スケールとアルペジオ（ピアノ練習日記）
３月も半ばを過ぎました。早いですね！
ついつい、１年前と比べてしまいます。あの頃は、思いがけずたくさん自由時間ができて・・・そこから、ピアノを弾く時間が増えていったんでした。
（今は状況が全然違って、仕事で毎日、頭をひねって何かを考えている感じで・・・最近は、３０分弾ければいいほう！）
ツェルニーの４０番という練習曲集を夏頃からずっとさらっていて、いま７割くらいまできました。ツェルニーの曲は好き嫌いが分かれるみたいですけど、私は好きです。まず曲の雰囲気が上品で、整っているところが良い！そして弾ける曲が増えるにつれ、手の動きがなめらかになります。あんなに苦手だったアルペジオも、まったく嫌じゃなくなりました。むしろ好き。
↓アルペジオ（分散和音）の例
✏️おつかれさまです！今週のツェルニーはこの1ページだけ、取り組みました😌来週から31にします。#ピアノ練習
— bluedaisy.piano (@bluedaisy_piano) March 12, 2021
🎹ツェルニー40番練習曲よりno.30後半 pic.twitter.com/uSdwR5jzju
スケール（音階）とアルペジオ（分散和音）の練習は大切だ、ってよく聞きます。その理由はいろいろあるみたいですけど、最近ようやく自分なりの答えが出ました。
この２つの音型は、ピアノの「楽器としての魅力」が、存分に発揮される音型である。ということです。
だって声でスケールやアルペジオを歌おうとしたら、コントロールするの、すごく大変だもの。でもピアノなら５本の指を使って、さらっと弾けてしまいます。なめらかにも軽やかにも輝くようにも弾けるし、慣れれば速く弾くこともできます。
なのでこの頃は、十分に練られた素敵なメロディー・・・とかじゃなくて、単純に音が上がっていくだけとか、下がっていくだけとかの、シンプルな動きを弾くだけでもすごく楽しいです。長い時間をかけて整えられた、音階そのものがもっている美しさを味わうことができるから・・・！
それで今月力をいれているのが、バッハ：パルティータ２番のロンドと、カプリッチョです。この２曲、ものすごーくざっくり言うと「音があちこち跳ぶ」「つながった音が上がったり下がったりする」の、２つの動きだけでほぼ全てが構成されているんです。それだけなのに、ものすごく面白いです。いつまで弾いていても、本当に飽きません。動画ができたら、ぜひ聴いてくださいね。
✏️テンポ上げた時に、どうしても引っかかるところが数カ所あって…それは決まって「指づかい」をなぁなぁにしてきたところ…❗と、気づきました😂#ピアノ練習 pic.twitter.com/IAZuyOlBss
— bluedaisy.piano (@bluedaisy_piano) March 16, 2021