再生する屏風～現代に生まれ変わる『伝統』～

　日経電子版の記事【壁に飾れるウルトラマン屏風　新潟の大湊文吉商店
信越とっておき】では、「屏風」という伝統産業が今の時代をどうやって生き抜いていくのか、その施策がリポートされています。

　日本の伝統的な和風文化の重要なアイテムであった『屏風』は、住空間、より広義には生活シーンの洋風化の中で、いかにすればその登場場面を挽回することが出来るのでしょうか？

壁に飾れるウルトラマン屏風　新潟の大湊文吉商店

　そもそも、屏風とは何でしょうか？ごく単純に考えるなら――

▶『屏風』とは？

屏風＝（床置き式で簡単に移動・出し入れできる）仕切り＋装飾
　　＝家具＋絵画
　　＝実用品＋アート

　『屏風』については、床置き式である点や、その独特の構造など、様々に定義が出来るでしょうが、最も本質的には、家具＋絵画、実用品＋アート、つまり『実用的なアート』である、と言えそうです。

　だとすれば、『屏風』は、いかに進化するにしても、『実用的なアート』でなくてはならず、単なる家具になってしまったり、単なる絵画になってしまっては、もはや『屏風』とは言えない、と考えられます。

　そして、『屏風』としての本質を失わずに『屏風』を現代に蘇らせる手法が、記事などから様々に浮かび上がってきます――

▶『屏風』を現代に蘇らせる

（１）様式を変更する･･･自然の風景や動物が描かれる伝統的な様式・作風
　　　　　　　　　　　からの解放。

（２）コラボ･･･異業種とのコラボレーション。

（３）キャラクター･･･魅力的で有力なキャラクター、IP（知財）の活用。

（４）インバウンド･･･日本の伝統工芸をモダンなテイストで紹介する。

（５）サイズ･･･仕切りは仕切りでも、部屋だけでなく、机の上を仕切る
　　　　　　　などサイズの幅を広げる。ミニチュアも。

（６）用途の変更･･･仕切りとしてだけでなく、壁掛けとしても使える。

（７）使い方の変更･･･床置きにこだわらず、例えば、天井から吊るすなど
　　　　　　　　　　大胆な発想の転換も。

　こうしてみると、この記事は『屏風』を取り上げたものですが、その考え方は、他の様々な伝統産業にも応用できるように思われます。

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