なぜかやみつきになってしまう街で：黄金町バザール

2021年1月12日 19:37

もうとっくに過ぎてしまったことなのに、まだちゃんと楽しかった感覚が残っている。
去年の秋に行われた、黄金町バザールのことである。

黄金町バザール2020
会期：2020年9月11日～10月11日（第一部）
　　　2020年11月6日～11月29日（第二部）
会場：日ノ出町駅～黄金町駅周辺のスタジオや空き地など
写真撮影：ほぼOKだが一部撮影不可のものあり

2008年から行われているこのアートイベントに、昨年秋はじめて行ってみた。
このイベントの存在を知ったのは大学1年生の時。大学の講義で使っていた文献に載っていたからだ。
だが、当時の私は講義に部活、オフ日はバイトと休みなく動いており、あまり余裕はなかった（という名の言い訳）。年が経つにつれイベントのことも忘れていった。

しかし、都市の景観やまちづくりに興味があった私は、卒論執筆を機にこのイベントを思い出した。
ただ、残念ながら思い出した時にはイベントは終了していた。だから次の年はなんとしてでも行く、と心に決めていた。

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インスタのストーリーで横浜トリエンナーレの広告が流れてきてすぐ、トリエンナーレとの合体チケットを購入したくらい、楽しみは十分前のめりだった。

第一部は1日じゃ絶対に回り切れないくらいの作品数で驚いた（なので2回に分けて回った）。ただほとんどの作品はコンパクトなもので、テンポよく回ることができた。
特に印象に残った作品が2つ（ほんとはもっとあるが厳選）。

SUZUKIMI　《ひとつぶのすなのせんぶんのいち…ときのしずく》
見るからに神秘的な作品。
吊るされたペットボトルから一滴ずつ、不規則にしずくが落ちるというもの。鏡に水をはった受け皿にしずくが落ちると、展示室内に波紋を映し出される光景は美しかった。これ見たさに早く水落ちろ…！とか思ってた。

竹本真紀　《私が子どもの時にみた風景》
同じ人間なのに、生まれた国が違うだけでいじめられるのは「なぜ？」
黄金町周辺で育った人から聞いた話を、絵と作文で展開したインスタレーション。なぜそうなるのか「わからない」ことについて、たくさんの「なぜ？」を投げかけるインスタレーション。考えさせられた。

※カメラの電池がなくなって全然写真残ってない。悲しい。

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一方の第二部は、第一部に比べると作品数は少ないが、1つひとつの作品にボリュームがあり、負けないくらい濃かった。以下、見入った作品を。

山田悠　《Nocturne》
夜空の満月を、建物や電線などのシルエットに沿わせてコマ撮り。それをパノラマとフィルム映像の2構成で展示。
至ってシンプルだが、ずっと見ていたくなる作品だった。

アルフィア・ラッディニ　《Sailormoonah》
インドネシアの街中に、ムスリムの「セーラームーン」の像を置き、市民の反応を記録した映像作品。
像の足元に意見をチョークで書く様子や、インタビュー映像など見ごたえ十分。老若男女問わず様々な人の意見があって面白い。

カオ・ツネヨシ　《黄金町での振る舞い》
マレーシア出身の作者。
自身がアートを始めてからこの作品を提出するまでに体験した、様々な出来事や会話から考察を深め、言葉と写真などで構成された映像作品。27分という長さ以上のメッセージの強さに圧倒。
見入りすぎて写真撮らなかった。もう一度見たい。

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以上、個人的に印象に残った作品をつらつらと。
ただ、このイベントの作品自体も素敵なのだが、黄金町という街全体が「いい感じ」なのだ。

黄金町バザールが開催されたエリアはもともと、売春や風俗店が多いことで知られていた。しかし、地域住民が中心となって違法行為や店舗を取り締まり、環境の改善に成功。
その後空き地となった店舗やアパートにアーティストを呼び込み、黄金町周辺を拠点に活動してもらうことで、アートと街づくりのスタイルが形成された。

街並みを見るのが大好きな人間にとっては、当時の建物を壊さず活かしている点で、
細い路地にこまごまとした店舗やアパートが並ぶ、あの「ごちゃっと感」がたまらなくいい味を出していると思う。