アジア5ヶ国のクリエイティブカルチャーを振り返る Looking Back 2021 - インドネシア編 Ignatius Hermawan Tanzil

Looking Back 2021 は、アジアのクリエイティブカルチャーやマーケティングの最新の動向について、月イチで配信するubies Newsletterの年末特別企画。ubies Alliance Membersそれぞれの視点で、自国の2021年を振り返っていただきます。第二弾は、インドネシア代表のIgnatius Hermawan Tanzil

発見と放棄の旅
構築し、形にする。
自分の目標を再評価する。
ありのままの自分をより正直に測り直す。
自分の運命を生きることを学び、より誠実になる。

- vitarlenology

パンデミックがすぐに終わるのであれば、解決されるべきすべての事はすぐに解決しなければならない。なぜなら、パンデミック後の生活は二度と同じものにはならないからだ。"日常"は新しい形になるだろう。

1.

パンデミックの影響で、アートの世界は真空状態になっている。オンライン活動が期待通りに機能していない。多くのギャラリーが展示を行っていない。大都市の多くのギャラリーは、維持費や賃料を払えずに閉鎖されてしまった。アーティストたちは生き残るために必死になっている。

とはいえ、2021年はジャカルタ・ビエンナーレやジョグジャ・ビエンナーレが開催された復活の年でもある。ケマンのICADはタイミングが良かっために来場者が殺到した。来場者がほとんどいないにもかかわらず、この2年間続けてきたジョグジャのアートジョグには心から感謝し、敬意を表したいと思う。ジャカルタの展覧会はバーチャルで実施されたが、あまり成功しなかったと見られている。

バンドン、ジョグジャカルタ、ジャカルタなどの都市では、小さな独立したギャラリーが再び登場し始めた。中には、アーティストのスタジオを展示スペースに改装したところもある。アーティストはクリエイティブであり続けなければならない。アートジャカルタのような美術展やイベントがほとんどないため、作品を売り始めた人もいる。バーチャルに展示・販売する手段は、美術をはじめとする多くの分野で普及してきている。

2.

パンデミックの時代に、分散化をコンセプトにした新しい通貨として暗号通貨が普及した。デジタルアートやNFTが誕生し、アートの制作、販売、所有、評価の方法が変わった。その後、アートのエコシステムが繁栄し、デジタルアート機関、NFT、リソース、プロジェクトなどが誕生した。

NFTアーティストの成長に伴う並々ならぬ変化は、現時点ではまだその方向性を予測することが難しい。ディエラ・マハラニーは、大阪で開催された"UNKNOWN ASIA"に参加し、多くのイラストレーション作品を制作してきたアーティスト・イラストレーターの一人だ。彼女の作品は、現代美術の世界ではあまり評価されていないが、NFTの世界では、作品の価格が急上昇している。

NFTの影響の善し悪しは別にして、今年は新しい空間として人気を博してきた。NFTは、ギャラリーの世界にオルタナティブなエコシステムを生み出した。アーティストの作品を売る場所は、もはやギャラリーだけではないのだ。

3.

パンデミック以降、都市建築の考え方、コンセプト、ライフスタイルが変化している。自然との関係が重要なのだ。距離感を重視したデザイン、オープンスペース、公園、人が歩けるようにするコンセプトは、乗り物に乗ることを強制するより大切である。

パンデミックは、建築家と建築を変えた。そして、家は仕事をする場所にもなるように設計しなければならない。大企業からの大型プロジェクトがなくなったことで、建築家はこの困難な状況の中で他の機会を探さなければならなかった。効果的で協力的な仕事のシステムを運営することで、チームはもはやオフィスで仕事をする必要はなく、家でも、海外でも仕事ができる。

例えば、私の友人であるBudi Pradono Architectを率いるブディ・プラドノ（パンデミック前のBPAスタッフの数は約20名）は、この状況をチャンスと捉えた。彼は今、自分のオフィスでの仕事のパターンやシステムを変化させている。インドネシア、ジャワ島からパプアまで、さらにはトルコやオランダなど他の国からも数十人の建築家が参加し、一緒にプロジェクトに取り組むことができるようになったのだ。これは、"コラボラティブ・コミュニティ"と呼ばれる新しい時代のチャンスである。BPAは、ネットワーク上の友人たちと一緒に、この困難な状況の埋め合わせをするために、NFTとしてローンチされる予定のバーチャルホームを作った。

世界はさらに身近なものになり、距離は無限になったが、新型コロナウイルス感染症という要素が私たちを遠ざけている。パンデミックの際には、クリエイティブな人々の地図にも変化があった。最初は大都市で多くの仕事をしていた多くの人たちが、今では小さな都市や地方に移り始めている。

パンデミックの影響で、ライフスタイルも変化した。多くの人が、さらに質の高い、さらに効果的な生活を求めている。このことは、ある都市から別の島の都市へと移住する若者や若い家族の数からもわかる。生活費が安いだけでなく、6〜8時間働いた後、家族と一緒に自然やビーチを楽しむ時間があるのだ。

4.

グラフィックデザイン。2021年第2四半期には新規プロジェクトの減少が感じられた。特に新型コロナウイルスのデルタ株の亜種が広まったことで、すべての建設がストップした。

2021年は、クライアントがいるプロジェクトだけに頼らない傾向が出てくるだろう。高い評価を得ているデザインスタジオのThinking Roomや、イラストレーションの仕事に戻り、個展の準備に追われているファンディ・スサントのように、多くの若いデザイナーが製品を作り、本を出版し、展覧会を開くようになっている。

5.

昨日の苦しい状況を打開しようとする映画プロデューサーや映画監督の登場を皮切りに、映画業界にも若干の低迷が見られるようになった。例えば、必要に応じて、撮影はオンラインで行われている。

インドネシアの映画祭"Piala Citra"は、限られた作品数で成功を収め、良質な映画を生み出すことができた。そのためには、各作品の撮影クルーや出演者の数を制限する必要があり、最終的にはストーリーや物語を重視した作品が作られることになる。このような状況から、かなりタイトな競争となったが、それでも質の高い、非常に満足のいく作品となった。

6.

今年で10年目を迎えるインドネシア最大の年に一度のクリエイティブ・フェスティバルである"IdeaFest 2021"は、"The Future of X（Xの未来）"というテーマを掲げている。これは、スピーカーが自分の知識や意見を共有できるイベントである。例年通り、今年も業界を超えて、さまざまなクリエイティブ分野から刺激的な人物が登場する。

IdeaFestには、"IdeaTalks"、"Conference"、"Music Show"、"Xchievement Night"など、いくつかのメインプログラムがある。2021年には、140人以上の刺激的な人物と60の教育セッションが登場しており、現在のクリエイティブ産業の発展に非常に関連性の高いトピックが取り上げられている。

パンデミック前には（比較的高いチケット価格ではあったものの）例年数万人の若者が参加していたこのイベントは、限られたオフラインイベントがほとんどオンラインで行われたが、高い熱意をもって開催された。多少の制限を設けて運営されたとはいえ、IdeaFest 2021は、若者が仕事を続け、クリエイティブであり続けられるよう、彼らの精神を燃やし続けている。

2022年は、さらに良くなることを願っている。

📩 このコンテンツは、12月24日配信の ubies Newsletter vol.6.2 に掲載されたものです。