アイデアのつくり方は、音楽づくりにも通ずる

「アイデアのつくり方」という本を買った。

本って不思議といっぱい買う時期と全然買わない時期がありますよね。#ヨツ本2023#アイデアのつくり方#話題にしてもらう技術#加藤恭子 pic.twitter.com/LNG1fKOg9r

— 四元壯（よつもとしょう） (@yotsumotosanja) January 31, 2023

とある事情（遺言書を広めたいという司法書士さんが、どうすれば日本一になれるかのアイデア出しのため）で、
↑の写真の左の本を買いに行ったところ、
この本が近くで平積みされてあり、
実はずーーーっと前から気になっていたので、
これはタイミングだ！！と思い買ってみたのである。

この本、読んでみたら、
著者本人が書いているのは50ページほどで、
残りの半分は解説というページ数の少なさなのだけど、
一生手元に置いておくべきと思えるような良書だった！

内容は、
「アイデアのつくり方」というタイトルそのままに、
どうすればいいアイデアが考えられるか？
その方法を教えてくれているもの。

ここに書いてしまうと、もう要約どころか、この本の全てを書いてしまうことになるのだけれど、、、
要は、

1.データ（資料）集め
2.データの咀嚼
3.データの組み合わせ
4.ユーレカ（発見した！）の瞬間
5.アイデアのチェック

という五段階で、アイデアというのは作るのですよ。
と書いてあった。

なるほど、確かに、このプロセスは心当たりがあるような気がする。
何かの本で読んだような気もするし、
自分の経験にもあったような気がする。

しかし、こうして改めて「この五段階ですよ〜」と言われると、
とてもスッキリする！渋谷スッキリもびっくりするほど！

で、この著者のいいところは、ただただ五段階を教えてくれるだけではなくて、
「アイデアを作る方法ってのは、誰もが習得できるんですよ〜！」
と、読者を大いに勇気付けてくれるところである。

私はこう結論した。
アイデアの作成はフォード車の製造と同じように
一定の明確な過程であるということ、
アイデアの製造過程も一つの流れ作業であること・・・

と。
これを読んで僕ァ、「おぉ！俺にもできるようになるんだぁ！」
と生きる希望が芽生えましたよ！

ところで、僕は音楽を作っていて、
ここ数年は編曲（アレンジ）というものを特に頑張っているのですが、
この、アイデアのつくり方の五段階というのは、
音楽にもすごく通ずるものがあるなぁと思いました。

アレンジというのは、まさに”リファレンス＝参照”を元に作ることがとても多い。（多いというか、基本と言ってもいいのかもしれない。わからぬ）

例えば、あるシンガーが弾き語りで作った曲をアレンジしようとなると、
「この曲に合うビートはどんなのだろう？あの曲の感じはどうかな。
広がりがある感じにもしたいとなると、広がりのある曲といえばあの曲がよくなかったかな？」
みたいな感じで、過去の名作を引っ張りだす。

これはまさに第一段階の「データを集める」だ。

そして、集めた音楽たちをしっかり聞き込んで、
「なるほど、ピアノはじまりか。ギターはBメロで刻む感じに変化するんだな」
みたいな感じで、要素や役割を分析していく。

これは第二段階の「データの咀嚼」だ。

そして、第三、第四・・・と続いて、
よくミュージシャンたちが「降ってきた」という場面に繋がっていく。

この五段階は、「アイデアのつくり方」でもあるけれど「音楽のつくり方」でもあると思った。

実際、編曲が苦手で苦手でしょうがなかった僕が（現在進行形ではありますが・・・）、
なぜ編曲できなかったかというと、
”圧倒的なデータと経験不足”だったからだ。

空っからの雑巾をいくら絞ったって、
汚い水の一滴すら出てこない。
まさにそんな感じ。

でも、曲をいっぱいコピーしたり、分析しながらアレンジを紙に書き出したりしていくうちに、
ふと、アレンジがかなりできるようになっていた。

だから、経験としてこの五段階というのは、
「音楽のつくり方」でもあるな、と言い切れる。と思う！

というわけで、
この本を手にいれた僕は、
音楽もアイデアも「降ってこない」なんて言葉を、
もう一生使わなくて良くなりそうです！！
（自らハードルを上げてくタイプ）

ぜひ、アイデア出すの苦手だなぁとか思っている人がいたら、
読んでみてください。
まずはこの５段階を試すだけでもいいかも。

アイデアのつくり方