"The LEPLI" ARCHIVES-56/ 最終編『モードを語るとは，モードを評論 するとは？』—完。

文責／平川武治：
初稿／2011年9月12日　：

『感性の問題と政治の問題そして、産業の問題は、一体を成している。』
　
　『私が特異（唯一）性を失えば、
私は自分のことをもう愛せない。
自分には自分だけの唯一なものがあるという
秘めた確信があってこそ、
人は自分を愛せるのであり、それゆえ、
「共同体とは根源的に自分から自分への親密な絆によって成り立つ」
のである。
　芸術に関して言えば、
芸術とはこの感覚し得る特異性の体験（実験）であり
その支えであり、この特異性こそが、
象徴的なものを生む活動、
すなわち、集団的な時間において痕跡を残し、
また、他者の痕跡と出会う活動にわれわれをいざなうものなのだ。
　以上のように、
”感性の問題と政治の問題そして産業の問題”は一体を成しているのである。
出典／B.Stiegler『象徴の貧困』より。

　僕の学びと経験から言える
『モードを論じるとは？』の大切な心得を
幾つかのポイントで上げてみよう。
１）”世界”を知る事、そのために学び、経験すること。
２）自分の”立ち居場所”を明確に持つこと。
３）そこでの自分自らの”眼差し”を持ち、
オリジナルな”ボキャブラリィー”を持つこと。
４）今と言う”時代”を読み解き、
明日と言う”未来”へのイマジナリ—ボヤージュを楽しむこと。
５）論じる場合も自分の、”こゝろの有り様”を１００％に行為する事。

　これらがどの程度のバランスで構築されて論じられたのかで、
秀作、駄作、書かなくてもいい、それに、こんな事わざわざ今、
言って貰わなくてもと言う決断が為され
他の人たちが論じ書かれた評論文を評価する。

　蛇足であろうが、もう少し説明を加えよう。
１）”世界”を知る事、そのために経験すること；
「ファッションとは何か？　
ファッションの世界とはどのような世界なのか？」
この認識度がそれなりに必要。
これによって、ただの見えている所謂、表層を
どの程度、論じているだけなのか、その論じているレベルが見える。
　ファッションビジネスの世界は
社会のどのレベルと領域に位置していて，
その構造はどのようになっているのか？
　ファッションクリエーションの世界とは？その規範とは？
自由とはどの程度までを言うのか？
アートとの関わりは？
　ファッションビジネスの究極の価値は？
”イメージを売って儲ける事。”
ファッションクリエーションの究極の価値は？
”時をクリエーションし、スピード／速度をデザインすること。”
　ファッションは”資本主義消費社会”の産物である。
この程度の事はファッションを論じる者が
責任としてフィジカルに持っているべき“共通言語”である。
誰が読んでも、”ジャッジ／決断”が出来る
”共通認識”と”共通言語”が使われていること。

２）自分の”立ち居場所”を明確に持つこと。
ファッション世界での立ち居場所。—創造性／産業性／商業性
位置的立ち居場所。—日本／アジア／世界／空想
時間的立ち居場所。—現代／過去／ヴァーチャル
距離的立ち居場所。—当事者／傍観者
性的立ち居場所。—女／男／同性愛者／ジェンダー
身体的立ち居場所。—頭でファッションを見る。／
身体でファッションを感じる。／
こゝろでファッションを知る。／ハイブリッドなど、。

３）そこでの自分自らの”眼差し”を持ち、
オリジナルな”ボキャブラリィー”を持つこと。
自分が持ったファッションに対して
その立ち居場所から学んだ事、
経験したファッションへ、”視点”を持つこと。
自分が選んだ立ち居場所から、”専門”を持つこと。
もう一つ、自分が選んだ立ち居場所から、
”表層”を論じるのか、”深層”を論じるのか？
そして、ファッションにおける”共通言語”を理解した上で、
独自の”形態言語”を持つこと、
自分のボキャブラリィーで論じる事。
パーソナリティを産むこと。
そこに、ボキャブラリィーの”新鮮さと斬新さ”が必要。
特に、時代性を論じる場合は不可欠な視点である。
　論じられる者の虚像が文章化されるには
この”眼差しとボキャブラリィー”が評論に独自性を生む。

４）今と言う”時代”を読み解き、明日と言う”未来”への
”空想旅行／イマジナリ—ボヤージュ”を楽しむこと。
ファッションの”新しさ”とは、
時代の”モダニティ”である事の種明かしをすること。
　”新しさ”を”示唆”する内容とボキャブラリィーが必需。
その為の、”時代性／社会性／文化性／女性像／男性像／人間像／等”を
読み解き、独自のフィールドを文章化する。
現状把握からファッションの世界における明日と言う”可能性”を
投げ掛ける”未来”を示唆する。
　そして、ファッションの究極の価値は？
”時をクリエーションし、スピードをデザインすること。”
であれば、そのための新しさとしての
”時を探る事、時を読むこと”。
時を感じるコードとしてのイメージから、
体感した共通の”エピソード”を語り合うまでの
”モノ化”を論じる。
そのための”共通感受性”を仕掛ける。

５）論じる場合も自分の”こゝろの有り様”を１００％に行為する事。
ファッションを論じるとき、
そのこゝろの有り様は１００％、自分の有り様である事。
自分のこゝろの有り様でない場合は論じても
それは書き連ねてた”下こゝろ”あるレポートでしかあらず。
その切り口はフニャ、フニャで
潔さ、心地良さが感じられない。

　さて、このシリーズ、『モードを語るとは，モードを評論するとは？』はこれで終わりです。
このような事を羅列しましたが、
本当は学んだ事を持って、体験し又、不足なところを知ったなら、
再び、学び、と言う繰り返し、これを”経験”と言うのですが、
この“経験”を繰り返し
そこに、自分自らがデシプリンしてゆく事で
自然に身に付く事でもあります。
ですから、ここに至らない人が”経験不足”と言われ、
自己満足な”レポート”になってしまうのでしょう。
　例えば、インタビュー文を読むとこのバランスが結構よく見えます。
今、なぜ、このデザイナーをインタビューするのか？
どんな”必要性”があるのかに関わって来るからです。
恐いです。

　おわりに、
今僕のこゝろの有り様が気になっている一文を、
『人間であることが恥ずかしいという思いを、
われわれは全く取るに足らない様な状況でも感じる事があります。
たとえばあまりにも低俗なものの考え方に出会ったり、
バラエティ番組を見たり、大臣の演説を聞いたり、
「鈍い楽天家」の言葉を聞いたりしたときです。
　恥とは哲学をするためのもっとも強力な動機のひとつであり、
それによって哲学は必然的に政治哲学となるのです。
資本主義においては、普遍的なものはひとつしかなく、それは市場です。
普遍的な国家というものがないのは、
それはまさにひとつの普遍的な市場があるからで、
すべての国家はその市場の単なる中心地、つまり証券取引所なのです。
その市場は世界を普遍化させたり、同質化させたりするどころか、
それは桁外れの富と貧困を生産する機構です。
　人権を考えれば資本主義の「喜び」を讃えることなど出来ないでしょうが、実際は人権も資本主義に熱心に参与しているのです。
民主主義国家で、この人間の貧困の生産に
芯まで加担していない国家などありません。
恥ずかしいことに、われわれには生成変化を守るための、
まして、生成変化を芽吹かせる（自分たち自身の中にさえ）ための
いかなる確かな方策もないのです。
　なぜなら、われわれに今日あらゆる恥じる心を失わせている
戦争とは、”経済の戦争”なのだから。
　そして、この経済は欲望と情緒を失わせ、そこで動員される武器は
マーケティングによって操作されている。
——マーケティングは今や社会のコントロールの道具である。』
参照／Gilles Deleuze / Pourparlers,p.86

　こんな事をおさらいしてしまった僕は、
友人から頂いた本を読む事の大儀さが僕を蝕み始めました。

ありがとう。
平成二十三年九月十五日；
文責／平川武治：