

アラン・ホヴァネス（１９１１‐２０００）はアルメニア系アメリカ人。シベリウスに私淑した。
タングルウッドのマルティヌーの作曲クラスで、７歳下のレナード・バーンスタインに交響曲第１番を「チープなゲットーの音楽」と批判され、自作を破棄して学校をやめたエピソードが有名。
その後、アルメニア音楽やインド音楽に傾倒する。
交響曲第２番”神秘の山”は１９５５年、ストコフスキー指揮ヒューストン響で初演され、テレビ放送された。シェーンベルクにも賞賛され、ホヴァネス最大の人気曲となった。フリッツ・ライナー指揮シカゴ響の録音が広く知られる。

ホヴァネス：交響曲２番”神秘の山”

YouTubeでホヴァネスをいろいろ聴いてると、以下の「The Spirit of the Tree」がよかった。視聴回数も１０万を超え、人気のようです。

アラン・ホヴァネス「木の精」

もう残り少ない人生だけど、知らない作曲家の知らない曲が、たくさんあるなあ、と思う。

あと、YouTubeって、便利だなあ、と思う。

＜参考＞