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【知ってはいけないプロパガンディスト】スーパーマン①創造と構想・コミックス

こんにちは。いつもお越しくださる方も、初めての方もご訪問ありがとうございます。

今回はスーパーマンの英語版Wikipediaの翻訳をします。

翻訳のプロではありませんので、誤訳などがあるかもしれません。正確さよりも一般の日本語ネイティブがあまり知られていない海外情報などの全体の流れを掴めるようになること、これを第一の優先課題としていますのでこの点ご理解いただけますと幸いです。翻訳はDeepLやGoogle翻訳などを活用しています。

翻訳において、思想や宗教について扱っている場合がありますが、私自身の思想信条とは全く関係がないということは予め述べておきます。あくまで資料としての価値を優先して翻訳しているだけです。

スーパーマン

スーパーマンは、DCコミックスが発行するアメリカンコミックに登場するスーパーヒーローである。このキャラクターは、脚本家のジェリー・シーゲルと作画家のジョー・シャスターによって創作され、コミック『アクション・コミックス』第1号(表紙は1938年6月、発行は1938年4月18日)でデビューした。スーパーマンは、連続ラジオドラマ、小説、映画、テレビ番組、演劇、ビデオゲームなど、他の多くのメディアで映画化されている。

スーパーマンの脚本ジュリー・シーゲル(ユダヤ人)
作画ジョー・シャスター(ユダヤ人)

スーパーマンは架空の惑星クリプトンで生まれ、カル=エルと名付けられた。赤ん坊の頃、両親はクリプトン星が天変地異で破壊される直前に、彼を小さな宇宙船で地球に送った。彼の船はアメリカの田舎町、架空の町スモールヴィルの近くに着陸した。彼は農家のジョナサン・ケントとマーサ・ケントに拾われ養子となり、クラーク・ケントと名付けられた。クラークは、驚異的な強さや無敵の皮膚など、さまざまな超人的パワーや能力を身につけ始めた。養父母は、自分の力を人類のために使うよう彼に助言し、彼はその力を犯罪と戦うために使うことにした。私生活を守るため、彼はカラフルなコスチュームに着替え、犯罪と戦うときは「スーパーマン」という偽名を使う。クラークは架空のアメリカの都市メトロポリスに住み、デイリー・プラネット紙のジャーナリストとして働いている。スーパーマンの脇役には、恋人でジャーナリスト仲間のロイス・レイン、デイリー・プラネットのカメラマン、ジミー・オルセン、編集長のペリー・ホワイトがおり、敵にはブレイニアック、ゾッド将軍、ダークシード、宿敵レックス・ルーサーなどがいる。

スーパーマン
クラーク・ケント(カル=エル)

スーパーマンはスーパーヒーローの原型であり、奇抜なコスチュームを身にまとい、コードネームを使い、並外れた能力を駆使して悪と戦う。この定義に当てはまるキャラクターはもっと以前にも存在するが、スーパーヒーローというジャンルを大衆化し、その慣習を確立したのはスーパーマンである。彼は1980年代まで、アメリカン・コミックで最も売れたスーパーヒーローだった。

創造と構想

ジェリー・シーゲルジョー・シャスターは、クリーブランドのグレンヴィル高校に通っていた1932年に出会い、小説への憧れで結ばれた。シーゲルは作家を目指し、シャスターはイラストレーターを目指していた。シーゲルはアマチュアのSF小説を書き、『サイエンス・フィクション:未来文明の先兵』という雑誌として自費出版した。友人のシャスターはしばしば彼の作品に挿絵を提供した。1933年1月、シーゲルは自身の雑誌に「スーパーマンの支配」というタイトルの短編を発表した。主人公はビル・ダンというホームレスの男で、悪の科学者にだまされて実験薬を飲まされる。その薬はダンに読心、マインドコントロール、透視の力を与える。彼は利益と娯楽のために悪意を持ってこの力を使うが、やがて薬が切れ、再び無力な浮浪者となる。シャスターはイラストを提供し、ダンは禿げた男として描かれた。

未出版の漫画本の表紙、1933年
ジェリー・シーゲルの短編「スーパーマンの支配」(1933年1月)

シーゲルとシャスターは、冒険と喜劇を中心としたコミック・ストリップの制作に移行した。彼らはシンジケートの新聞ストリップ作家になりたかったので、さまざまな新聞社の編集者にアイデアを見せた。しかし、新聞社の編集者たちは、彼らのアイデアにはセンセーショナルさが足りないと言った。成功するコミックを作りたければ、市場に出回っているどんなものよりもセンセーショナルなものでなければならなかった。このため、シーゲルはスーパーマンを漫画のキャラクターとして見直すことにした。シーゲルはスーパーマンのパワーを改良し、よりセンセーショナルにした。ビル・ダンと同じように、スーパーマンの2番目のプロトタイプは、不謹慎な科学者によって意に反して力を与えられたが、超能力の代わりに超人的な力と防弾皮膚を手に入れた。さらに、この新しいスーパーマンは悪役ではなく、犯罪と戦うヒーローであった。シーゲルは、ヒーロー的な主人公が登場するコミック・ストリップがより成功する傾向があることに注目していたからである。後年、シーゲルはこのスーパーマンがいくつかのコマで「コウモリのような」マントを着用していたと回想したことがあるが、彼とシャスターは通常、コスチュームはまだないと同意しており、現存するアートワークには何も描かれていない。

シーゲルとシャスターは、シカゴを拠点とするコンソリデーテッド出版に、スーパーマンのこの2番目のコンセプトを示した。1933年5月、コンソリデーテッドは『ダン刑事: 秘密工作員48』というタイトルの原型となるコミック本を出版していた。この本には、当時としては斬新だった新聞記事の再版ではなく、すべてオリジナルのストーリーが収録されていた。シーゲルとシャスターは、『ザ・スーパーマン』という同じような形式のコミックを出版した。その夏、コンソリデーテッドの代表団が出張でクリーブランドを訪れ、シーゲルとシャスターは自分たちの作品を直接発表する機会を得た。コンソリデーテッドは興味を示したが、『ダン刑事』の売れ行きが期待はずれだったため、後に単行本の契約を提示することなくコミック事業から撤退した。

シーゲルは、自分とシャスターが若くて無名だったから出版社に断られ続けたのだと考え、シャスターの後任として実績のあるアーティストを探した。シーゲルがシャスターに自分のしていることを告げると、シャスターは不採用になったスーパーマンのコミックを燃やし、表紙だけを残して反撃した。ふたりは他のプロジェクトで共同作業を続けたが、当分の間、シャスターはスーパーマンと決別した。

シーゲルは多くのアーティストに手紙を書いた。最初の返事は1933年7月、ベル・シンジケートのために『フー・マンチュー』のストリップを描いていたレオ・オメリアから来た。シーゲルがオメリアに送った脚本では、スーパーマンの生い立ちが変わっていた。彼は、人類が「超能力」を自然に進化させた遠い未来から来た「科学者冒険家」である。地球が爆発する直前、彼はタイムマシンで現代に逃れ、すぐに超能力を使って犯罪と戦い始める。オメリアは数枚のストリップを制作して新聞社に見せたが、却下された。オメリアはシーゲルにストリップのコピーを送らず、紛失してしまった。

1934年6月、シーゲルはもう一人のパートナー、ラッセル・キートンというシカゴのアーティストを見つけた。キートンは『バック・ロジャース』と『スカイロード』のコミックを描いていた。6月にシーゲルがキートンに送った脚本では、スーパーマンのオリジン・ストーリーがさらに進化していた。遠い未来、地球が「巨大な大異変」によって爆発寸前となったとき、最後に生き残った男が3歳の息子を1935年にタイムスリップさせる。タイムマシンは道路に現れ、運転手のサムとモリー・ケントに発見される。ケント夫妻は少年を孤児院に預けるが、超人的な力と無敵の皮膚を持っていたため、職員たちは少年を管理するのに苦労する。ケント夫妻は少年を養子に迎え、クラークと名付け、その素晴らしい天賦の才能を人類のために使わなければならないと教える。11月、シーゲルはキートンに脚本の延長を送った。スーパーマンがフットボールのスター選手を誘拐する陰謀を阻止するアドベンチャーである。その脚本には、クラークがスーパーマンになるときに特別な「ユニフォーム」を着ることが書かれていたが、そのことは書かれていなかった。キートンはシーゲルの脚本に基づいて2週間分のストリップを制作した。11月、キートンは自分のストリップを新聞社のシンジケートに見せたが、それも却下され、彼はプロジェクトを断念した。

シーゲルとシャスターは和解し、スーパーマンの開発を再開した。キャラクターはクリプトン星から来たエイリアンとなった。シャスターは、胸に『S』のマークが入ったタイツ、オーバーショーツ、マントという、今ではおなじみのコスチュームをデザインした。彼らはクラーク・ケントを気弱なふりをするジャーナリストとし、同僚のロイス・レインを登場させた。彼女は大胆で強大なスーパーマンに惹かれるが、彼とケントが同一人物であることに気づいていない。

1935 年 6 月、シーゲルとシャスターは、マルコム・ウィーラー・ニコルソン が経営するニューヨークのコミック雑誌出版社、ナショナル・ アライド・パブリケーションズとついに仕事を見つけた。ウィーラー=ニコルソンは彼らのストリップを 2 本、『ニュー・ファン・コミックス』6 号(1935 年)に掲載した。「アンリ・デュヴァル』と『ドクター・オカルト』である。また、シーゲルとシャスターは彼にスーパーマンを見せ、自分たちに代わって新聞社にスーパーマンを売り込むよう依頼した。10月、ウィーラー・ニコルソンは自分の雑誌にスーパーマンを掲載したいと申し出た。シーゲルとシャスターは、ウィーラー=ニコルソンが無責任なビジネスマンであることを示したため、彼の申し出を断った。ウィーラー=ニコルソンは彼らの手紙に対する返事が遅く、『ニュー・ファン・コミックス』第6号での仕事に対する報酬も支払っていなかった。彼らは自分たちでスーパーマンを新聞シンジケートに売り込み続けることを選んだ。給料が不安定だったにもかかわらず、シーゲルとシャスターはウィーラー=ニコルソンのもとで働き続けた。彼は彼らの作品を買ってくれる唯一の出版社だったからである。

1934/1935年頃のコンセプトアート
強者や古典的英雄のものをモチーフにした編み上げサンダルに注目

ウィーラー=ニコルソンの財政難は続いた。1936年、彼はハリー・ドネンフェルドとジャック・リーボウィッツと共同で、『ディテクティブ・コミックス』というタイトルの3冊目の雑誌を発売するために、ディテクティブ・コミックス社を設立した。シーゲルとシャスターは、『スラム・ブラッドレー』などの物語を『ディテクティブ・コミックス』にも提供した。ウィーラー=ニコルソンはドネンフェルドとリーボヴィッツに多額の借金を負い、1938年1月初め、ドネンフェルドとリーボヴィッツはウィーラー=ニコルソンの会社を破産に追い込み、差し押さえた。

アメリカの出版者
ハリー・ドネンフェルド(ユダヤ人)
アメリカの出版者
ジャック・リーボウィッツ(ユダヤ人)

1937年12月初旬、シーゲルはニューヨークのリーボヴィッツを訪ね、リーボヴィッツはシーゲルに『アクション・コミックス』というコミック・アンソロジー雑誌のためにコミックを制作するよう依頼した。シーゲルはいくつかの新しいストーリーを提案したが、スーパーマンではなかった。シーゲルとシャスターは当時、スーパーマンのためにマクルーア・ニュースペーパー・シンジケートと契約交渉をしていた。1938年1月初旬、シーゲルはリーボヴィッツ、マックス・ゲインズというマクルーアの従業員と三者電話会談を行った。ゲインズは、マクルーアがスーパーマンを拒否したことをシーゲルに伝え、リーボヴィッツが『アクション・コミックス』のためにスーパーマンのストリップを検討できるように、彼らのストリップをリーボヴィッツに転送できないかと尋ねた。シーゲルは承諾した。リーボヴィッツと彼の同僚たちはそのストリップに感銘を受け、シーゲルとシャスターに『アクション・コミックス』のためにストリップを13ページに発展させるよう依頼した。拒絶されるのにうんざりしていたシーゲルとシャスターは、その申し出を受け入れた。少なくとも、これでスーパーマンが出版されることになったのだ。シーゲルとシャスターは2月下旬に作品を提出し、130ドル(2022年の2703ドル相当)の報酬を受け取った(1ページあたり10ドル)。3月初旬、彼らは(リーボヴィッツの要請で)スーパーマンの著作権をディテクティブ・コミック社に譲渡する契約にサインした。これはこの業界では普通のことで、シーゲルとシャスターは以前の作品の著作権も手放していた。

二人が改訂したスーパーマンは、1938年4月18日に発行された『アクション・コミックス』創刊号に掲載された。この号はスーパーマンの特集のおかげで大成功を収めた。

⬛影響

シーゲルとシャスターはパルプSFや冒険雑誌を読んでおり、テレパシーや透視、超人的な力といった空想的な能力を持つキャラクターを主人公にした物語が多かった。特に有名なのは、エドガー・ライス・バローズの小説に登場する火星のジョン・カーターである。ジョン・カーターは火星に飛ばされた人間で、重力の低い火星では原住民よりも強くなり、長距離を跳躍できるようになる。もうひとつ影響を受けたのは、フィリップ・ワイリーが1930年に発表した小説『グラディエーター』で、ヒューゴ・ダナーという主人公が似たような力を持っていた。

エドガー・ライス・バローズの小説『火星のプリンセス』

スーパーマンのスタンスと悪魔のような態度は、『ゾロのマーク』や『ロビン・フッド』などの冒険映画に主演したダグラス・フェアバンクスのキャラクターに影響を受けている。スーパーマンの故郷であるメトロポリスの名前は、1927年に公開された同名の映画から取られた。ポパイのアニメも影響を与えた。

アメリカの俳優
ダグラス・フェアバンクス(ユダヤ人)
チャールズ・チャップリンと共にユナイテッド・アーティスツを設立した

クラーク・ケント」という名前は、俳優のクラーク・ゲーブルとケント・テイラーのファーストネームを取って作られた。「クラーク」はまた、探検家ウィリアム・クラークにインスパイアされ、特に太平洋への陸路を発見したアメリカの探検家メリウェザー・ルイスとウィリアム・クラークにちなんで「ロイスとクラーク」という名前を思いついた。

クラーク・ケントの無害な外見と二重人格は、『ゾロのマーク』のドン・ディエゴ・デ・ラ・ベガや『スカーレット・ピンパーネル』のパーシー・ブレイクニー卿のような映画の主人公にインスパイアされた。シーゲルは、これが面白いドラマチックなコントラストとユーモアを生むと考えたのだ。もうひとつの着想は、スラップスティック・コメディアンのハロルド・ロイドだった。ロイドの典型的なキャラクターは温厚な男で、いじめっ子に虐げられるが、物語の後半でキレて激しく反撃する。

アメリカのコメディアン
ハロルド・ロイド

ケントがジャーナリストなのは、シーゲルが学校を出た後、自分がジャーナリストになることをよく想像していたからである。ロイス・レイン、クラーク、スーパーマンの三角関係は、シーゲル自身が女の子に不器用だったことから着想を得た。

ふたりは少年時代にコミックを集め、お気に入りはウィンザー・マッケイの幻想的な『リトル・ニモ』だった。シャスターは、自分のスタイルを確立する上で重要な役割を果たしたアーティストについてこう語っている。 「アレックス・レイモンドとバーン・ホガース、そしてミルト・カニフ、ハル・フォスター、ロイ・クレインも私のアイドルだった。」シャスターは、彼らが集めたストリップや雑誌の絵をなぞりながら独学で絵を学んだ。

ベッドにいるニモ、各ストリップの終わりに目を覚ます(ここでは1906年2 月11日)

少年時代、シャスターはフィットネス文化に興味を持ち、ジークムント・ブライトバートやジョセフ・グリーンスタインといった強者のファンだった。彼はフィットネス雑誌やマニュアルを収集し、それらの写真をアートの視覚的な参考資料として使用した。

スーパーマンのビジュアル・デザインは、複数の影響から生まれた。ピチピチのスーツとショートパンツは、レスラー、ボクサー、強者のコスチュームから着想を得た。初期のコンセプト・アートでは、シャスターはスーパーマンに強者や古典的ヒーローのような編み上げのサンダルを与えたが、これは最終的に赤いブーツに変更された。ダグラス・フェアバンクスのコスチュームも影響を受けている。胸のエンブレムは紋章からヒントを得たものだ。スワッシュバックラーのようなパルプのアクションヒーローの多くはマントを着ていた。スーパーマンの顔はジョニー・ワイズミュラーをベースに、コミックストリップのキャラクター、ディック・トレイシーや漫画家ロイ・クレインの作品から影響を受けている。

スーパーマンの顔のモデルの一人
水泳選手・俳優ジョニー・ワイズミュラー

「スーパーマン」という言葉は、1920年代から1930年代にかけて、スポーツ選手や政治家など、優れた能力を持つ人物を指す言葉としてよく使われた。パルプ・フィクションにも時折登場し、『ジュークス博士のスーパーマン』などがその例である。シーゲルとシャスターがフリードリヒ・ニーチェの「超人」の概念に影響を受けたかどうかは不明である。

ドイツの哲学者
フリードリヒ・ニーチェ

コミックス

⬛漫画本

1938 年以来、スーパーマンの物語は、DCコミックスが発行する定期刊行コミックブックに定期的に掲載されてきた。その最初で最も古いものが、1938年4月に創刊された『アクション・コミックス』である。アクション・コミックス』は当初アンソロジー誌だったが、やがてスーパーマンの物語を専門に扱うようになった。2番目に古い定期刊行物はスーパーマンで、1939年6月に創刊された。『アクション・コミックス』と『スーパーマン』は途切れることなく発行されている(タイトルと号数の変更は無視)。スーパーマンはDCユニバースの一部である。スーパーマンはDCユニバースの一部であり、DCコミックスが所有するスーパーヒーローキャラクターの共有設定であるため、バットマンやワンダーウーマンなどと一緒に物語に登場することが多い。

アクション・コミックス

スーパーマンは、他のどのアメリカのスーパーヒーローキャラクターよりも、コミックの販売数が多い。当時の多くの出版社と同様、DCコミックスはこのデータを競合他社、ひいては一般大衆にも隠していたため、スーパーマンのコミックの初期数十年間の正確な販売数を知ることは難しいが、 当時の一般的な市場動向を考えると、『アクション・コミックス』と『スーパーマン』の売上はおそらく1940年代半ばにピークを迎え、その後着実に減少し ていったと思われる。販売データは1960年に初めて公開され、スーパーマンが1960年代と1970年代に最も売れたコミックブックのキャラクターであることを示した。売上は1987年から再び上昇した。スーパーマン75号(1992年11月号)は2300万部以上を売り上げた、この号でスーパーマンが永久に死ぬとされたことがメディアを騒がせたおかげで、この号はコミックの歴代ベストセラーとなった。2018年3月、『アクション・コミックス』はわずか5万1534部しか売れなかったが、このような低い数字はスーパーヒーローコミック全般では普通である(比較のため、『アメイジング・スパイダーマン』797号は12万8189部しか売れなかった)。コミックは、映画やテレビ番組のクリエイティブな原動力としての影響力は残っているものの、読者数が少ないため、今日ではスーパーマン・フランチャイズのニッチな側面とみなされている。コミックのストーリーは短時間で安価に制作できるため、実験には理想的な媒体である。

1950年代のコミックブックは子どもたちに読まれていたが、1990年代以降は平均的な読者は大人になっている。このシフトの主な理由は、1970 年代にDCコミックスが従来の雑誌販売店(スーパーマーケット、ニューススタンドなど)ではなく、専門店にコミックブックを販売することを決定したことである-「ダイレクト・ディストリビューション」と呼ばれるモデルである。これによって、コミック本は子どもたちにとって手に入りにくくなった。

⬛ニュースペーパー・ストリップ

1939年1月から、スーパーマンの日刊漫画がマクルーア・シンジケートを通じてシンジケートされ、新聞に掲載された。同年11月にはカラー版の日曜版が追加された。ジェリー・シーゲルは1943年に徴兵されるまで、ほとんどのストリップを執筆した。おそらく、シーゲルは日曜日のストリップをゴーストライターに委任しなければならなかったからだろう。1941年までに、新聞ストリップの推定読者数は2000万人に達した。ジョー・シャスターが初期のストリップを描き、その後ウェイン・ボーリングに引き継がれた。1949年から1956年まで、新聞ストリップはウィン・モーティマーが描いた。ストリップは1966年5月に終了したが、ワーナー・ブラザースが公開した一連の映画に合わせて1977年から1983年まで復活した。

⬛編集者

当初、シーゲルはスーパーマンを多かれ少なかれ好きなように書くことを許されていた。しかし、やがてシーゲルとシャスターの作品は、検閲官とのトラブルを恐れて慎重な監視下に置かれるようになった。シーゲルは、初期のストーリーの特徴であった暴力や社会的主張のトーンダウンを余儀なくされた。1940年に雇われた編集者のホイットニー・エルズワースは、スーパーマンが殺人を犯さないように指示した。セクシュアリティは禁止され、ウルトラ・ヒューマナイトやトイマンのような色彩豊かで突飛な悪役は、若い読者にとって悪夢的でないと考えられた。

モート・ワイジンガーは、1941年から1970年までスーパーマンのコミックスの編集者を務めたが、彼の在任期間は兵役のために一時中断された。シーゲルと彼の仲間の作家たちは、一貫した神話を構築することをほとんど考えずにキャラクターを開発していたが、スーパーマンのタイトル数と作家のプールが増えるにつれて、ワイジンガーはより規律あるアプローチを要求した。ワイジンガーはストーリーのアイデアを割り当て、スーパーマンのパワー、出自、ロケール、増え続ける脇役たちとの関係などのロジックを慎重に計画した。ビザロ、いとこのスーパーガール、ファントムゾーン、孤独の要塞、クリプトナイトの別種、ロボットのドッペルゲンガー、クリポなどの要素は、この時代に導入された。ワイジンガーの下で構築された複雑な宇宙は、熱心な読者には魅力的だったが、カジュアルな読者には疎まれた。ワイジンガーは、シリアスなドラマよりも軽快なストーリーを好み、ベトナム戦争やアメリカの公民権運動といったデリケートな題材を避けた。

スーパーマンの編集者
モート・ワイジンガー(ユダヤ人)

1970年にワイジンガーが引退し、ジュリアス・シュワルツが後を引き継いだ。彼自身が認めているように、ワイジンガーは新しい読者との接点を失っていた。シュワルツは、クラーク・ケントをテレビのキャスターにすることでスーパーマンを更新し、クリプトナイトやロボットのドッペルゲンガーといった使い古されたプロットの要素を削除した。シュワルツはまた、スーパーマンのパワーをシーゲルのオリジナルに近いレベルまで縮小した。これらの変更は、最終的には後の作家によって元に戻されることになる。シュワルツは『すべてを手にした男のために』(スーパーマン年間11号)のようなシリアスなドラマのあるストーリーを許可した。

スーパーマンの編集者
ジュリアス・シュワルツ(ユダヤ人)

シュワルツは1986年にDCコミックスを引退し、マイク・カーリンがスーパーマンの編集者として後を継いだ。シュワルツの引退は、DCコミックスが全社的なクロスオーバー・ストーリー『無限の地球の危機』でDCユニバースをリブートすることを決定した時期と重なった。作家のジョン・バーンはスーパーマン神話を書き直し、作家たちが徐々に強化してきたスーパーマンのパワーを再び弱め、レックス・ルーサーをマッドサイエンティストではなく億万長者の実業家にしたり、DCがスーパーマンをクリプトン人唯一の生き残りにしたかったため、スーパーガールを人工変身生物にしたりするなど、多くの脇役キャラクターを見直した。

DCコミックスの編集者
マイク・カーリン

カーリンは1996年にDCユニバースのエグゼクティブ・エディターに昇格し、2002年まで同職を務めた。その後、K・C・カールソンがスーパーマンの編集長に就任した。

⬛美的スタイル

スーパーマン・コミックの初期の数十年間は、アーティストたちは一定の「ハウス・スタイル」に従うことが求められていた。ジョー・シャスターは、1940年代のスーパーマンの美的スタイルを定義した。シャスターがナショナルを去った後、ウェイン・ボーリングが彼の後を継いでスーパーマンの主要アーティストとなった。彼はスーパーマンをより背が高く、より詳細に描き直した。1955年頃、カート・スワンがボーリングの後を継いだ。1980年代にはコミックブックのアートの多様性がブームとなり、今ではスーパーマンのコミックに単一の「ハウススタイル」は存在しない。

スーパーマンの作画ウェイン・ボーリング
ボーリングの後を受けた作画の
カート・スワン

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最後に

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