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Architecture

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#建築家

ふじようちえん見学記 東京都立川市2019.1.26

 平屋の園舎の屋根が、園児のランニングトラック・バンクになっているウッドデッキ張りのプレイグランド(園庭)。楕円形の中庭も、天然芝張りのプレイグランド。敷地全体がこどもたちにとっての遊具と遊びの場所。日本で最も知られている幼稚園の一つを施設見学してきました。   快晴の日2019.1.26. 企画:佐藤可士和 設計:手塚建築研究所(手塚貴晴+手塚由比)、池田昌弘(構造設計) 構造:鉄骨造平屋建て 延床面積:1,304.01m²(394坪) 敷地面積:約4,700㎡(1,42

SIRΛI 白井晟一 未完の建築 原爆堂

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【Architect】Alejandro Aravena's low-cost housing solutions / Design Indaba

ローコスト住宅に着目し、「半人前の家づくり」を提唱するアレハンドロ・アラヴェナ。 建築家のアレハンドロ・アラヴェナにとって、十分な知識がないにもかかわらず、変化を起こす必要がある場合には、創造性を発揮する必要があります。彼は、ローコスト住宅プロジェクトについて、家の半分がよくできていて、残りの半分はコミュニティの責任で改善することを説いています。また、アラヴェナは、平等への近道としての都市化、都市について語ります。 www.DeepL.com/Translator(無料版)で翻訳しました。 Design Indaba http://www.designindaba.com/ *************** アレハンドロ・アラヴェナ(1967年生まれ)は、チリ出身の建築家です。2001年に社会貢献型建築事務所「エレメンタル」を設立し、住宅、公共空間、インフラ、交通など公共性の高いプロジェクトに力を入れ、チリでの社会住宅プロジェクトで注目を集めた。チリだけでなく、アメリカ、メキシコ、中国、スイスなどで、美術館、大学、オフィスビルなど、さまざまな建築物の設計を手がけています。2007年のサンパウロ・ビエンナーレや2010年のニューヨーク近代美術館(MoMA)などで展覧会を開催。アラヴェナは、銀獅子賞(2008年)、エーリッヒ・シェリング建築メダル(2006年)、持続可能な建築のためのグローバル賞(2008年)、2016年のプリツカー建築賞などの権威ある賞を受賞している。2009年から2015年までプリツカー建築賞審査員、2016年にはヴェネチア・ビエンナーレの建築部門のディレクター兼キュレーターを務めた。 アレハンドロ・アラヴェナ Wiki https://w.wiki/4kyt

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Architect : Alejandro Aravena Interview: To Design is to Prefer / Louisiana Channel

"私は「シンクタンク」ではなく「ドゥ・タンク」で働いています。" チリ出身のプリツカー賞受賞建築家、アレハンドロ・アラヴェナが、建築家としての異色の経歴を語り、社会的意識の高い、そして非常に革新的な建築事務所、エレメンタルの重要な作業プロセスについて、パーソナルビデオインタビューで教えてくれる。 「建物を物理的に揺らすと、厳密に必要でないものはすべて倒れてしまいます。では、なぜ地震を待つのでしょうか?必要でないものを排除した精神的な力に、デザインを委ねることはできないだろうか......」。だから、私たちは "Elemental "と名付けたのです」。地震などの自然災害が多いチリで主に活動しているため、エレメンタルは、文化的あるいは感情的な力に対応するのと同じように、自然の力を理解し、それに対応しようとするのです。その一端として、アラヴェナは、これ以上取り去るものがないときに、彼らの作品を最も内側にある核心まで持っていくことの重要性を感じています。"その瞬間は、かけがえのない存在である"。その上で、「手段が乏しい状況で鍛えられた」アラヴェナは、「リソースが少ないほど、与えられたものひとつひとつが意味を持たなければならない」と主張します。 建築ではプロセスが重要であり、成功するためには、ある社会にとって本当に重要なことは何かを理解しようとすること、つまり質問のユニークさを理解しようとし、あらかじめ答えを知っていると思う衝動に抵抗しなければならないと、アラヴェナは強調します。"答えに飛びつく前に、問いのデザインに時間をかける"。その結果、プロジェクトがどのようなものになるかを事前に知ることはありません。この例として、ブエノスアイレスの貧困地区の真ん中にある米州開発銀行グループの本部が挙げられます。この建物は、社会の最富裕層と最貧層をつなぐ架け橋となり、物理的にも高台の直線的な公園となったのです。このプロジェクトは、彼らが学んできたことがひとつの建物に集約されているとアラヴェナ氏は感じています。「建築は、その最も奥深いところに、プロジェクトが総合的であるという非常に強力なツールをもっています。建築の最も奥深いところにある強力なツールは、プロジェクトが総合的なものであるということであり、そうでなければ分散してしまうようなものを調整することができます」。彼らは、制約の中で仕事をすることに慣れており、プロジェクトを行うたびに失敗だけでなく、評判を落とすリスクも厭わないため、事前にあらゆるコンフリクトを想定して努力するのです。彼らにとって最も重要なのはユーザーの意見であり、「ユーザーと一緒に声を出して考え」、「合意が得られる瞬間を中心にプロジェクトを構築する」ことが好きなのです。 アレハンドロ・アラヴェナ(1967年生まれ)は、チリ出身の建築家です。2001年に社会貢献型建築事務所「エレメンタル」を設立し、住宅、公共空間、インフラ、交通など公共性の高いプロジェクトに力を入れ、チリでの社会住宅プロジェクトで注目を集めた。チリだけでなく、アメリカ、メキシコ、中国、スイスなどで、美術館、大学、オフィスビルなど、さまざまな建築物の設計を手がけています。2007年のサンパウロ・ビエンナーレや2010年のニューヨーク近代美術館(MoMA)などで展覧会を開催。アラヴェナは、銀獅子賞(2008年)、エーリッヒ・シェリング建築メダル(2006年)、持続可能な建築のためのグローバル賞(2008年)、2016年のプリツカー建築賞などの権威ある賞を受賞している。2009年から2015年までプリツカー建築賞審査員、2016年にはヴェネチア・ビエンナーレの建築部門のディレクター兼キュレーターを務めた。 アレハンドロ・アラヴェナは、2018年10月にデンマークのルイジアナ近代美術館でマルク=クリストフ・ワグナーのインタビューを受けた。 カメラで撮影。クラウス・エルマー 編集者 クラウス・エルマー プロデュース マルク・クリストフ・ワグナー 表紙写真:ElementalによるチリのイノベーションセンターUC 著作権について ルイジアナ近代美術館、2018年 協力:ドレイヤーズ財団 www.DeepL.com/Translator(無料版)で翻訳しました。

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【Documentary】Glenn Murcutt: Designing a new mosque - with pen and paper | "Spirit of Place" 2016

本作は、最も権威あるプリツカー賞をはじめ、数々の賞を受賞している建築家を描いた美しい作品であるだけでなく、マーカットにとって初の公共プロジェクトであるメルボルン州ニューポートのモスレムコミュニティのためのモスクに付随する話題作でもある。当初は近代的な建物に抵抗があったものの、マーカットは地域住民と非常に親密な関係を築き、プロジェクトはすべて住民の寄付によって賄われた。 このモスクとそれに付随する建物は、イスラム教の伝統を守りつつ、地域社会の精神に沿ったものでなければならないことが、当初からわかっていました」とグレン・マーカットは言う。モスクは、オーストラリアのコミュニティを受け入れ、あらゆる信仰を持つ人々を尊重し、包括的であることが必要だったのです。 wocomoCULTUREを購読する: https://goo.gl/VITuUt Facebookでフォローする: https://www.facebook.com/wocomo ************ グレン・マーカットは、モダニスト、自然主義者、環境主義者、ヒューマニスト、経済学者、生態学者であり、これらの優れた資質をすべて備えた建築家として、コンセプトからプロジェクトの実現まで、故郷オーストラリアで一人で取り組んでいる。 彼は、良い設計をするためには、その土地を深く理解する必要があると考え、オーストラリア以外では一度も建築をしたことがありません。彼はスタッフもコンピューターもEメールも持っていません。良いデザインはコンピュータではなく、手から生まれると彼は主張します。彼はこう説明します。「私は今でも鉛筆と紙を使って絵を描いていますが、それは、絵を描くことが思考法に不可欠だと信じているからです。私たちは建築をつくるのではなく、建築を発見するのだと思います。私の考えでは、存在する建築、あるいは存在する可能性のある建築は、発見されるためにあるのです」。 キャサリン・ハンターのフィルムは、過去の建築物を見るだけでなく、マーカット氏のこれまでで最も困難なプロジェクト、メルボルンのニューポート・イスラム・コミュニティのためのモスクに同行する。このプロジェクトに参加したマーカット氏は、そのデザインに納得し、さらにプロジェクトに取り組む姿勢を示し、地域社会に受け入れられていく。 建築に関するその他のドキュメンタリーはこちら: http://bit.ly/architecture-documentaries 監督:キャサリン・ハンター 制作:キャサリン・ハンター・プロダクション ライセンス:Poorhouse, 2016 www.DeepL.com/Translator(無料版)で翻訳しました。 グレン・マーカット Glenn Murcutt Wiki https://en.wikipedia.org/wiki/Glenn_Murcutt EN https://w.wiki/4kPQ            JP キャサリン・ハンター Catherine Hunter Wiki https://en.wikipedia.org/wiki/Catherine_Hunter_(filmmaker) 夢舞台 建築界のノーベル賞 プリツカ―賞 https://note.com/icingbox/n/n85497ffa9471

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Sambuichi Interview: One with the Earth's Cycle

"建築は植物のように成長するべきだ" サステナブル建築の先駆者である日本人建築家、三分一博志の哲学に触れ、彼がどのようにサイトスペシフィックでユニークな建築を創り上げたのか、お話を伺います。 三分一氏は、幼少期を瀬戸内海の自然の中で過ごし、水や風、太陽への愛情を育んできました。「建物が場所と一体化することは、何よりも幸せなことであり、その体験が原点にあるのでしょう」。そのため、故郷に天文台を建てることになったのは、彼にとって大変な名誉であった。そこで彼が選んだテーマが、「座」である。「動いているときに動いているものを見るより、止まっているときの方がずっとよく見える。座って瀬戸内海を見れば、とてもきれいでしょう。" "建物はやわらかい霧氷をまとえばいい" 神戸の六甲山頂に六甲枝垂れ展望台(高さ1000メートル、三分一の建築物の中で最も高い位置にある)を建てることになったとき、三分一は1年間、水の状態の違いについて研究した。彼は建物が周囲の環境と一体化することを望み、「近代的な材料による建物を自然の上に押しつける」ことを避けた。建物の特徴的な外枠は、六角形の枠の中に木の棒を組み合わせた複雑な構造になっている。これは、冬になると霜が降り、大きな雪の結晶のようになるように設計されている。その結果、展望台はまるで丘の延長のようになり、この場所の最も美しい側面を映し出しているのです。"人が好きなものを、もっと好きになってもらう"。このように、三分一は自分の建築が周囲の環境をより良くするというよりも、むしろ周囲の環境をより良くするものだと考えている。 "すべてが自然によって運営されている美術館である" 犬島精錬所美術館は、太陽と風と空気のエネルギーだけで運営され、犬島が長年抱えてきた経済的な問題から独立した美術館となることを三分一は選択した。その結果、"空気が案内してくれる "ユニークな美術館が誕生した。さらに、この美術館は、海岸で見つかったスラグの塊や古い煙突など、すでにそこにあった素材と、太陽、水、空気という動く素材を可能な限り組み合わせて作られている。 「テクノロジーの素晴らしさを否定しているわけではありません。しかし、それはエネルギーを注入しなければならないような建築を生み出すのです。しかし、そこにはすでに使うべきエネルギーがたくさんあるのです」。建物が長く存在するためには、環境に適合し、「植物のように繁茂し」、地球のサイクルと一体となる必要があります。「新しい建築家や若い建築家がそのように考えるなら、100年、200年後の建築は森のように成長し、美しい都市になることでしょう。 三分一博志(1968年生まれ)は日本の建築家であり、自然と建築の共生を実現するサステナブル建築のトップ実験者の一人とみなされている。個人的な直感と科学的な調査の両方に基づき、彼の建築は詩学と科学の間の稀なバランスを獲得しています。2001年、三分一建築設計事務所を設立。現在、デンマーク王立芸術アカデミー建築学部の名誉教授を務める。2017年、直島ホールでWallpaper* Design Awardを受賞。 三分一博志は、2017年3月にデンマーク・コペンハーゲンのシスターンズで行われたインスタレーション「The Water」に関連して、Møstings Husのクリスチャン・ルンドにインタビューされました。 翻訳者です。アレックス・フンメル・リー(三分一建築設計事務所 プロジェクトリーダー&パートナー カメラ クラウス・エルマー、ヤコブ・ソルバッケン 編集者 ロクサーヌ・バゲシリン・ラーケセン プロデュース クリスチャン・ルンド 著作権について ルイジアナチャンネル、ルイジアナ近代美術館、2017年 協力:ドレイヤーズ財団 www.DeepL.com/Translator(無料版)で翻訳しました。

「坂茂建築展-仮設住宅から美術館まで」坂 茂氏によるオンライン版ギャラリートーク

 1995年の阪神淡路大震災の「紙のログハウス」や「紙の教会」から、2011年の地震で甚大な被害を受けたニュージーランド・クライストチャーチに建てられた「紙の大聖堂」に至る、建築家 坂 茂氏のオンライン版ギャラリートーク。(トーク後半 46:44~59:45)

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W350計画基本構想(動画提供:住友林業・日建設計)

街を森にかえる、木造超高層建築構想 W350計画は、住友林業株式会社が創業350周年となる2041年を目標に、高さ350mの木造超高層建築物を実現するための研究技術開発構想である。高層建築物の木造化・木質化と街を森にかえる環境木化都市の実現をめざし、建築工法、環境配慮技術、使用部材や資源となる樹木の開発など未来技術で、人と社会、地球環境に貢献する。企画構想および木質エンジニアリングを住友林業株式会社が、象徴となる350mの木造建築物の建築設計および構造設計を株式会社日建設計が担当。 建築主 住友林業株式会社 延べ面積 455,000m² 最高高さ GL+350m 竣工年 2041年予定 備考 企画構想および木質エンジニアリング:住友林業株式会社 建築設計および構造設計:株式会社日建設計 W350計画 | 超高層 | Projects | NIKKEN SEKKEI LTD https://www.nikken.co.jp/ja/projects/w350.html 木質建築の可能性を拓く 木鋼ハイブリッドラーメンの開発 脱炭素時代の新構法 | 構造設計 | Expertise | NIKKEN SEKKEI LTD https://www.nikken.co.jp/ja/expertise/structural_engineering/timber_steel_hybrid.html ********************* 2016年に計画が公開された16階高層ホテルは完成しています Sara Kulturhus, Skellefteå 2021 / White Arkitekter : Gothenburg, Sweden https://whitearkitekter.com/se/projekt/sara-kulturhus/

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プレゼンテーション・レポート 新国立競技場 ザハ・ハディドアーキテクツ 2015.8.27(インポッシブル・アーキテクチャー)

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ビデオプレゼンテーション 新国立競技場 ザハ・ハディドアーキテクツ 2015.8.27(インポッシブル・アーキテクチャー)

(インポッシブル・アーキテクチャー) ザハ・ハディド・アーキテクツ社がデザインコンペ案(2012.11.15)から基本設計を検討していた「新国立競技場」(開閉式屋根※、収容人数8万人)の詳細が解説されています。2015.8.27 ※ラグビーワールドカップやオリンピック・パラリンピック競技大会などのスポーツイベントだけでなく、コンサートなどの文化的なイベント利用を想定した場合に、天候に係わらない安定的な開催や増収を図る観点からは、屋根の一部が可動する開閉式屋根の設置。(2013.11 新国立競技場基本設計条件(案)抄 日本スポーツ振興センター) ※2020年東京オリンピック、パラリンピック開催決定 2013.9.7 ※安藤忠雄委員長(新国立競技場基本構想国際デザイン競技審査委員会)問題化のあと、初の記者会見 2015.7.16 ※安部首相、ザハ案の白紙撤回を発表 2015.7.17 ********************   新国立競技場 ザハ・ハディド・アーキテクツ+ 設計JV (日建設計、梓設計、日本設計、 オーヴ・アラップ・アンド・パートナーズ・ ジャパン設計共同体)画像提供: ザハ・ハディド・アーキテクツ ******************** 『ザハ・ハディドアーキテクツは新国立競技場の工事費を抑え、価格に見合った質、耐久性を持ち、サステイナブル(持続可能)な建物にするための新しい入札方式を喜んで受け入れます。』 『このプレゼンテーションはこの特別な東京の敷地において最もコンパクトで効率の高いスタジアムとするために、過去2年間に渡って十分に検討された新国立競技場の設計概要を詳しく説明したものです。』 『ザハ・ハディドアーキテクツと日本の設計事務所が共同でデザインを手がけた新国立競技場は、私達チームの持つ過去のオリンピック、ワールドカップそして国際大会を開催する様々なスタジアムの設計を通じて得た知識と経験を全て活かしたものです。』 『日本の国民と政府が、過去2年にわたって現在のチームにかけた時間、努力そして投資を有効に使えば、2020年のオリンピック・パラリンピックに先んじて2019年には世界の観客を日本に迎えるために新国立競技場の完成が可能です。そして将来幾世代にも渡り、日本のアスリート達とスポーツ愛する人々にとっての新しいホームとなるでしょう。』

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インポッシブル・アーキテクチャー ― 建築家たちの夢 国立国際美術館 2020年1月7日(火)– 2020年2月28日(金)

Frank Lloyd Wright Foundation - Advancing the Way We Build and Live

 タリアセン・ウエスト(スコッツデール、アリゾナ、米国)は、1937年から1959年に91歳で亡くなるまで、建築家 フランク・ロイド・ライト氏の冬の家と砂漠の学校でした。現在は、フランク・ロイド・ライト財団の本部です。タリアセン・ウエストは、タリアセン(スプリング・グリーン、ウィスコンシン、米国 1914年)を含む8件(グッケンハイム美術館 1959年、落水荘 (カウフマン邸)1939年…)が世界遺産に登録されています。 旧山邑邸(現ヨドコウ迎賓館)1924 フランク・ロイ

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カトリック宝塚教会  一生に一度は行きたい日本の名建築 建築写真家 田岡信樹

 建築家 村野藤吾氏 設計の宝塚市内に残る築55年経つ「教会建築」。阪急今津線に沿う教会は、そのかたちから「白くじら」と呼ばれたり、「なめくじ教会」として存在感が在り続けています。  阪神淡路大震災後、大きな地震に耐えられない建物として惜しまれつつ取り壊されていく名建築が数々あります。時の流れとともに新しい技術のもとに建替えられる建築は、せめて100年以上は使い続けたいものです。  なにわの摩天楼「あべのハルカス(マリオット都ホテル)」には以前、村野藤吾氏の「都ホテル」が建っていました。同じく村野藤吾氏の「大阪新歌舞伎座」は、「ホテルロイヤルクラッシク」と同居する高層ホテルに建て替わりました。 <カトリック宝塚教> 建築家:村野藤吾/建築時期:1965年 住所:兵庫県宝塚市南口1丁目7-7 The architecture in Japan worth visiting once in your lifetime.   <Takarazuka Catholic Church> Architect:Togo Murano/Completion:2013 Address:1-7-7 Minamiguchi, Takarazuka city, Hyogo 建築写真家田岡信樹が、 日本全国を巡り今行ってみたい建築を撮影しています。 Japan Architecture Produce Association provides the photos taken by Nobuki Taoka, an outstanding architectural photographer. =====関連リンク(Related Links)===== 一般社団法人 日本建築プロデュース協会 (Japan Architecture Produce Association) Facebook https://www.facebook.com/famousarchit... 建築写真家 田岡信樹 (Architectural Photographer/Nobuki Taoka ) https://kenchiku.photo

TOYOTA+BIG=WOVEN CITY(スマートシティー実証実験の街)静岡県裾野市

 Woven Cityは、人々の未来の暮らし、働き方、移動を大きく進化させる先駆的なプロジェクトです。そこに住まう人、そこに生まれるコミュニティの幸せと成長をもっとも大切にする「ヒト中心の街」。日々いとなむ生活を通して未来技術を進歩させる、活きた「実証実験の街」。住民とパートナーの継続的な参加によって成長し、進化し、共に未来を創造し続ける「未完成の街」。この3つのコンセプトをブレない軸とし、「ヒト」、「モノ」、「情報」のモビリティにおける新たな価値と生活を提案し、幸せの量産を