給未來的遺言3

金泽与古斯塔夫·克林姆特的金箔
作品名｜KANAZAWA
年 代｜2010

        当年， 银座的街道还保留着昔时的风貌。在这里，曾有一家店名为“銀座くのや”的老店，专门出售一些和风小物件。当时，该客户找到我，提出想把原本是二层木质建筑的店铺改为混凝土的。关于这个建筑，今后还有机会再次谈论，在这里先说说在此项目中经历的一件趣事。
        因为经营的是和风小物件，所以这个建筑既有一定的现代性，又具有强烈的日式风格，就是在这里，我经历了这件趣事。当时，建筑完工后，我决定在店铺里放一把Charles Rennie Mackintosh设计的椅子“WILLOW,1 Chair”和 “Hill House”。两者都是苏格兰人Charles Rennie Mackintosh受到中国文化影响而设计出的家具。我把他们放入建筑里，然后在建筑和家具之间发生了惊人的故事。如果把椅子放进带休息室的现代化风格的房间，就会顺势融为一间颇有趣味的西式空间；如果以日式房间和纸推拉门为背景，这两把椅子立马换了一副面孔，变为两把日式椅子。无论是“WILLOW,1 Chair”还是 “Hill House”，其内部都隐藏着欧式和日式两个空间，会根据被放置的位置不同而呈现不同的风格。
那之后，有一个项目是用金泽的金箔制作器物。贴金箔时，脑海中突然浮现出了Mackintosh的WILLOW。没错，19世纪末，日本的绘画对欧洲有着很大影响。古斯塔夫·克林姆特的名画《吻》，就在背景上贴满了金箔。从克林姆特的作品中可以看出，受到了江户时代“琳派”的影响。那么，就让克林姆特画中的形象和金泽的形象交融在一起吧。
        按照这个思路，我将克林姆特的《达那厄》和《吻》两幅画的轮廓提炼出来，再将盘子胚子的木质部分保留成这个形状，最后再贴上金箔。于是，我的金泽金箔因为有了《吻》和《达那厄》的轮廓，而与19世纪末期的形象重合了起来。美的背后，永远有两个重要的课题，那就是破裂与冲突。这个作品里，以金箔为契机，两种文化之间的冲突带来了某种破坏感。

　　原本，之所以会开始这个项目，源于与一位守护金泽文化的少东家、酒藏福光屋的福光先生的相识。那是一个来自金泽市的订单，内容是将金泽的传统工艺进行现代化。于是，作为整个项目的一部分，这个作品产诞生了。以前，因为传统工艺设计大赛的评委工作，我跟金泽旁边的富山县高冈市打过十年以上交道。在高冈是传统手艺，而在金泽则反感“传统手艺”这个概念，而称之为“传统美术”。金泽的金箔是因为达官显贵们而出现且发展起来的，所以不能算手艺。
陶瓷器分为民窑的和官窑的。金箔也类似。在金泽，漆器也是给达官显贵用的，所以略显华美；而能登的漆器是为了百姓使用的，所以特点是坚固而朴素。金泽的文化果然还是加贺藩的文化。
　　我一边了解着这样的文化背景，一边进行着将金箔器物和九谷烧器物现代化的设计工作。之后，这也成为了一个持续发展的重要作品。这些文化差异都源于各自的历史，颇有一番趣味。金泽的文化与京都文化相近。京都到金泽这一文化带，还有另一个跟江户文化相异的特征。江户是市井文化，而京都保留的则是江户时代之前的室町时代到战国时代的武士和朝廷文化。金泽文化则是这种属于室町和安土桃山时代的文化。
　　在思考传统文化的现代化思路的时候，由于日本的传统工艺基本都是平民文化，所以很容易进行现代化。但将金泽和京都的传统美术进行现代化，则难上加难。在高冈生活的基本都是匠人，而金泽是艺术家的地盘。传统美术无一例外，价格都极昂贵，不可能改造为现代人能使用的东西。在江户时代发展出了匠人文化的地方，是可能实现现代化的。这个项目让我深切地体会到了继承传统之艰难。