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How to Find Your Sound as Artist by Splice アーティストとして独自の音楽を見つける方法

miwalizm ｜DTM

Spliceの記事にとても感銘を受けました。
いつでも読み返せるように日本語訳を書き留めておきます。

以下、訳文です。

アーティストとして独自の音楽を見つける方法

いつか人々があなたの曲をラジオで聞いて、それがあなたの曲だとすぐにわかるようになることを望みますか?

では、具体的にはどのようにしてこれを達成するのでしょうか?

まず、特徴的なサウンドとは自分で作成できるもの、または自分の外側にあるものであり、必ず入手しなければならないものであるという考えを払拭しましょう。 このアプローチを取ると、他の人の特徴的なサウンドを単にコピーする危険があります (それは目的を損ないますよね?)。

代わりに、あなたの特徴的なサウンドは、あなたの心のどこかにすでに存在しているものとして見るべきです。それは、ミュージシャンとしてだけでなく、人としてあなたをユニークにするものの一部です。 したがって、あなたの仕事は、自分自身の内側を探索し、このユニークなサウンドを発見し、洗練し、それをすべてのプロジェクトの核として使用することです。 これに時間をかけて行うと、あなたの音楽はさまざまなスタイルやジャンルを通じて進化していくことができますが、それをあなただけのものにする特別なものは維持できます。

この記事では、自分の特徴的なサウンドを見つけるためにできることをいくつか見てみましょう。これらはどれもすぐに解決できるものではありませんが、十分な練習と忍耐があれば、あなただけが作ることのできる本物の記憶に残る音楽を作ることができるようになります。


1. 音楽をたくさん聴く

あなたの特徴的なサウンドは、基本的に「あなたが絶対に愛する音楽の要素」と同義です。実際、自分のサウンドを見つけたと思っていても、特に気に入っていない場合は、探し続ける必要があるという良い兆候です。

そして、どうやって好きなものを見つけますか？ もちろん、たくさんの音楽を聴くことによってです。 おそらくすでにそうしているでしょうが、単に受動的に音楽を聴くだけでは十分ではありません。 代わりに、積極的に傾聴し、学んだことを文書化してください。 ここでの考え方は、他の人の音楽の何が好きか、何が自分に共鳴し、何が自分にインスピレーションを与えるかを特定することです。

まずはお気に入りの曲から始めましょう。 まだプレイリストをお持ちでない場合は、飽きのこない、お気に入りの曲を 10 ～ 20 曲集めたプライベート プレイリストを作成してください。 次に、各曲を確認して、気に入った特定の要素を書き留めます。 それらに共通する特徴はありますか？ 自分の音楽でやってみたいと思うことはありますか？

この演習の目的は、他の人のアイデアを単にコピーすることではないことに注意してください。 むしろ、自分の耳が自然に楽しくて面白いと感じるものを特定することです。 そこから、これらのアイデアを変更したり、独自の方法で組み合わせたり、予期しない場所で試したりすることができます。 何かを複製しようとして、正確に再現できなかったものの、自分がさらに気に入ったものを作成できたことに気づくこともあります。

お気に入りの曲を一通り聴いたら、苦手な曲も積極的に聴いてみましょう。自分があまり好きではない要素を特定し、自分の音楽でそれらを意図的に避けることも同様に重要です。

最後に、普段聴かないジャンルの曲も必ず聴いてください。今まで好きだと思っていなかった曲を発見できるかもしれません。


2. 自分の強みを受け入れる

あなたの強みは、あなたが何を好むのかを示す良い指標でもあります。 あなたが熟練したドラマーであれば、何時間もドラムを練習するのが苦ではないほどドラムを楽しんでいる可能性があります。 したがって、曲に生ドラムや複雑なパターンをフィーチャーするのは理にかなっています。

一方で、あなたはギターを弾くのがそれほど上手ではないかもしれません。弾くのが楽しくないので練習しないのです。 もちろん、忍耐強く新しいスキルを開発することについては言うべきことはありますが、まだギターリフに完全に夢中になっていない場合、それはおそらくあなたの特徴的なサウンドの一部ではありません。

自分のサウンドは自分だけが作り出すことができるものであることを忘れないでください。自分がもともと得意なこと、何に惹かれ、何に取り組むのが楽しいのかを考えてください。


3. ルールを破る

あなたの特徴的なサウンドはユニークですが、他の人のコピーや同じ古いルールに従っているだけでは、それを見つけるのは困難です。代わりに、創造力を発揮して、どのようにジャンルの限界を押し広げ、音楽がどのように作られるのかを考えてみましょう。

私たちは創造性を自発的なものだと考えがちですが、このプロセスは意図的なものである可能性があり、またそうすべきです。 好きな音楽要素を思い浮かべて、まったく異なるプロセスを使用して同様の結果を意図的に達成しようとします。 または、自分の曲にぴったり合うものを考えて、その逆のことをしてみましょう。 重要なのは、音楽を楽しみながら、座って音楽に取り組むたびにルールを破ることを練習することです。 すべての実験が驚くべき結果を生み出すわけではありませんが、実験のどこかに金塊が見つかるかもしれません。

4. 自分の直感を信じる

あなたの特徴的なサウンドは、あなたがエキサイティングだと思うものであり、他の人が聴きたいと思うものや、あなたの曲がラジオで流れるのに役立つと思うものではありません。 したがって、あなたの音楽のどの要素を残し、どの要素を削除するかについては、あなただけがそれを判断できるのです。 自分の音楽の趣味や好みが正しい方向に導いてくれると信じてください。

もしかしたら、自分の好きなものを作ったとしても、それが他の人の共感を呼ぶかどうかはわかりません。何をするにしても、それを変えないでください。それを変更すると、それに関する本物のものがすべて取り除かれるだけです。

同様に、かなり良い音のものを作成したものの、何かが足りないと感じた場合は、時間をかけてその特別なものを見つけてください。 自分の直感が正しい編集を導き、曲を自分だけのものにするのに役立つと信じてください。


5. できる限り多くのものを作成する

何よりも、アーティストとして自分のサウンドを見つける最善の方法は、できるだけ多くの音楽を作成することです。 おそらくそのほとんどはリリースされないでしょうが、音楽を作る練習をするという行為そのものが、スキルを磨き、センスを磨き、経験を広げるのに役立ちます。 どこから始めればよいかわからない場合は、Create などのツールを使用すると、ユニークな音楽アイデアの生成を加速するのに最適です。そのアイデアを DAW で構築して、独自のサウンドを開発できます。

曲をどんどん作っていくと、自分の音楽にパターンが見えてきて、最終的にはアーティストとしての独特のサウンドに発展していきます。 それに気づくには何十曲、何百曲もかかるかもしれないが、それらを結びつける共通の糸があることは間違いない。 この糸を保持し、より慎重に使用し、リスナーにスポットライトを当てます。これがまさに、特徴的なサウンドが生まれる方法です。


6. 友達に音楽を聞いてもらう

あなたがすでに多作なミュージシャンであるにもかかわらず、自分の音楽に共通点をまだ感じていない場合は、次のことを考えてください。他の人は、私たちよりも早く私たちの作品のパターンに気づくことがよくあります。

これをうまく利用して、家族や友人にあなたの音楽 (リリース済みかどうかに関係なく) を聞いてもらいましょう。 受け取ったフィードバックに注目し、彼らがあなたの曲のどこを気に入っているかに注目してください。 パターンを特定できるかどうかを直接尋ねることもできますが、多くの場合、この質問に対する答えはフィードバックの中で自然に出てきます。

あなたの音楽がメディアで取り上げられたことがある場合は、レビュアーがあなたのサウンドをどのように説明しているかに注目してください。彼らが焦点を当てようとしている側面こそが、あなたを 彼らが書いた他のアーティストと違うものにしているのです。

アーティストとしての自分の特徴的なサウンドを見つけるための次のステップ

音楽キャリアのどこにいても、アーティストとしての自分のサウンドを見つけるのは一夜にして成り立つものではないことを忘れないでください。 良いニュースは、それは余分に時間を割く必要があるものではなく、むしろ一貫して本物の音楽を作り、それが自分にどのような感情をもたらすかに注意を払うことの副産物であるということです。 ただ創作を続け、アーティストとしての自分に忠実であり続ければ、あなたのサウンドはやがて表面に現れるでしょう。

他に自分の特徴的なサウンドを見つけるためのヒントはありますか? Splice Discord で音楽クリエイターのコミュニティと会話を始めましょう。


以上がSpliceの記事です。
私はこれを読んでとてもわくわくしました。
新しい世界が開けるような感覚がありました。

この記事の内容を実践して作った曲は、今までで一番オリジナリティのある音楽になったと感じています。
聴いていただけるととても嬉しいです。






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