シベリウスの後期作品と北海道の湖

　私は、オーケストラをやっていました。私がマーラーに目覚めるのは遅かった話はしました。ブルックナーに目覚めるのも遅かったです。ブラームスだって遅かったと言えます。しかし、ラフマニノフは早く、武満徹（たけみつ・とおる）は早かった。ハイドンも早かったと言えるでしょう。今回、書こうとしているシベリウスも、早かったほうだと言えそうです。

　シベリウスの作品に初めて出会ったのは、中学くらいのときです。父が買っていた、アシュケナージ指揮フィルハーモニア管弦楽団による、交響曲第２番、カレリア組曲、フィンランディアという、今思えば、通俗名曲の入ったCDです。これは、耳なじみがよく、聴いて感じのよい音楽でした。そのころの私は、まだまだ本格的なクラシック音楽を聴いておらず、なぜか父と同じタイミングで買ったマーラーの「大地の歌」（バーンスタイン、イスラエルフィルほか）が好きになれないとか、リヒャルト・シュトラウスの交響詩（カラヤン、ベルリンフィル）も好きになれないなど、ハズレを引いてばかりいました。

　私は、耳で聴いた音楽は、メロディ、コード、ベースラインも含め、すべて、楽器を使わずに、耳だけで取れているので、「フィンランディア」は「採譜（耳コピ）」したと思います。芸大作曲科志望の同学年の仲間のところへ行って、遊んだ記憶があります（彼女のその後は知りません）。また、フィンランディアは、大学１年のときに、学祭でやることになったり、また、教会に行くようになって、そのメロディは、讃美歌になっていることを知ったり、いろいろありますが、私がはじめてシベリウスの後期作品に目が（耳が）開いたのは、大学２年の夏、19歳のときでした。アシュケナージの指揮する第６番を聴き、感動したのです。いままで知っていたシベリウスは、なんだったんだろう。こんなに美しい音楽があるなんて。

　ほどなくして、シベリウスの交響曲第４番は、ストコフスキー指揮のフィラデルフィア管弦楽団のモノラル録音で、知ることになりました。美しい曲だと思いました。いまでも、いちばん好きなシベリウスの作品は、交響曲第４番かもしれません。そう何回も聴きたくなるような音楽でもないのですが、ふしぎな魅力に満ちています。

　シベリウスの作品には、初期、中期、後期の作品があると思います。ここで取り上げたいのは、後期の作品ですが、もうシベリウスは独自の世界に行ってしまっており、なぜか知りませんが、音だけで、「北国」を連想させる音楽を書くようになっていました。私がシベリウスに目覚めて間もないころ、北海道へ遊びに行きました。北海道の湖を見たときに、しきりにシベリウスの後期交響曲が思い出されたのです。第６番は、朝の湖。第５番は、昼の湖。第４番は、夜の湖です。陳腐なイメージでしょうか。しかし、私は、シベリウス開眼まもなくのこのイメージを、いまでも大切に持っています。

　もちろん、他の曲もすばらしいです。第７番は、単一楽章の作品ですが、シベリウスの魅力を伝えてやまない名曲です（シベリウスの交響曲は７番までです）。「タピオラ」という作品も後期の作品で、シベリウスの魅力にあふれています。（タピオカじゃないですからね。タピオラですよ。）第１番は、ある市民オーケストラでやりかけましたが、第２番同様、初期の作品と言うことができそうです。明るい第２番に比べて、ドラマティックな曲です。第２番も初期の作品と言えますが、演奏効果が絶大で、私も、気分がすっきりしたいときに、第２番を聴くことがあります。第３番は、私のなかでは受容の遅れた曲ですが、中期の作品と言っていいのではないかと思います。大げささがない名曲だと思います。有名なヴァイオリン協奏曲も、中期の作品でしょう。

　シベリウスの交響曲を、奇数番号作品と、偶数番号作品にわけるやりかたは、私の実感ですが、北欧音楽マニアの友人に、多少、それはあるだろうと言われました。私は、たしかに、シベリウスの交響曲は、偶数番号の曲から、なじんでいったのです。

　シベリウスの後期作品の魅力を言葉にするのは、想像以上に難しいと感じています。フィンランディアを「採譜」した話でもお分かりいただける通り、シベリウスの初期の作品は「常識的」であり、採譜できるのです。いや、中期、後期の作品も、採譜できるのでしょうが、だいぶ独自の世界に行っています。スクリャービンも、初期の作品のほうが常識的で、あとの作品になるほど独自色が強くなりますが、シベリウスもそうです。そして、後期シベリウスは、感動を押し付けて来なくなります。北海道の湖が、「感動させよう！」と思っているわけではないのといっしょだと思います。「大自然の音楽」のようになっていきます。このシベリウスの音楽の特質が、生きる場面がありました。教師の時代、「採点」というのは、大仕事のひとつでしたが、よく、シベリウスの交響曲を、１番から７番まで、繰り返し繰り返し聴きながら、採点をした覚えがあります。これがどういうわけか、ブルックナーだと、邪念が入って、採点のじゃまになったのです。シベリウスの音楽は、じゃまして来ませんでした。
　
　シベリウスの音楽に興味を持たれた、はじめて聴くかたへ。どうおすすめしてよいか、わからないのですが、まず、まったくシベリウスの音楽を知らないかたには、「フィンランディア」や「トゥオネラの白鳥」、「カレリア」組曲や「悲しいワルツ」などの、初期の通俗名曲をおすすめします。バカにしているつもりはありません。これらの曲は、ほとんどの人には書くことのできない真の名曲ばかりです。ちなみに、「トゥオネラの白鳥」は初心者向けと言っていいと思いますが、それを含む「４つの伝説」全体となると、マニア向けになりますので、ご注意ください。クリスチャンのかたには、「フィンランディア」は、「讃美歌音楽」ですね。
　さて、これらの曲はだいたい聴いて、さらに交響曲も第２番あたりは聴いているかたへ。こういうかたにこそ、後期作品をおすすめするべきだと思われます。交響曲の第４番、５番、６番、７番あたりは、おすすめするに値すると思います。ただし、よくない演奏にあたると、台無しになるのも事実です。比較的最近、聴いたものでは、コリン・デイヴィス指揮ボストン交響楽団の第６番は、まったくよくなかったです。私が学生時代に流行していたものは、パーヴォ・ベルグルンド指揮のヨーロッパ室内管弦楽団の全集です（あるいはヘルシンキ・フィルを指揮した全集）。ただ、ベルグルンドは、あくまで盛り上げようとしないため、第５番のような曲では、ちょっと物足りない感じがします。カラヤンの録音も人気がありました。ほんとうに私がおすすめするのは、アブラヴァネル指揮ユタ交響楽団なのです。１番、４番、５番、６番、７番を聴きましたが、最高水準です。しかし、おそらく入手が難しいのでしょう、私以外の人で話題にしている人は会ったことがありません。2020年11月19日現在、YouTubeでは、鑑賞可能になっています。
　ひいきのストコフスキーも挙げますと、さきに述べたモノラルの４番のほかに、同じフィラデルフィア管弦楽団を指揮した４番のライヴ録音があります。第４楽章のチューブラーベル（鐘）の使い方が異なります。それぞれのよさがあり、また、私は、この曲の第４楽章のテンポは、これくらいがよいと思っています。ストコフスキーは、シベリウスの交響曲第５番、第６番、第７番、「大地の賛歌」をアメリカ初演し、第４番は、世界初録音しました。また、「彼の交響楽団」を指揮した第１番は、壮年期のストコフスキーのすごさを伝えるすさまじい録音で、作曲者の感謝の手紙が残っています。

　そういうわけで、シベリウスは、かなり長生きしたにもかかわらず、人生の途中で、作曲をやめてしまいました。山小屋に奥さんと住んで、自分の作品がラジオで放送されるのを聴いていたと言われます。いっぽうで、シベリウスは、つねに新作を書こうとしていたとされる話もあり、真相はわかりません。

　シベリウスを、「ベートーヴェン以降、最も重要な交響曲作家」と言った有名な評論家もいます。そうすると、ブラームスは？とかいろいろ言いたくなりますが、それくらい、シベリウスは評価されています。わざわざ私が言うまでもないことなのですが、その意見に思わず納得してしまうくらい、シベリウスの交響曲は、魅力的です！

　本日は、このへんまでです。ここまでお読みくださり、ありがとうございました。