読書録：「自分だけの答え」が見つかる 13歳からのアート思考
読んだ本
「自分だけの答え」が見つかる 13歳からのアート思考
なんで読んだのか
電車でこんな感じの広告を見て、「自分なりの答えが見つかる」というフレーズに惹かれた。
印象に残ったところ
・「アート」という植物
－ 興味のタネ：自分の中に眠る興味・好奇心・疑問
－ 探求の根：自分の興味に従った探求の好奇心
－ 表現の花：そこから生まれた自分なりの答え
空間的にも時間的にもこの植物の大部分を占めるのは、目に見える「表現の花」ではなく、地表に顔を出さない「探求の根」の部分です。
・「絵を描く、ものをつくる、作品の知識を得る」は、"花"にしか焦点を当てていない
・アーティストと職人の違い
－ この植物を育てる人が「真のアーティスト」
・ 花は単なる結果でしかないことを知っている
・ 自分の好奇心や内発的な関心からスタートして「価値創出」している人
・タネや根のない”花だけ”を作る人＝花職人
－ 他人から与えられたゴールに向かって「課題解決」をしている人
・アート思考
－ 興味のタネ～探求の根にあたる部分
自分の内側にある興味をもとに自分のものの見方で世界をとらえ、自分なりの探求をし続けること
・「アート思考」はアーティストだけに必要なものではない
－ 誰かに頼まれた「花」ばかり作っていないか？
－ 「探求の根」を伸ばすことを途中であきらめていないか？
－ 自分の内側にあったはずの「興味のタネ」を放置していないか？
じっと動かない一枚の絵画を前にしてすら「自分なりの答え」を作れない人が、激動する複雑な現実世界のなかで、果たしてなにかを生み出したりできるでしょうか？
・数学と美術
－ 数学は「正解」を"見つける"能力を養う
－ 美術は「自分なりの答え」を"つくる"能力を育む
－ 数学の答えは「変わらないこと」に価値がありますが、アートの答えはむしろ「変わること」にこそ意味がある
世界が変化するたびに、その都度「新たな世界」を見つけていくのは、もはや不可能ですし、無意味でもあるのです。
・マティス「緑のすじのあるマティス夫人の肖像」
－ 背景
・ カメラの登場により「目に映る通りに世界を描く」というルネサンス以降のゴールが崩れた時代
－ 問い
・ カメラが誕生したいま、アートの意義とは何なのか
・ 自分たちアーティストはいったい何をしていけばいいのか
・ アートでしか表現できないことはあるだろうか
－ 解
・「色」を、ただ「色」として使う
→「目に映るとおりに世界を描く」という目的からアートを開放した
→「表現の花」を咲かせるまでの「探求の根」の独自性
・ピカソ「アビニヨンの娘たち」
－ 背景
・ 「『1つの視点から人間の視覚だけを使ってみた世界』こそがリアル」だという遠近法の前提に疑問
－ 問い
・ 「リアルさ」とはなにか
－ 解
・ さまざまな視点から認識したものを1つの画面に再構成する
→これまでの遠近法とは違う「新しいリアルさ」
→「リアリティーは君がどのように物を見るかの中にある」byピカソ
・ワリシー・カンディンスキー「コンポジションⅦ」
－ 背景
・ モネの絵を見て、なにが描かれているのかわからないのに、無性に惹きつけられた
－ 問い
・ なにが描かれているかわからなかったからこそ、惹きつけられたのではないか
－ 解
・ クラシック音楽の音を色に置き換え、リズムを形で表現した
→具象物が描かれていない絵「抽象画」
→人の心に直接響き、見る人を惹きつけるような絵
・マルセル・デュシャン「泉」
－ 背景
・ これまでのアーティストは、探求の根にアートの核心があると考えつつも、表現の花にも重きを置いていた
－ 問い
・ 探求の過程は、あくまでも「視覚でめでることができる表現」に落とし込まれるべきだという前提
－ 解
・ 便器にサインをしただけの「表現の花」
→「表現の花」を極限まで縮小し、反対に「探求の根」を極大化した
→アートを「思考」の領域に移した
・ジャクソン・ポロック「ナンバー1A」
－ 問い
・ ほかのなににも依存しない『アートそのもの』があるとしたら、それはそんな姿をしているのか
－ 解
・なんの「イメージ」もない、「表面に絵の具が付着したキャンパス」
→物質としての絵
→アートを「なんらかのイメージを映し出すためのもの」という役割から解放
・アンディー・ウォーホル「ブリロ・ボックス」
－ 問い
・ 「アート」と「非アート」を隔てる「城壁」など、じつは存在しないのでは？
－ 解
・ どこにでもある台所洗剤の箱を大量に天井まで積み上げ、アート作品として展示
→美術館とスーパーに同じ外見のものを存在させ、アートとそうではない物の住み分けの秩序をなくした
感じたこと
・アートが評価されている理由や背景を知ることは、「探求の根」を垣間見ることなのかもしれない
・ワークを通して、絵の楽しみ方を知ることができた
－アウトプット鑑賞
・気付いたこと、感じたことを書きだす
・色・形・筆使い…
・どこからそう思う？/そこからどう思う？
－ 背景・作品とのやり取り
・背景とのやり取り：作者の考え、歴史的背景、評論家の分析、美術史における意義などを知る
・作品とのやり取り：背景を気にせず、鑑賞者の視点で感じ、考える
Photo by Ricardo Isotton on Unsplash
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