美術手帖 BLACK ART

美術手帖　4月号　vol.75、「ブラック・アート」とは何か？　を読んだよ。

何かを考えて、ひとまずこれで、という回答を出すことすらまだ難しく、でも言語化して感想文は書いたほうがいいと思ったので読書感想文として書くよ

普通に良いなと思える絵を描く画家と出会えて、また今まで気にも留めていなかった“キュレーター”“美術史”なんかにも真面目に考える必要があるなと思った。私って何も知らないらしいわ。つらいねえ

まず、良いなと思ったのはシスター・ゲイツと「アフロ民藝」。

アフロ民藝は、文化間の相互影響を表したものであり、私は、自分が日本の思想とどのようにして深くつながったかを伝えたいのです。

シスター・ゲイツ(菊池裕子＝聞き手
山本浩貴＝翻訳・構成)

そも、民藝とは何かも記載しておく。

みん-げい【民芸】
一般民衆の生活の中から生まれた、素朴で郷土色の強い実用的な工芸。民衆的工芸。大正末期、日常生活器具類に美的な価値を見出そうと、いわゆる民芸運動を興した柳宗悦の造語。

デジタル大辞泉　小学館　より一部抜粋

翻訳者の腕なのかもしれないが、この「アフロ民藝」についての以下の文がかなり好きだった。

自らをアーティストと呼ぶ贅沢を手にしなかった人々の発明の才、起業家的精神、美的意図の遺産に敬意を表したいのです。

シスター・ゲイツ(菊池裕子＝聞き手
山本浩貴＝翻訳・構成)

良い！　とても良い。そもそも民藝という概念が好きというのもあり、とても良い。好き。
そう、自らを芸術家としなかった人も、それは芸術品を作ろうとしていないに過ぎず、それらを作り出せるだけの能力や発想を持ち得ているに違いない。しかし、そうはしなかった。芸術のための作品ではなく、生活の中での何らかの意図のために作られたもの。そこに注目すると、やはり「民藝」が好きだし、「アフロ民藝」も好きだ。

そしてこのnoteのタイトル通り、ふーんブラックね、黒人ね、みたいに思った上でこれを読んでいるだろうし、もちろんその視点も重要なのだが、その捉え方から“黒人の”という形容詞を抜いてみてもほしい。抜いても良い文章は良い文章のまま。私は、こうしてブラックだからこその歴史を見つつ、“ブラック”という形容詞を抜いていかないといけないとも思っている。
まだあんばいとか、わからないけれど。声に出さないと批判もされないし気付けないしね……この辺りの言及も本の中でなされているよ〜身近なものだと女医、女社長、男性保育士、イクメンとかと同じ理屈で、私たちはうっすら普通とは違う、自分たちと違うものに形容詞として人種や性別をつけるきらいがあるし。

小文字、大文字は、英語圏ではっきり歴史がある。色の名前で呼ぶのは、奴隷化した相手や植民地支配した相手を色の名前で呼ぶという、主人による命名の仕方。ただ、自分たちの誇りのありかとして「Black」と大文字にした経緯は知られています。Bと大文字にした闘いの歴史。

萩原弘子(芸術思想史、移民文化論）

無知無知だった。やはりこういう日本の外のことは、日本の言語だけでない、現地の言語でいろいろ見ていくべきなのだなと思う。難しい。

あと、おもしれ〜ポイントをいくつか引用しておこう。

科学が世界に媒介する方法があったという彼は、2006年にドイツで医療バイオテクノロジーの博士号を取得。科学技術を文化と見なし、世界と私たちの関係を理解するためにアートが役立つと考える。

金井美樹(アート・ジャーナリスト)=文
ボナベントゥアー・ソー・べジェン・ンディクン

これ、良いよね。わかる。哲学に数式がガチで割り込んできた時とかの、あの感じがして良い。理系と文系とかいう雑な分類ではない感じがたいへん良い。結局あちこちと関連しあっていることが再確認できる。

カーニバルは反逆から生まれ、そこからあらゆるものが派生しました。

マーロン・グリフィス(菊池裕子=聞き手　中野勉=訳
今野綾花=構成)

何も補足せずともパワーが感じられる文章と事実。

アフロ=ディアスポラ文化とは、端的に言えば、当時のアメリカやキューバの資本主義社会が重視していたモノと金ではなく、目に見えないスピリット(精霊、宇宙エネルギー)を尊重する文化である。

越川芳明

スピリットという概念がある。精霊だったり宇宙観だったり、色々な捉え方があり私はまだしっくりくる落とし込み方ができていない。ので、何かわかる人はぜひ連絡してけろ〜〜〜

まず私はしっかり歴史を学ばないといけない。それから、歴史からものを見るんじゃなくて、歴史を知った上で、今あるものから歴史を感じ取る必要がある気がする。

とかなんとかいって、本買うお金の余裕はあまり、ない。頼んだぞ図書館！

ばいばい