「AI時代の職業作曲家スタイル」サポートページ

　2024年6月12日出版の「AI時代の職業作曲家スタイル〜逆張りのサバイバル戦略』のサポートページです。書籍の内容に関連したリンク先まとめや、追加情報、更新情報などまとめて継続していくつもりです。ブックマークして長くご活用ください。 6/30出版記念イベント動画です！ はじめに 目次 第５章−２ 用語解説追加 　書籍の中で使った言葉で補足した方がよいものをフォローします。 ・トニック　その調性（Key）の主音となるコード。ハ長調（Key of Cmajar)にお

5-2：クリエイターエコノミー時代の職業作曲家〜スマートな印税分配の仕組みは必ず訪れる(「AI時代の職業作曲家スタイル」全文公開)

　AIと並んで、Web3のキーとなる技術、ブロックチェーンの音楽領域での活用についてはどうでしょうか？ クリエイティブ・コモンズのビジネス実装 　僕が、ブロックチェーンテクノロジーについて知ったときに、最初に思ったことは、著作権の分配はこれで変わるなということでした。クリエイターが中心となった透明性のある、フェアで便利な仕組みが構築できるからです。 　インターネットの広がりとともに始まったクリエイティブ・コモンズという活動があります。2001年にアメリカにNPOが作られ、

ご依頼を頂いて、Real Soundに寄稿しました。 サブスク時代になった音楽の権利・収益分配について正しく理解するというのがテーマです。 https://realsound.jp/2024/06/post-1680436.html

国際投資アナリストの大原浩さんからご紹介いただいて光栄です。第二次ジャポニスムという視点があるんですね。僕のAbemaTVで発言を高次に解釈していただいきました。現代ビジネスの記事をご覧ください。 https://gendai.media/articles/-/130787

アジアのSXSWになる！MusicLaneFesのプログラムディレクターに就任しました！！

　沖縄市が主催する音楽イベントMusicLaneFestivalをお手伝いすることになりました。2021年から始まったアーティストのショーケースとカンファレンスを行うフェスティバルです。 　僕は、DXアドバイザー兼カンファレンスのプログラムアドバイザーをやらせていただきます。 　素晴らしい取り組みが行わていて、アジア音楽界のハブになっていく有意義なイベントだと思うので、多くの方に知っていただきたいです。 　MusicLaneFestivalを企画運営している野田隆司さんとの

はじめに：これからの音楽家に必要な2つのこと〜『AI時代の職業作曲家スタイル』6/12出版（全文公開）

「ビジネスリテラシー」が求められる時代 　デジタル化の進展が音楽を取り巻く環境を構造的に変えました。世界中の音楽がスマホで簡単に聴くことができるストリーミングサービスは、音楽シーンの国境を取り払いました。Tiktokにユーザー投稿した動画がヒット曲の震源地になり、マスメディアの役割が大幅に下がりました。自宅で高品質の原盤制作が可能になり、レコーディングのコストが著しく低下しました。これらの変化は、音楽ビジネスを個人でも可能にし、大きな資金や大きな組織が必要ではなくなっていま

『AI時代の職業作曲家スタイル』　目次（6/12出版）

はじめに：これからの音楽家に必要な2つのこと Chapter１：職業作曲家3.0とは? 1-1 職業作曲家1.0までの時代 〜コンペに疲弊する孤独な戦い 1-2 職業作曲家2.0となった今 〜コーライトの普及で作曲家側に比重が移る 1-3 職業作曲家3.0 が生まれる必然性〜 不可逆的な変化に乗り遅れるな! Chapter 2 ：作曲家が知っておくべきビジネス新常識 2-1 原盤権、著作隣接権をビジネスベースで理解する 　　〜自分で権利をコントロールする意識を持つ 2-

ストリーミングサービスによる分配率の変化~第1章音楽ビジネスの根本的構造変化（期間限定全文公開）

分配比率はストリーミングのほうが多い 　サブスク時代の音楽ビジネスについて議論する時に、１再生の金額がいくらになるかということが語られることが多いのですが、そもそも比較する対象が間違っている情緒的な議論がで多いですから、注意が必要です。 　「CDを買うと3000円だったのに、ストリーミングだと１回聴いても0.1円にしかならない」というのはよく耳にしますが、CD時代には、ユーザーが何回聞いたか知ることができませんでしたから、１再生あたりの金額比較はそもそも不可能なのです。

2024年はエポックになる予感。「音楽未来会議」で語るライブとフェスの「これまでとこれからの10年」

GW明けたら、音楽未来会議Vol.2です！ 　出演者3人でリットーミュージック編集者を交えて、当日の内容についてオンライン会議しました。 　ミーティングのポイントは3点 １）当日の流れアジェンダの確認 　このメンバーで音楽の話をするのは、めちゃくちゃ楽しいので、勢いで脱線しがちです。ライブ感としてはそれもよいし、観客には面白い部分もあると思いますが、４回分をまとめて、「音楽の未来を予見する」書籍とすることを考えると迷走しすぎるとまとまらなくなります。 　特に進行役の僕は、そ

「令和元年の人生ゲーム」を読んで感じるエンタメ起業の価値。令和世代への処方箋

　きっかけは、元外交官の作家・佐藤優の推薦でした。 小説「令和元年の人生ゲーム」概要 　メディアでの評判で知っていても、特に興味はなかったのですが、尊敬する佐藤優さんがそこまで言うのならと読んでみることにしました。 　非常によくできた小説だと思いました。様々なタイプの「令和世代」が登場しますが、皆、「今の時代」を背負って悩み、惑っています。小説の構成もよくできていて、章ごとに一人語りする主人公は別人なのですが、登場人物は重なっていて、沼田が実質的に主人公です。彼はそれらの

日本政府がエンタメを日本の基幹産業にすると本気で動き始めました。その背景とこれから起きること。

　昨年の春頃から、霞が関・永田町に行く頻度が増えました。経済産業省のコンテンツ産業課は「デジタルコンテンツ白書」の編集委員をしていた頃から、20年以上のお付き合いがあるのですが、最近は、知財戦略本部、内閣府など、もう少し広範囲の政策立案をしている部署の方々からご相談をされるケースが増えてきました。 　日本政府全体の意志として、 「コンテンツ産業を日本の基幹産業に」 「個人のクリエイター支援のために適切な収益分配が回る仕組みが必要」 「エンタメの各ジャンルや異業種と連携した横串

フェスがトレンドを象徴する時代の音楽の楽しみ方〜音楽未来会議でも語ります「フェス旅」とこれからの10年

　音楽ファンに超オススメの本が出ました。日本で一番フェスに詳しい、フェスティバルライフ編集長、津田昌太朗くんの新作です。 　日本中の音楽フェスを網羅してわかりやすく紹介してくれてます。音楽ファンは、「え、こんなフェスあったんだ？知らなかった。今度行ってみよ」みたいな読み方してもらえるとよいのではないでしょうか？ 　津田君は海外フェスに最も通った日本人でもあります。前作も最高なので、併せて読んで欲しいです。日本中の音楽フェスを網羅していて資料的な価値も高いので、音楽やイベント