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キャラクターの心理描写を描く際のポイント

こんにちは。未来の直木賞作家、小説家の川井利彦です。

今回は「キャラクターの心理描写を描く際のポイント」についてご紹介します。

本題に入る前にお知らせです。


◎小説「本からの手紙」がアメージング出版から絶賛発売中!

著者、第二作目にして、初の書籍化。
本の中に残された一文からすべては始まる。

寛太と忠が万引きした本の中には、謎のメッセージが残されていた。消された形跡のある、まるで手紙の一文のようなメッセージを書いたのは、いったい誰なのか。そして消されたメッセージには、いったい何が書かれていたのか。ひょんなことから、それらを探すことになってしまった寛太と忠。そこにはある女性の暗い過去が関係していた。
果たして、寛太と忠は真実にたどり着くことができるのか。

あらすじ

ぜひ一度読んでみてください!!


◎小説「天上の絵画」が新しくAmazon kindleから発売されます

以前発表した小説「天上の絵画」に大幅な加筆修正を加えて、Amazon kindleから発売される予定です。

発売時期、価格はまだ未定ですが、決まり次第お知らせします。

まずはあらすじをご覧ください。

幼い頃から、才能に恵まれた渡井蓮は、純粋に絵を描くのが好きだった。
だがそんな蓮の才能に嫉妬した一部の人間の妨害によって、心に大きな傷を負ってしまう。人の恨みと嫉妬に絶望した蓮は、それが原因で絵を描くのをやめてしまった。
数年後、同級生の岩谷英司と再会する。ともに絵を学んでいた彼が、画家として大成功している事実を知った蓮は、絵に対する想いが再燃し、とんでもない事件を起こしてしまう。
人とは違う高みへ昇ることを渇望した者の、栄光と挫折。
蓮が最後にたどり着く所から見る景色は、いったいどんなものなのか。

小説「天上の絵画」
あらすじ

表紙画像はこちらの予定です。

この小説はこれまで書いた作品の中で、最も思い入れがあります。ですから、より多くの人に読んでもらいたいと、大幅に改訂することを決めました。
冒頭部分を特別公開しています。


現在鋭意執筆中ですので、ぜひご期待ください!


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〇キャラクターの心理描写を描く際のポイント

それでは本題です。

小説家として必要なことは、単に筋書きを作るだけでなく、キャラクターの内面や感情をリアルに描写することでもあります。

特に心理描写は、読者がキャラクターと深いつながりを感じる手段となります。

今回は、心理描写を描く際に気を付けるべきポイントをまとめました。

※今回の記事は「ChatGPT」が作成した記事を元に、加筆修正したものです。


1. 具体的な感情を明確にする

キャラクターが何を感じているのかを明確にすることで、読者はその感情に共感しやすくなります。

具体例:
「彼は悲しかった」よりも、「彼の目からは涙がこぼれ、声は震えていた」のように、具体的な感情の現れを描写する。

このように、より具体的で明確な心理描写を書くことで、読者はより一層そのキャラクターに感情移入することができます。


2. 過去の経験を活用する

キャラクターの過去の経験や背景は、現在の感情や反応の理由となります。

これを明らかにすることで、キャラクターの心理が深く理解されます。

具体例:
あるキャラクターが雷を怖がる場面で、「子供のころに雷で家が焼けた経験がある」という背景を挿入する。

誰にでも過去があり、少なからずそんな過去の影響を受けているはずです。

トラウマほどの深刻さはなくても、何か印象に残る過去の出来事を描いておくことで、キャラクターの心理描写が伝わりやすくなります。


3. 内なる対話を用いる

キャラクターの心の中での対話や思考は、彼らの感情や考えを直接的に表現する効果的な方法です。

具体例:
主人公が決断の時に「本当にこれでいいのだろうか?でも、他に方法がない」といった内なる対話を持たせる。

キャラクターの内面を会話形式で描くことで、より読みやすく読者に伝わりやすくなります。

私達も自分のことで、対話をしていることがあるはずです。
当然読者にもその経験があり、違和感なく受けて入れてもらえるはずです。

4. 感覚をフル活用する

五感を利用してキャラクターの感情を描写することで、読者もその場の雰囲気やキャラクターの心情を実感できます。

具体例:
「彼女の声が冷たく感じられ、彼の心はざわついた」といった感覚的な描写を入れる。

視覚、聴覚、味覚、触覚、嗅覚を使って、感情を描写することで、より分かりやすい読者の満足感を得ることができます。


5. 他キャラクターの反応を活用する

他のキャラクターの反応や視点を利用して、主要キャラクターの心理状態を補完することができます。

具体例:
「彼の顔色が青ざめているのを見て、彼女は彼が怖がっていることを理解した」といった他キャラクターの視点からの描写を加える。

主人公だけでは伝わりにくい感情も、他のキャラクターの表情やしぐさ、感情の変化を理由することで、より分かりやすく描くことができます。


6. 過剰な説明を避ける

キャラクターの心理を過度に説明することは、読者の想像の余地を奪ってしまいます。

適度な描写を心がけ、読者にも感情を感じ取る楽しみを残しましょう。

具体例:
主人公が悲しんでいる場面で、「彼はとても悲しく、心が砕ける思いだった」と繰り返し述べるのではなく、彼の行動や環境の描写でその心情を伝える。

あまりに感情描写を描き過ぎてしまうと、読者がイメージすることができず、その物語を心から楽しむことができます。

もちろん、どうしても伝えたい感情や心理は描くべきですが、あえて抽象的な表現をして、読者に考察できる余地を残しておくのも大切です。


7.まとめ

ここまで「キャラクターの心理描写を描く際のポイント」についてご紹介しました。

  1. 具体的な感情を明確にする

  2. 過去の経験を活用する

  3. 内なる対話を用いる

  4. 感覚をフル活用する

  5. 他キャラクターの反応を活用する

  6. 過剰な説明を避ける

キャラクターの心理描写は小説の中で非常に重要な要素となります。

これを適切に表現することで、キャラクターに深みを持たせ、読者とのつながりを強化することができます。

ぜひ参考にしてみてください。

最後まで読んでいただきありがとうございました。
小説家の川井利彦でした。



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