著…あべとしゆき『水彩画　光のアンサンブル　〜あべとしゆきテクニックノート〜』

　野の花、森、山脈、川…。

　そうした自然を優しい光の加減で繊細に描き、見る人の心を和ませてくれる、あべさんの水彩画。

　これは、あべさんがどのように作品を描いているのか紹介している本。

水彩画 光のアンサンブル (あべとしゆきテクニックノート) | あべとしゆき |本 | 通販 | Amazon

　●筆使い
　●マスキング技法
　●リフティング技法

　といったテクニックを丁寧に説明してくれるだけでなく、なんとYouTubeの解説動画ページに繋がるQRコードまで数多く付いています。

　わたしはつい「模写したい人にとっては詳細が分かるので有難いけれど、せっかくのテクニックをこんなに公開して良いのかな？」と思ってしまいましたが、あべさんは、

技法はスタートではあってもゴールではない

（著…あべとしゆき『水彩画　光のアンサンブル　〜あべとしゆきテクニックノート〜』Ｐ３から引用）

　と考えているそう。

　テクニックは足掛かりに過ぎない。

　しっかり技法を学んだ後に、それとは違う自分の世界を作り上げて欲しい。

　そういう水彩画への情熱も伝わってきました。

　〈こういう方におすすめ〉
　優しい雰囲気の水彩画を描いてみたい方。

　〈読書所要時間の目安〉
　ざっと目を通すだけなら１時間くらい。
　実際に描くともっとかかります。