これだけ見ればわかる！動画撮影の全て！

こんにちは！UKです！

今回は僕が現在ビジネスを学んでいるMUPでのアウトプットとして

動画撮影について書きたいと思います！

この記事を読めば動画の時代に突入している現代に立ち向かえる

スキルが身につくのでよかったら読んでみてください！

●動画とは？
　・パラパラ漫画の原理と一緒
　　→写真の集合体

　・日常のいたる所に潜んでいる
　　→電車のモニター、youtubeの広告
　　→日常に動画は溢れている

　・動画広告市場
　　2018年：約1800億円
　　2020年：約2900億円
　　2024年：約5000億円
　　→伸びている！

●動画のメリット
　・情報量
　　３Vの法則：Verval（言語的）7％
　　　　　　　　Vocal（聴覚）　38％
　　　　　　　　Visual（視覚）　55％
　　→動画の方が情報が伝わりやすい！

　・動画でしか伝えられないこと
　　→感情/雰囲気
　　
　　Ex 輸入業者がECサイトで写真からGIFに変えたら売り上げが上がった

　　雰囲気や感情を伝えられるのは人間と動画のみ！

●４つの準備すべきもの
　①カメラ本体
　　・ハンディカム：長時間撮影に向いてる。iPhoneは容量足りず、一眼レフは30分までしか撮れない
　　　　　　　　　　手持ちでもブレない、外でのYoutubeに撮影
　　・iPhone : Youtubeを撮るには十分。youtubeは継続が大事
　　・一眼レフ　 ：Vlogを撮りたい人（綺麗でぼけ感のある映像が撮れる）
　　　　　　　　　　価格は10万〜20万

　②レンズ
　　・標準レンズ
　　　　日常的なシーンを切り抜きたい（自分の目で見た様な世界）

　　・望遠レンズ
　　　　遠くのものを撮りたい時
　　　　結婚式の写真
　　　　バリエーションを効かせたい時（よりとひき）

　　・単焦点レンズ
　　　　背景をボカしたい時
　　　　お勧めレンズ：50mmF1.4

　　・広角レンズ
　　　　引きの映像を撮るときにいい
　　　　Youtubeならいらない！
　　　　GoProは広角が得意

　　・魚眼レンズ
　　　　独特な世界観を出せる！

　　・マクロレンズ
　　　　被写体に近づける！
　　　　距離は10〜15cm

　③マイク
　　　カメラ本体のマイク
　　　　カメラのマイクは環境音が入る

　　　ピンマイク
　　　　比較的安価でいい音が聞き取れる
　　　　お勧め：Rodeのピンマイク、Audio technica

　　　レコーディングマイク

　　　ガンマイク
　　　　ガンマイクはカメラの向きのみの音を取る
　　　　インタビュー動画　
　
　　　ICレコーダー

　④三脚とスタビライザー
　　　徹底的にブレを無くすのであれば三脚
　　　手持ちで滑らかな映像を撮るにはスタビライザー

まとめ！
　Youtubeを始めるには
　　・スマホで問題なし
　　・お金に余裕があれば装備を揃えるのもよし
　　・広告映像の案件も取れるかも

●４つの撮影モード
　・露出とは
　　→どれだけ光をカメラに取り入れるか

　・露出を決める３項目：シャッタースピード、ISO感度、F値

　①Pモード
　　露出を決める３項目全て自動で決めてくれる
　　→初心者にはお勧め

　②Sモード
　　シャッタースピードを自分で決める
　　→明るさはカメラが自動で決めてくれる

　③Aモード
　　F値を自分で設定
　　→シャッタースピードはカメラで設定
　　
　④Mモード
　　描写の幅が広がる
　　→設定が非常に難しい、全ての設定は自分で決める

　　設定値と描写の関係が身につく

＊Youtubeでは1回設定決めれば大丈夫
　Vlogで意思を映像表現に反映させたい場合はMモード

●FPSについて
　・FPSとは
　　→Frame Per Second
　　→１秒間に撮る写真の数

　・FPSの理解が深まると、、、
　　→編集効率が上がる
　　→容量をどれだけ食うかに影響する
　　→活用シーンを踏まえてFPSを設定する！

　・FPSの数値の違い
　　　24FPS：主に映画で使用。残像感のある味わいのある雰囲気に
　　　30FPS：主にテレビで使用。もっとも見慣れている映像に
　　　60FPS：最新ゲームやスポーツなどの動きの速い映像に使用

　・高FPSで撮影するときはどんなとき
　　→スローモーションで撮影するとき

●シャッタースピードについて
　・シャッタースピードとは
　　→センサーに光をあてる時間
　　→シャッターが開いてる時間
　　→変えると、被写体の写り方が変わる

　・遅い場合
　　　花火や星空を撮影することがある
　・速いとき
　　　飛んでいる鳥など動きが速いものを捉えるのに役立つ

　
　＊日中の撮影ではシャッタースぴーどは少し速いぐらいの方がいい
　＊手持ちのシャッタースピードは1/50、1/100が限界
　＊関東と関西で設定値を変える
　　→関東では50の倍数
　　　関西では60の倍数で設定

　＊動画のシャッタースピード：1/50以下にしない

●ISO感度について
　・ISO感度とは
　　→光を受け取る能力
　　　設定値は50〜51200まである
　
　・ISO感度を変えるとどうなるか
　　①ノイズが発生する
　　②明るくなる

　・どういう時に使うか
　　→光量が少ない時（朝方/夕方/室内）
　　→明るくするときの最終手段

●F値について
　・F値とは
　　→光が通る孔の違い
　
　・F値を変えるとどうなるか
　　→明るさ（取り込む光量）
　　　　
　　　ボケ感（被写界深度）
　　　→低いほどピントの合う範囲が狭い
　　　→レンズ選定に関わる
　　　→F値がボケ感をコントロールしている、映像をぐっと目立たさる

　　　＊レンズ選びで失敗しないために
　　　　→カメラ本体で買う、単焦点レンズを別で買う
　　　　→映像の質、印象が変わる

　　　＊Youtubeとる人はtなん焦点レンズでもOk
　　　　Vlogとる人は単焦点レンズは必須

●フレーミングについて
　・ロングショット
　　→引きの映像：人物より背景が大部分を占めている
　　　　　　　　　場所の雰囲気登場人物がどこにいるのかを表現する

　・フルフィギュア
　　→人物のつま先から頭まで全身を写す：人物とその場所を伝えることができる
　　　
　・ニーショット
　　→人物の膝から上：人物の表情や動きがより伝わる

　・ウェストショット
　　→お腹から上：ニーショットよりもよっている
　　　　　　　　　→より表情や動きがわかりやすい

　・バストショット
　　→胸から上：Youtubeだと多い、Vlogだと何か動きをしている様子

　・クローズアップ
　　→さらに人物によった構図：目線や表情がより伝わる
　　　　　　　　　　　　　　　→映像の雰囲気を描写できる

　＊微妙になりがちな映像
　　　よりの映像に特化した単焦点レンズ
　　　　→映像で大切なこと：寄り（単焦点レンズ、マクロレンズ）と引き（ドローン、広角レンズ）が大事

●カメラワークについて
　・５つのカメラワーク（スタビライザーを使うことを前提）
　　　・追っかけ：被写体を後ろから追いかける
　　　・引っ張り：被写体を表面から撮って一緒に下がる
　　　・並走　　：被写体の横にたち一緒に動く
　　　・回転　　：被写体を中心に回る
　　　・通過　　：被写体の横を通過していく

　・意味合いをどう持たせるか
　　　・集中
　　　　→被写体により注視させる：何か起きるんじゃないか
　　　　→下に下がっていく　　　：始まる物語に注視させる

　　　・開放
　　　　→引いていく、上に上がっていく：安心感や開放感につながる
　　　　　　
　　　・時間の通過
　　　　→横移動：人物が歩きながら別のシーンへ切り替わる　

●動画への意味合いをどうやって深めていくか
　
○コンセプトシート
　→Vlog：どういう意味合いがあるのかを考える土台
　→企業案件：店舗のブランディング、メッセージ

＊ポイント
　①発注者と制作サイド
　　→目線を合わせないと認識のズレが生じる

　②企画における議論の質を高める
　　→何を求めているのか
　　　制作の軸をブレさせない

　③制作物の費用対効果の最大化を図る
　　→費用対効果を理解する：全て逆算して考える
　　　議論、制作物の質を高め認識のズレをなくす

　・コンセプト
　　　この動画で伝えたいこと
　　　→１つの軸を中心にしたいことをあらいだす

　・ターゲット
　　　誰に見て欲しいか
　　　→届けたい人によって掲載場所も変わる

　　　どこに掲載するか？
　　　→サイネージ、店舗の電子掲示板、ホームページやSNS

　・視聴者にどんなアクションを起こしたいか
　　　Exパン屋のPRをする場合
　　　　　→動画をシェアして欲しいのか、来店して欲しいのか

　　→何を求めるかで企画しやすくなる

　・アクションを起こすための訴求点
　　→視聴者が感じる魅力とは何か

　・描写の方法
　　→実写、アニメーション、モーショングラフィックス

　・感情トリガーマップ
　　→動画の雰囲気、どういう感情の表現をしたいのか