Art｜モンドリアン《赤・青・黄のコンポジション》

昨日のnoteで、「家に作品を飾りたいと思う画家っていますか？」という質問をしてほしいと書いたので、どうせなら、それに答えてみようかと思います。

「人類の遺産ともいえる世界の名画を自分の部屋に飾る。そんな考え自体がナンセンスだ」と数年前なら言われたかもしれませんが、いまはインターネット上に世界の名画の画像があり、いつでも手軽に作品を見られるようになって、リアルに「そうねぇ、どの絵にしようかしら」と考えられるようになりました。

作品ポスターみたいのも、インターネットで購入できますし、本物のように筆の凹凸まで再現したようなものもありますから。「世界の名画を家に」と考えるのもけっこう楽しいものです。

さぁ、どんな絵を飾りたいかなぁ。

ルネサンス絵画に代表される近代以前の絵画は、やっぱり王侯貴族や教会に飾るために制作されただけあって、現代的な感覚では、不気味でどうも落ち着かなそう。

印象派の絵なんかもよさそうですが、モネの風景画とかルノワールの愛らしい人物画とか、ちょっと甘ったるい気がして、どうもね。緊張感がほしいかも。

クリムトとかダリも気に入っていますが、クリムトはゴテゴテ過ぎるし、ダリはシュルレアリスムとはいえ、超絶技巧の具象の絵なので、生活には邪魔になりそう。

具象的なものは、やっぱり意味がつきまとってしまうので、生活の中に入れるのにはちょっと疲れちゃうだろうなぁ。かといって、ポロックのようなアクションペインティングのようなエネルギーや、アンディ・ウォーホルのような下品さもいらない。

はて、じゃあ、どんな絵がいいのかな、と思い浮かんだのが、オランダの画家モンドリアンでした。

ピート・モンドリアン《赤・青・黄のコンポジション》
1930年　チューリッヒ美術館

一見、CG作品のように見えますが、カンヴァスの上に油彩絵の具で描かれた絵画です。画像をよく見てもらえるとわかるのですが、ところどころ絵の部に日々か入っていることがわかります。

コンポジション（Compositio）とは、構成や構造という意味を持っています。赤と青、黄という光の三原色と、それを掛け合わせた白と黒。それらが、緊張感のある線と面によって表現されています。

絵画が、何かを再現することを放棄して、エネルギーやパワーといった目に見えないものを図像によって表現しているわけです。

これなら、毎日見ても、毎日違うことを感じられそう。

だれか、プレゼントしてくれないかぁ。

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明日のテーマは「Food」。「あなたを知りたくて、2020」。レストランを選ぶ僕なりのポイントを書いてみます！