音響オペレータとしての心得

　ミキサー卓を操作するオペレータとして何を基準に操作すべきかという話。
　ハウリングさせないとか、
　観客に聞こえるように音量を操作、
など当たり前の話はおいておいて、
　僕が一番に考えているのは、ステージ上の演者を同じステージの上に立たせてあげること。

１．距離感を合わせる
　あたりまえじゃない？同じステーの上にいるんだから、と言う人もいると思いますが、これが意外に難しい。
　ステージ上には、
　１）マイクを持ったボーカル
　２）生ギターをＤＩにつないだ人
　３）生ギターをマイク撮り
　４）エレキベースをＤＩでパラってステージ上でベースアンプを鳴らす人
　５）キーボードをＤＩでパラってステージ上でキーボードアンプを鳴らす人
　６）キック、スネア、ハイハット、タム、シンバルをマイク撮りするドラム
などがいるわけで、大きく分けると、
　PAが無いと音が出ない人（ボーカルとか生ギター、キーボードなど）
　PAが無くても音が出る人（エレキベース、エレキギター、ドラムなど）
の２種類です。
　ホールのサイズによって、PAの立ち位置（役割）が変わります。
　小さいハコだと、PAが無いと音が出ない楽器のお世話だけですが、ハコが大きくなるにつれて、PAが無くても音が出る楽器をしっかりPAしてあげないといけなくなります。
　大ホールなど生音が全く届かない場合のほうがPAとしては楽です。
　全部PAから音を出せばいいので、federとPADの操作でコントロールできるからです。
　
　ホールがそこそこ大きい場合、ドラムの生音が聞こえるくらいが一番ややこしいです。
　キーボードやボーカルをリバーブ無しでフロントに出せば、観客からはごく近くに演者がいるように聞こえます。
　一方、ドラムの生音はハコの反響を伴って聞こえますので、観客からは遠くに聞こえます。
　この距離感の差で、ドラムとボーカルが同じステージに立っているようには聞こえなくなります。
　「ドラムなんてPAから音出さなくても生音で十分じゃん？」と思わずに、PAから音を出さないと、距離感が揃わないのです。
　もう一つのやり方は、ドラムは生音でいいとするのなら、あとのキーボードやボーカルに相応のリバーブを掛けてドラムと距離感を合わせることです。
　これが「同じステージに立たせる」ということです。
　
２．楽器のことを知ろう
　音響オペレータは、楽器の知識、音楽の知識が不可欠です。
　大抵の楽器は、演者が音を作ってラインで卓に送ってくれるので、イコライズとリバーブ程度で済みますが、ドラムはマイク設置からオペレータの仕事です。
　各マイクのレベル、イコライズ、バランス、リバーブなどを卓のオペレータがいじった結果は、ドラマー本人が聴くことはできないので、音響オペレータ自身にドラマーと同じだけのドラミングスキルが必要です。
　スネアとハイハットのバランスには気を配らねばなりません。
　スネアとハイハットでは生音で届く距離が違います。　
　生音でスネアが聞こえてるからと言うだけではハイハットや、スネアの小技がPAに乗っていないことがあります。
　ドラマーが自分で聞いているドラムの音がPAから出ているか？を確認するために、卓にしがみついていないで、一度はドラマーのそばで生音を聞くようにしましょう。