西野亮廣オンライン講演会～超実践マーケティング～を受講して。（１－２）

ども。ついさっき西野さんのオンラインサロン内で作曲の募集（サビだけ）があったので弾き語ってアップしてみたら、本人から「やばい！　天才！」とコメントが来て、クソやばいと思ってる仲？？こと、でぽろんです。
あー、ネットやばい。マジやばい。

はっ！

さて、今回は「西野亮廣オンライン講演会～超実践マーケティング～」
の第２弾。（前回分はこちら）

前回の繰り返しになりますが、アウトプットして自分に覚えさせるための記事です。内容の抜けや勝手な付け足しもありますが、どうぞよろしこ('ω')ﾉ

第１章

２．これからの売上アップ法

ここでは大きく分けて２つのお話をしてくれました。
１つは、たとえば「絵本を売りたい」となった時に、作り手を増やせと西野さんは言います。絵本をもし３人で作ったら、最低でも自分たち３人が買うと。

これは実際に制作に関わった人はもちろんのこと、たとえばクラウドファンディングで支援をする人は、それが微力ながらでも作り手側の感覚に近づくんですね。普通に絵本を買う人たちよりも「売れてほしい」という気持ちが強い。

なので西野さんは支援額はどうでもよくて、支援者数こそが大事だと言います。実際にはクラファンのリターンを買ってるんですが。

彼にとってのクラファンとは収益化は二の次で（実際どのクラファンで得たお金も寄付にばかり回している）、共犯者を増やす装置として使っていると言います。

自分たちで作ったという感覚が支援者に生まれ、愛着も湧いてくる。すると、さらに絵本を広めようと勝手にしてくれる。

西野さんが倒すと言っているディズニーは、サービスを７０億人に売ろうというスタンス。対して、彼は７０億人で売るというスタンス。

そこで邪魔になって来るものが著作権で、上記のような発想があるゆえに、彼は著作権を手放しているんです（正確には取っていますが、法人以外は勝手に使っていいし、それでお金儲けしてもいいよという考え）。

この辺をなぁなぁにしておくことで、作り手と買い手を分断しないようにしてると言うんですね。それもこれも、作り手を増やすがためにです。

かつて、絵本「えんとつ町のプペル」の無料公開で世間にさんざんブッ叩かれた西野さんですが、ただの目立ちたがりであったりとか、イキってやってたわけではなく、彼のほぼすべての行動にはこういう裏打ちがあります。

僕は、なぜこの物語の舞台が「えんとつ町」なのか知った時に、吐き気を催す（盛った）ほど驚愕しました。

物語の完成が２０１１年、絵本の発売日が２０１６年、そして「映画 えんとつ町のプペル」の公開が今年、２０２０年１２月。さらには、その先のとある展開のための「えんとつ町」だと言うのです。着想はおそらく１０年以上前なんです。そこまで考えてるのかと。なんかもうキモいです。

はっ！　西野さんのスゴさをダダ漏らすだけになってました。すいません。あー、ビックリした。

もう１つは、どんな仕事でもそうなんですが、サービスは１人でも多くの人に届けたいわけで、その時に「売りたいと思う人」を増やすこと、と言うのです。

それが株を持たせること。もちろん本物の株式ではなくて、それと同じ働きをするものを相手に持たせると。ある商品が売れれば売れるほど、その人が得するようなもの。

たとえば、YouTubeで「映画 えんとつ町のプペル」の主題歌を誰かにカバーさせる。するとカバーマンは「西野がシェアするかも？」となり、その動画の視聴回数が増えてカバーマンがアフィリエイトでオイシイ。これが１段階目。

そして映画がヒットすればするほど、動画を見てくれる母数が増えるので、自分の収益が増えて２段階目。

まさにそのカバーマンは、自分たちの株を上げようと動いてくれるわけですね。自分の動画と、映画の売れ行きに尽力するでしょう。

またこれが本であれば、印税を分配する案も考えられると言います。制作にまったく関わっていないインフルエンサーに、たとえば「印税１０％のうち２％をお支払いしますよ」とあらかじめ決めておけば、その人は売れるように売れるように動いてくれると。まるで自社株を持つ従業員が、必死で名を上げようとしてくれるのに似てるかも知れませんね。

ホントよくこんな発想が浮かぶなぁ、と思います。

つくづく、イヤらしい男です。

おつむが回らなくなってきたので、今日はこのへんで。

次回は５/１９（火）に、
第２章　機能で差別化が図れなくなった時代をどう生きるか

をお届けします。ではまた('ω')ﾉ

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