蕎麦の謎は深さへと誘う

とにかく美味しかったんです。このお蕎麦。

「牡蠣とあおさのつけ蕎麦」というタイトルだったんですが、食べたことがない味でした。つけ汁は温かいんですよ。その中に沈んでいる牡蠣がプリプリで濃厚。その味が染み出したスープ（つけ汁なんですが、どちらかと言うとスープといった風）がこれまた美味い。おまけにあおさが絶品。そして蕎麦がとどめを刺すという、とんでもない蕎麦でした。

なぜ、これが1,530円でいいのか。謎です。

謎と言えば、僕にとって最近の大きな謎は「どうして2020年代にスピルバーグはWest Side Story のリメイクを撮ったのだろう？」と言うことでした。West Side Story は古典的名作と言って差し支えないと思いますが，それを現代に甦らせることでスピルバーグは何を狙ったのでしょうか？ これは完全に謎でした。

しかし、これは実際の映画を観ることで納得が得られました。舞台も時代設定も元々のWest Side Storyのままですが、「貧困と言う環境がもたらす悲劇から人は立ち上がれるのか」と言うのは、現代に通じる重要なテーマでした。

Leonard Bernsteinの不滅の音楽とダンサーたちの素晴らしい躍動に目と耳を奪われてしまいがちですが、それが素晴らしければ素晴らしいほど，この物語が向かう終着点の悲劇は，観るものに「ただのミュージカルじゃないぜ」と訴えてきます。そんな深さがこの映画にはあるのです。

深さ。

深さと言えば、アカデミー賞の外国映画賞（でしたっけ？）を受賞した『ドライブ・マイ・カー』の原作が、短いけれどなかなかの深さでした。ネタバレになるので前後の脈絡を書かずに引用しますが、読後はこの言葉がずっと引っかかっています。

本当に他人を見たいと望むのなら、自分自身を深くまっすぐ見つめるしかないんです。

私も教師（担任）として，クラスの児童を理解しようと努めます。でも，完全に理解するなんてもちろん無理で，「こうなんじゃないかな、いや，やっぱりこうなのかな」と悩みながら，なんとか理解しようとするわけです。

そんな自分を深くまっすぐ見つめる？ そこから何が見えてくるのでしょうか？ 少し怖い気もしますが，でも，それは大切なことなのかもしれません。