『ビフォア・ミッドナイト』　レビュー　そして光のない夜に

ビフォア・ミッドナイト』を観ました。

監督はリチャード・リンクレイター。

出演はイーサン・ホーク、ジュリー・デルピー。

『ビフォア・サンライズ  恋人までの距離』（１９９５）『ビフォア・サンセット』（２００４）の続編です。

脚本はこちら。　http://www.sonyclassics.com/awards-information/beforemidnight_screenplay.pdf 

素晴らしかったです。楽しくて切ないです。

※ねたばれしています

◆永続性と記憶

ギリシャの女性の、亡くなった夫に対する言葉が印象的です。「太陽の光が彼を消してしまう。現れて去っていく。日の出（サンライズ）と日の入り（サンセット）のように儚く」

光のない夜に、『ビフォア・ミッドナイト』は終わります。シリーズを意識したセリフから、夜はジェシーとセリーヌの２人の関係を永遠に続かせるように感じられます（そりゃ喧嘩はしますけれど。waves of moments とジュリー・デルピーは言います）。リンクレイターによれば、「２人同じ時を過ごすには夜は遅すぎること」が今作のタイトルのベースにあります。

『ビフォア・ミッドナイト』はロマンティックなのかどうか。ジュリー・デルピーは言います。「あなた次第。長く続いた関係を知っているならロマンティックだし、知らないのならロマンティックではない」

登場人物の心理・考えは、それを示すような具体的なショットがなく、映画が進むにつれて明らかになっていきます。ギリシャの作家の家の中と外や、ホテルのベッドルームとリビングを縦に撮っているのは、このシリーズとしては衝撃です 笑。私たちが観ていたのは、ジュリー・デルピーとイーサン・ホークが並んで映るショットが殆どでしたから。今作は、ベッドとソファーの距離が前作『ビフォア・サンセット』より遠くなっていたり、シーンが屋内では終わらないところなど変化があります。会話劇ですが、前作・前々作と比較して、２人がそれぞれ別の場所から会話したり、かなり動きが加えられていました。また、上でセリフを引用した女性など第３者の存在が、映画全体に客観性を持たせています。ラストの会話の、ジェシーとセリーヌを交互に映した後２人を１つのショットに収めカメラが引いていくというのも、映像とストーリーが一致していて良いと感じました。

『恋人までの距離』『ビフォア・サンセット』が点であるなら、今作は線であり、９年間続いた時間の最後を見ていることになります。１８年前を思い起こさせるセリフが随所にあり、それは「時の流れ」を強く意識させるからです。過去と現在は１本の線ではっきりと繋がることはない。そのような台詞がありました。歴史を感じさせるギリシャを舞台にしたことも効果的だったとイーサン・ホークは言います。前２作の対極にありながら、時間を制限し１日を切り取ることでシリーズの一貫性を保っています。『～サンセット』には存在した回想シーンがありません。前作に比べ映像がシャープであったと思います（ホテルでの一連のシーンにおける、画面の奥にフォーカスを合わせたショット）。

フランソワ・トリュフォーのアントワーヌ・ドワネル連作（『大人は判ってくれない』『アントワーヌとコレット／二十歳の恋』『夜霧の恋人たち』『家庭』『逃げ去る恋』以上１９５９～１９７９）にインスピレーションを得たとリンクレイターは語ります。ジェシーとセリーヌの会話の中にあった「ポンペイの遺跡で抱き合っていた夫婦の遺体」が登場する映画は、ロベルト・ロッセリーニの『イタリア旅行』（１９５４）です。

・参考

ファン待望の第3作公開　R・リンクレイター監督が語る「ビフォア・ミッドナイト」
http://eiga.com/news/20140117/12/

Nine More Years On, and Still Talking
http://www.nytimes.com/2013/05/05/movies/ethan-hawke-and-julie-delpy-discuss-before-midnight.html?_r=0