笹倉鉄平のアーティスティックな瞳

笹倉鉄平という画家をご存知だろうか。 海外の港の風景をファンタジックに描く人で、「光の情景画家」と呼ばれる。 私がこの画家の絵を知ったのは、二十歳くらいの時だった。大きい文房具屋の一階にカレンダーの売り場があり、そこで販売されていた一つが目に留まった。 やんわりとした青と紫の溶け合う宵闇に、ふわっと染まっている港町が、うきうきするような光であふれている。笹倉鉄平の絵を用いたカレンダーだった。 アートについて門外漢の私は、「どうしたらこんな景色が見えるんだろう？」と素直に思った

ワコム国際芸術祭2024の思い出

noteでの投稿が、とうとう100回を数えました。 今日はイベントレポなどをしてみようと思います。 今年2月17日、北海道札幌市で行われた「ワコム国際芸術祭（WIAF）」に、私は相棒とともに行ってきました。 私も相棒も、ワコム製品のヘビーユーザー。二人ともCintiq 16という液晶タブレットを使って、修行をしたり作品を作ったりしています。 このほど、ワコムのイベントが、札幌市民交流プラザで催されるということで、二人で足を運ぶことにしました。 札幌市民交流プラザを訪れるの

縦スク漫画「君の頭の中どうなってんの？」(2)

短編小説「大卒ぼんくら」

最後に、彼女は言った。 「あなたは、きっと何言われても、わかんないよ」 顔はこちらを向いているのに、まともに目を合わせともしない。 うんざりしたような表情を背けて、玄関のドアノブをひねる。 その華奢な背中に、俺の影が必死にすがりついている。 だけど彼女はひとりで玄関を出る。まばゆい白日が、彼女を迎え入れるように陽射しを下ろしている。 そんな光景も束の間。容赦なく閉められたドアが、俺の鼓膜をびくっと震わせた。 ベッドにぐったり横たわったまま、ずぅっと天井を眺めていた。 他にで

不細工で短足、そこがいい

前の職場で、猫のデジタルイラストを描いたことがある。 私はいわゆるブサ猫、不細工な猫が好きだ。大好きだ。だから、その時描いていたイラストも、不細工で短足な猫だった。 すると、たまたま通りかかった同僚が、そのイラストの猫にダメ出しをしてきた。 まず、猫に見えない。 顔が大きい。鼻が低い。いっそ別の生き物に見える。 おまけに短足で尻尾が短く、美しさに欠ける。 毛の色も全部ネズミ色で、印象も良くない。 「あなた、背景を描くのは上手なのにね～」とか何とか言って、まったく違うデザイン

うまくいかない時は基礎

新しい作品づくりを試みようと、情報や知識をインプットしている。 興味のある分野の本を買って読んだり、YouTubeで専門家の話を聞いたり。 いざ、アイディア出しになると、うーんうーんと頭を悩ませる。 さっぱり手が動いてくれない。 ああでもない、こうでもない。 あれもボツ、これも使えない。 気がつけば、鈴木雅之の名曲「違う、そうじゃない」をリピートして聴いていたりする。 アイディアを出す環境については、リラックスしている時、何度でもいくらでも失敗していい環境が、理想的だと思う

短編小説「グズの男」

これは、後から聞いた話だ。 俺も、そいつの身の上については、何も知らなかったよ。だって、ろくに会話したことなかったもの。 あるとしたら、そいつが俺の店にやって来て、一番安いラーメンを注文する時だけ。食って、会計して立ち去るまで、雑談なんかする余裕なんかない。こっちも、住宅地の真っただ中にある食堂とはいえ、仕事帰りの若いやつらが、そこそこやって来る。一人で営んでいるんだから、客と話しているゆとりなんか、これっぽっちもありはしないよ。 そいつを見た限り、いつもげっそりした顔で、

君が君なのは偶然じゃない、必然だ

作品を作っていると、偶然性に頼りすぎているな、と感じたことがある。 そもそもアイディアというもの自体、私は偶然に頼っていた。 カラーバス効果というものがある。意識していると、街を歩いて風景を眺めるだけで、欲しい情報が目に留まるようになる。 それに頼って、普段からアンテナの感度を上げ、いくつかのキーワードに似つかわしい情報を収集していく。 さながら、餌や仕掛けを使わずに釣りをするようなものだ。 そうして、いざ作品の設定を考え始めると、偶然得られた情報同士を組み合わせていくこと

こういう年の取り方をしたい

青春時代にファンだった歌手が、年齢を重ねた現在、ふたたびマイクを握っている。そんな動画を、私はしばしば視聴している。 今流行りの楽曲をカバーしたり。 若かりし頃のヒット曲を、キーを下げて歌ったり。 伝説的なロックバンドの歌手でさえも、ファルセットやビブラートなどの発声が変わっていたりすると、「この人も大人になっちゃったんだなぁ」と感慨深くなるものだ。 寂しくなることもあったが、「こんな年の取り方もいいな」と思い直すことが、このごろ増えてきた。 若かりし日の、ハリのある高音

これからはアサーティブに

ライトノベル作家を目指していた頃は、とにかく自分を捨てなければならないと思い込んでいた。 ライトノベル作家を目指したといっても、私はそもそも、プロが書いたライトノベルの文章の軽さが、どうしても好きになれなかった。 シーン作りや設定の浅さなどは、まだ我慢できる。 心情描写が説明くさかったり、形容が薄かったりすると、途端に堪忍袋の緒が切れた。 それでも、その作家たちは、文学賞を取って本を出版している。シリーズ化して続刊したり、アニメ化したりと、活躍の場を広げている。 その事実

抽象化が本質を引っこ抜く

物語を作るのには、ストーリーラインが欠かせない。 ストーリーラインというのは、物語の類型、パターンのこと。 現実に起こる出来事は、必ずその引き金となる理由がある。Aという出来事が起こることによって、Bという出来事が引き起こされる。 そういった因果関係が、物語という体裁となる。そうすると、秩序のある類型を形作るわけだ。 どういう因果関係なのかを、シンプルに記号などを使って考えてみる。 そうすると不思議なことに、物事の本質が見えてくるものだ。 前田裕二さんのベストセラー「メモの

明けてしまっては仕方ない。