効果的なアーティストステートメントを書くための実践的なヒント（クレアモント大学院大学の資料）

以下は、アメリカのカリフォルニア州クレアモントにあるクレアモント大学院大学が制作した資料を日本語訳した上で、素人でもアーティストステートメントについて、理解ができるようにAIを活用し、記事にしています。

自分が見直すために記事にしています。アーカイブのための資料ですので、たまたまご覧になった皆様の役に立てば幸いです。

クレアモント大学院大学について

クレアモント大学院大学 - Wikipedia

大学の「効果的なアーティストステートメントを書くための実践的なヒント」　英文資料

https://my.cgu.edu/writing-rhetoric/wp-content/uploads/sites/9/2021/11/CGU-CWR-Artists-Statement.pdf

アーティストステートメントの書き方：あなたの作品を言葉で表現しよう！

Unsplashのadrianna geoが撮影した写真（上）

こんにちは！

今回は「アーティストステートメント」についてお話ししたいと思います。アーティストステートメントとは、自分の作品やアーティストとしてのビジョンを言葉で伝えるための短い文章のことです。作品そのものが語るべきだと思うかもしれませんが、ステートメントを書くことには大きな意味があります。それは、あなたの作品をより深く理解してもらうためのものだからです。

アーティストステートメントって何？

まず、アーティストステートメントが何なのかを簡単に説明します。アーティストステートメントとは、あなたの作品やアートに対する考え方、インスピレーション、そして作品に込められた意味を言葉で表現する文章のことです。これは、展覧会や作品集でよく求められるもので、読者があなたの作品をより深く理解するための手助けになります。

ステートメントを書くときのポイント

アーティストステートメントを書く際には、いくつかのポイントがあります。これらを押さえておけば、効果的なステートメントを書くことができます。

1. 簡潔で明確に書くこと

   • 難しい専門用語を使うのではなく、誰にでもわかるようなシンプルな言葉を使いましょう。読む人が作品の背景や意図を理解しやすくすることが大切です。

2. 作品の見た目だけではわからないことを書く

   • 作品を見ただけでは伝わらない、あなたの内面の考えやインスピレーション、作品に込めたメッセージを言葉にしましょう。たとえば、作品に使った材料や色、形にどんな意味があるのかを説明すると良いでしょう。

3. 読者に作品の意図を伝える

   • あなたがアーティストとしてどんなビジョンを持っているのか、作品を通じて何を伝えたいのかを明確にしましょう。これによって、読者があなたの作品に対してより深い理解と共感を持つことができます。

避けるべきこと

アーティストステートメントを書く際に、避けたほうが良いこともあります。

• 他のアーティストとの比較をしないこと

  • あなた自身の作品やスタイルに焦点を当てましょう。他の有名なアーティストと自分を比較するのは避けるべきです。読者には、あなたの作品をありのままに見てもらうことが大切です。

• 感情を押し付けないこと

  • 作品に対して読者がどう感じるべきかを指示しないようにしましょう。アーティストステートメントは、あなた自身の視点を伝えるものですが、最終的には読者自身が作品をどのように感じ取るかが重要です。

• 自分自身を誇張しすぎないこと

  • アーティストステートメントは、あなたの作品について話す場所です。自分自身を過度に持ち上げたり、作品とは関係のない話をするのは避けましょう。

どんなステートメントを書くべき？

アーティストステートメントには、通常、以下の3つの形式があります。

1. 1ページの長さのもの: 作品の背景や意図について詳しく説明します。

2. 1～2段落のもの: もっと短く、最も重要な情報だけを伝えるものです。

3. 約25語の短いもの: 名刺代わりに使えるような、ごく短いステートメントです。

どの形式を選ぶにせよ、ステートメントを書く際には、あなたの作品を代弁するものとして、親しみやすく、魅力的で、正直な文章を心がけましょう。

まとめ

アーティストステートメントは、あなたの作品を言葉で伝える大切なツールです。シンプルで明確な言葉を使い、作品に込めた思いや意図をしっかりと伝えることが大切です。この記事を参考にして、あなたのアートをより多くの人に理解してもらえるようなステートメントを書いてみてくださいね！