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翻譯|セブグラ雑記 - 新冠狀病毒自肅期間嘗試第一次製作直到發佈EP到串流音樂平台的里程

このノートは、朝倉涼さんのセブグラ雑記「コロナ自粛期間中に音楽を作ってEP配信までした話」を中国語に翻訳してみた。
 
本文為翻譯 朝倉涼さん 的記事 セブグラ雑記「コロナ自粛期間中に音楽を作ってEP配信までした話」 中文版本。

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大家好,這裡是朝倉。

因為新型冠狀病毒疫情展開了為期兩個月的自肅時期、平安無事維持健康的身體渡過了這段日子,期待能夠漸漸回到本來的日常生活下去。
在這兩個月的自肅期間,工作也停止了,也不太能外出離開家,正因為是只能夠一勁的關在家中不得不一動也不動的待著的每一天,
從以前就曾經想過希望能嘗試看看的音樂製作,同時也想使用VOCALOID來製作包含歌唱的歌曲、就趁這個機會試試看吧!是這麼想的。

詳細內容記敘在正文,朝倉過去是作為CG・影像創作者,曾經協助各種不同類型的藝術家們製作視覺設計和MV,但從來沒有製作音樂的經驗。這樣的朝倉這次在最終成果方面:

.製作出包含6首歌曲(其中4首歌為完全新作)的EP
.製作出3個展示歌詞的音樂影片
.製作出EP宣傳用影片
.在各個音樂串流網站發布EP

直到以上完成這些項目的理由和其內容,想試著用這篇 note. 統整起來。

※本文超級長!若您有空暇的時間願意一讀的話我會非常開心!

 

萌生製作音樂的契機(朝倉的音樂力)

 
偶爾不時會在 Twitter 等地方寫到,朝倉本來就有彈吉他的興趣,吉他大約彈了快20年左右。
不過,樂團經驗只在高中三年期間而已,之後都是在朋友的活動、或有慶祝活動的時候偶爾彈奏數曲的程度,除此之外沒有在公開場合演奏過,基本上都是窩在家裡漫無目的配合著歌曲隨興彈奏,若是喜歡的歌曲能夠以比較簡易的形式試著翻彈出來這樣的程度,真的是單純興趣程度的吉他手。
 
雖然之後會寫到、但在此之前,並沒有發生什麼機緣巧合就使用到特別好的吉他這樣的事情,也並未擁有特別多的音樂器材。DTM 製作環境也只是使用 iMac 附屬的 Garage Band 試著稍微錄音看看這樣的程度。
另外,這個意思是完全沒有什麼作曲的技能。硬要說就是用吉他隨意即興隨意演奏的時候發出「喔!這個和弦行進好像很帥!」或著「喔!現在彈的這個樂句好像挺帥的!」等等感想這樣的程度。那就來把這些東西錄音起來吧!或著那就來做成歌曲吧!之類的事情是幾乎沒有做過(正確來說是有想過做做看但完全不了解就放棄了)的程度。

只是身邊周圍有不少製作音樂的專家朋友,自己也有好幾次協助音樂相關的製作,心中哪裡總是存在著「總有一天我也想要做做看音樂哪~」類似如此朦朧的心情。

於是其實在去年,彷彿將這樣朦朧的心情實踐成真,和作曲家朋友一同發起了「在同人場做一張搖滾專輯吧!」這樣的事情。那個時候朝倉我得到某種程度的行動主導權,
在那張專輯裡面得到作曲家朋友的協力,人生第一次製作出了「作詞・作曲・吉他・BASS・VOCAL:朝倉涼」這樣的歌曲。
那個時候學會了錄音的方法・旋律・混音・製作音色 etc 非常多的事情都是從作曲家友人身上學到並讓我試著做做看,可以說是在「第一次體驗的音樂」的狀態下完成了作品製作,這份經驗實在十分快樂,明明彈了這麼多年的吉它但一切都是從未經驗過的真的非常有趣。
 
而在那個時候趁勢買下了非常高價的吉他,也從 GarageBand 升級到了 Logic Pro,購買了能夠在自家錄音吉他的 Audio interface 音樂介面……總之先組裝配置了基礎的作曲環境。
因此,在這個意義上面可以說是在去年的時間點整備了一定程度能夠讓自己作曲的環境,但要說那就來作曲吧!也並沒有這樣的感覺,暫且只是隨意的製作一些 Drum Track、試著錄錄看吉他和Bass發出「喔喔」的聲音這樣而已。


慢慢湧現而出製作音樂的欲求

 
如此在每一天工作的空暇時間兼當作練習吉他,在簡單的把吉他錄製起來的過程之中,逐步湧起「想要好好的每一步都由自己動手製作音樂到最後!」如此慾望。
既然都擁有了不錯的吉他,也準備好了錄音環境和DTM環境,也悄悄地買好備齊了音樂製作程式,都已經準備到這種程度了果然試著做做看音樂也不錯吧!?變成這樣的心情。
 
說是這樣,但從一開始就完全不瞭解作曲理論之類的東西,要說能夠做到的事情也只有簡單彈彈吉他或試著用程式編出鼓拍雛形而已,說到底果然離「作曲」的程度還很遙遠。
是有太過忙碌完全無法彈吉他的時候,也有著迷於其他事情完全沒有打開 Logic 的日子。
與此同時,偶爾和作曲家朋友們一起玩耍的時候在錄音室試著即興彈奏,試著演奏出巨大的音牆聲響、彈奏吉他和接觸音樂的時間也逐漸增加了起來。
 
一天,和一起出門玩耍的作曲家聊天的時候不經意說了
「果然想要實際做一次音樂看看呢」類似這樣的句子
「RYO・・・那就展現你的靈魂讓我瞧瞧吧・・・(意譯)」
這樣竭盡全心決定要推動我向前。到這種地步已經只能做了,不能不做了啊!!變成這樣的心情,實際來做做看音樂吧!來到這樣的感覺了。
 
於是就此開始一步步像是填起所有空檔一般,在工作閒暇的時候開始思考 Chord 和弦的行進,嘗試思考 Riff 重複樂段這樣的日子。當然由於截至目前的音樂經驗只有隨性彈奏吉他而已,製作出來的和弦行進或重複樂句都是些簡單的東西、或著好像是在哪聽過的東西,也會有「果然我沒有什麼天分啊……」的時候
但仔細想來,關於CG或是影像製作,最初也有認為自己完全沒有這方面天分的時候,或是完全無法順利的製作,回憶起那些只能做著模仿誰人作品的時期。
總之試著從頭到尾做出一首歌曲來看看吧!立下這樣的目標。
立定目標的時間正好是今年春天,大概是在新型冠狀病毒正逐日引起莫大騷動的2月。

吉他方面也有只彈奏幾分鐘的時候、但每一天都一定會彈,盡可能有意識的將自己覺得「不錯!」的和弦與樂句不管怎麼樣都先錄音下來、都先記錄下來。
直到有一天,和往常一樣隨意的彈著吉他,只是彈著 Power Chord 電吉他五和弦的行進「咦?總覺得這個搖滾的氣氛還挺帥的不是嗎……?」如此完成了主要和弦行進。

總之決定先爽快的把行進錄起來,打開 Logic,為了聯繫節奏感就簡單做一個鼓拍音軌當作標準的基底,由此繼續試著彈下去做下去
或許是這時候選擇的鼓拍基底的效果嗎,絕妙醞釀出了頗帥氣的 Heavy Rock・Loud Rock 的氛圍。
「這個是!」一邊想著,嘗試再加上與吉他彈奏同一個和弦的根音的 Bass 音軌,「咦!?這不就是搖滾嗎?」順利完成了樂句。
太好了!!就用這個樂句試著完成整首歌吧!如此決定。

 

最初製作的 Loud Rock 歌曲

 
總之先用腦海浮現的樂句當做副歌旋律,從這個階段開始因為沒什麼作曲知識、基於不要讓樂曲變得不自然的理由,使用類似的和弦行進或接近的和弦來思考A段旋律和B段旋律。不管是樂曲構成或理論全都不清楚的狀況下,總之先定下:

前奏(和副歌旋律使用同一個和弦行進)→A旋律→B旋律→副歌→間奏(和副歌一樣)→A旋律→B旋律→副歌→C段(吉他獨奏)→B旋律→大副歌→尾奏

類似這樣,目標是讓人一聽就明白的王道搖滾感覺。
以上,如果要做歌曲解說的話這篇文章會變得太長因此在這裡割愛不載。
結果來說,完成了吉他・BASS・鼓的完整構成。但這裡有一個最大的問題是,關於如何製作旋律的方法我真的連1mm的程度都不知道。
總之先彈彈看吉他「這個好像沒錯」一個個選出音階,一邊哼哼看一邊硬著頭皮試著彈彈看吉他。
大概作為旋律來說是不會有太大差錯……但感覺上來說,其中卻沒有那樣……有魅力?的東西出現。
 
將這些東西拿給經常一起玩耍的作曲家朋友們聽的時候,得到相當多各種類型的建議。另外,其中一位朋友甚至實際在眼前當面示範如何做出旋律,從這裡開始好像是第一次知道了如何加上旋律的方法。
承著這些經驗以朋友給的建議為本,回到自己的工作室一點一滴試著努力編寫出旋律,真的怎麼樣都想不出來的部分就直接使用朋友編寫的旋律,可以說是完成了有點像卡拉OK狀態的東西。
於是,在這裡終於想起來了。
VOCAL要怎麼辦

 

再一次與VOCALOID相遇

 
在這個時間有3種加入VOCAL的方法
・自己唱
・請誰來演唱
・使用VOCALOID

大概是這樣的狀況,首先「請別人來演唱」這項,因為是完全沒有經驗的人第一次製作的歌曲覺得這條不該是選項,而徹底將這個選擇除外,變成是自己唱或是讓VOCALOID來演唱二選一。
自己來唱的話,包括有麥克風和VOCAL錄音環境該怎麼辦的問題,以及本來就沒有那麼喜歡自己的聲質,以及對自己唱歌的音準並沒有什麼自信等等較大的問題。
 
如此來到最後一個選項,正是VOCALOID,以前就蠻常聆聽VOCALOID作品,也有協助製作過MV,單純聽VOCALOID的聲音是頗喜歡的。
問題在購買電腦PC版VOCALOID需要花費相當的金額,而且在各種各樣的場合都聽聞過「VOCALOID的調教(要調教成唱起來感覺不錯的歌聲)真的超難」這樣的意見浮現在腦海。本來就沒有音樂知識的我突然買了VOCALOID難道就真的會有辦法嗎?等等
如果花費了相當金額但卻沒辦法做出成果,然後就這樣放棄了的話,可不想要這樣啊……帶著如此強烈的心情,結局來說不管選擇哪一項都好難啊領會到了這個事實。
也有想過乾脆就直接做成純演奏的吉他歌曲好了,但是不不,察覺到的時候自己明明就是以有人演唱為前提甚至連主旋律都編寫了,那樣做的話完全錯了吧!如此想著,好吧那就自己唱了吧~這麼想著就開始尋找麥克風以及搜尋如何製作VOCAL的方法的時候,邂逅了那一項東西。

Mobile Vocaloid Editor

正如其名,這是可以在 iOS 等智慧型手機・平板環境當中編輯VOCALOID的App。
只要下載 App 單體就可以使用VOCALOID,透過 App 內購買的話也能夠使用到有名的VOCALOID(初音ミク或結月ゆかり等)。
假設購買 App+ミク聲庫+ゆかり聲庫,把這些全部買起來也只要PC軟體版 1/10 的價錢就可以解決了,此外試著聽了實際只用 iPad 就做完整首歌的VOCALOIDP的樂曲作品,覺得完全是可行的啊!雖然蠻迷惘的還是購入了。

因此實際將 Back Track 背景音軌轉送到 Mobile Vocaloid Editor 當中,限於副歌部分一個個鍵入旋律,並試著將這個時間點已經完成的部分歌詞鍵入其中試著播放看看,

「喔喔……ミク小姐在唱我的歌…………」

如此渾身被謎之感動圍繞了起來。
那位初音ミク小姐……在全世界大活躍的ミク小姐……在唱我的歌……如此真的是滿滿受到了謎之感動。
在這個時間點完全不明白如何調教聲音,只是直接使用程式原始的設定<讓歌詞搭配旋律唱出來而已,明明以 App 運作層面來說是理所當然的事情,卻不可思議的感動了起來……唉呀因為ミク小姐可是在唱我做的歌曲喔!?難道不感動嗎?
如此原由在這個時間點決定了「好!就用VOCALOID製作!來做VOCAROCK吧!!」

 

最初的歌曲與新冠狀病毒自肅時期的開始

 
以上到此為止的概要敘述作為正題的導入前言,真的是非常長啊……
承繼前段所言,嘗試實際使用VOCALOID製作歌唱。最初的歌曲不管在歌詞還是旋律上,比起ミク感覺都ゆかり都比較適合啊,以這樣理由請到結月ゆかり登場來演唱這首歌,吉他獨奏大概錄了 50 takes 以上,也完全不知道要如何調整全體的音聲平衡(混音或母帶處理)在各種反覆試驗之中迎來 4/7 日本緊急事態宣言的發令。

工作方面也開始出現了影響,終於逐步到了沒有任何事情是必須立即提出什麼東西或是必須要立即完成的狀態。
既然如此乾脆就先來完成這首歌吧!這麼想著,把沒有工作的時間用來精心製作完成一個不錯的作品,同時想將歌曲影片做成拍攝實際演奏樂器的影片風格,於是拍攝了自己演奏的畫面,經過簡單編輯後完成的是這個
 

 
Days of Gray feat.結月ゆかり
這一首歌。

現在聽起來是非常稚拙的,吉他和BASS的節拍感也不怎麼樣,各種地方都想要修正的心情非常強烈(結果來說是有修正了某種程度,並使用ミク重新演唱過後的版本就收錄到線上EP第二首歌。)
這就成為最初作為VOCALOIDP的作品。
而公開這首歌的日子是 4/14,正是日本發令全國全境緊急事態宣言的兩天前,漸漸感覺到這個社會或是整個日本都進入了自肅狀態的時期。

 

正因為是這樣的時候那就閉關起來製作歌曲吧!

 
以這樣的理由也包含日本緊急事態宣言,以及政府開始對民眾有了自肅要求,「遇到了這種事情就已經是在表示去做音樂吧!的意思了吧」當作一個給自己方便的解釋。反正也不能出門,想去的店也沒有開,也不能夠外出用餐,也盡可能不要見朋友比較好,不管怎麼樣就連工作都停止了沒有任何能夠做的事情。
 
變成這樣的狀態,以本來的工作性質來說「這個時候來做CG作品吧!」或著「這個時候來做些 DEMO REEL 展示影片等等可以用在工作方面的宣傳工具吧!」也有在考慮這些事情,但試著想來無論製作CG作品或是製作 DEMO REEL 這樣的事情,就算不是自肅時期如此行程全空白的時候也會確實的製作,如果沒有這個機會的話不管是就於年齡或個性方面,我想也沒有辦法認真的開始一項新事物,於是火速著手製作下一首歌曲。
正是這樣的想法,下一首歌的主題是「正因為是在這樣的時候來點變化吧」想要做出如此主題的歌曲。充滿情感的慢拍但又有哪個部分是強而有力的,不會太過於抒情能夠讓人感受到恰到好處希望感的歌曲,說來是這樣,嘛突然開了一個聽起來很難的主題。

技術層面的主題則是
・加入吉他・BASS・鼓・VOCAL以外的音聲(合成器等等)
・加上在練習BASS的關係想做一個有著帥氣 BASS 樂句的歌曲

如此整體整理起來是這些,總之想先從骨幹做起來,並延續 Power Chord 五和弦為主軸開始作曲。
嘛如果開始進行這首歌的 Making 製作過程解說,這份 note. 記事大概一生都沒有辦法寫到終點,所以在這裡也就割愛不記了。
進行了各種實驗糾錯,抓著作曲家朋友們請他們給意見(這個時候真的是問了超~~~~~超級多,真的非常感謝大家……)開啟還不習慣的軟體合成器胡亂製作著音色,到了4月後半,終於走到了完成的一步。
 
完成的歌曲是比起前作 Days of Gray 的品質更加提升,自己也非常喜歡的歌曲,因此想著這次希望能比上一次要更認真製作歌曲動畫,拜託了漫畫家朋友神谷ズズさん繪製繪作,他不但一口就答應了,還繪製了非~~~~常充滿柔情的ミク小姐(正是這篇記事的開篇圖片。)
以此繪作為基礎,完成了歌曲動畫影片。
 

 
Brave New World feat.初音ミク
這樣一首歌。雖然世界現在變成這麼嚴重的狀態,但是只要與你在一起,我們一定能夠好好地走下去的唷,有著如此主題的歌曲。明明是新人VOCALOIDP卻做了一個看似很偉大的主題呢。真是不好意思。
 
Brave New World 這首歌自己真的是非常喜歡,正是因為這首歌發下決心決定來做EP吧!就算這樣說也不為過。這首歌包含得到了許多製作建議,也包括打從一開始就是自己構思旋律,吉他和BASS的樂句也包含著自己的想法,加入合成器的方法和音色方面也是經過相當考究製作而成。
包含自己渴望能製作出充滿情感的事物,同時能夠確實的按照想像製作出來的歌曲。
上記製作成影片的時間點在旋律和合音方面還有一些奇怪的地方,EP收錄版則是在修正之上,並更新了最後副歌的旋律。如果喜歡的話還請比較兩者聽聽看。
另外,影片也托福於神谷さん精彩的繪作,一口氣帶出並確立了歌曲的世界觀。影像部分也做了頭髮和胸部的搖動,希望能達成影像整體是立體搖動的印象這個目標。

於是這首歌公開在 5/1,社會上充滿了「究竟黃金周結束的時候會解除緊急事態宣言嗎?沒辦法吧?」這樣氛圍的時候。

 

VOCALOIDP名義「桜莉(さくらり)」的誕生

 
製作出一首歌的時間也慢慢的縮短了,比起一開始也瞭解到相當程度的製作方法,但緊急事態宣言看來是完全會繼續延續下去,思考著接下來還想要做做看各種東西哪~同時有著「果然自己明明是CG創作者,卻總是在做音樂這樣好嗎」或著「說來在Twitter之類的地方寫音樂的事情大家也沒什麼興趣吧」這樣的心情開始在腦海中湧現。
 
這可能也關係到自己個性中比較消極部分的那一面,說來也有一點果然還是回到原本的老路上面比較好吧?這樣的心情。
回頭看看 Twitter 最近也總是在寫關於音樂的事情,往後還是這樣談談音樂又談談CG混在一起自己也覺得有點那個……變成這樣的心情。
而這樣的轉折,是在和作曲家朋友通話的時候談到的
「都已經做了兩首歌了,乾脆就開始網路串流音樂的配信服務不也挺好的嗎」得到這樣的建議。

音樂網路串流配信!是 Apple Music 或 Spotify 那樣的東西嗎!以第一次製作音樂的身分來說能夠在有名的線上串流平台發布作品是非常有魅力的,雖然覺得有點像是不著邊際的事情,但思考起來只要登錄就的確能做到線上串流配信,難得都做了音樂也想來試試看線上串流配信!也想要把它當作這次挑戰的其中一個成果!是這麼想的。
那麼,說起來……如果變成這樣的話回頭來看看該怎麼辦,是要以 Ryo Asakura(Seventhgraphics) 的身分登錄成為 Artist 作曲者嗎?就這樣直接用影像製作者的名字來登錄也是有點……這樣想著,向友人詢問「說到這個,如果把我現在的名義換成其他別名義的話你覺得如何?」這樣問道,朋友回答「分開來完全是可行可理解的不是嗎?而且我想這樣做的話、也有做事比較方便的地方喔」
包含在 Twitter 上面把CG影像和音樂混為一談也有不知道該怎麼辦的心情,就決定把製作CG影像的名義和音樂VOCALOIDP的名義分開來了。

由此誕生的是桜莉(さくらり)

關於名義平常就是使用本名,沒辦法一下子就想到別名,但決定為桜莉的理由是
・是從自己的本名之中取出來的一部分(あさくらりょう)
・漢字字面蠻漂亮的也有恰到好處的可憐氛圍
・不管是桜莉或桜莉P兩個名字的韻律感都蠻漂亮的
由此誕生而出桜莉這一個名義。

那麼,立刻就開設了 Twitter 帳號,馬上開始以桜莉為名義的活動,這裡開始萌生了有一點任性的心情。
「想要一個像是VOCALOIDP、有官方感覺的代表頭像哪……」
比想像中還要喜歡有代表自己形體的代表圖,想著連外觀所見的模樣都一起完善整理好的話、更能表現出認真的程度,拜託了繪師朋友はちぷよさん,描繪了自畫像的Q版繪像。
 

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請看看這個"相像程度"!!不愧是はちぷよさん!!
吉他部分是傳過去了主要使用的吉他的參考照片就精彩的再現出來,自己的頭髮是有點自然捲所以畫像想要是有點變直的感覺……就連有點那個的希望都實現了!由此使用這張繪像作為桜莉的自畫像,開始了桜莉的活動。

 

下定目標、開始製作

 
決定了製作名義,也拿到了自我介紹用的繪像,做音樂這件事情也慢慢變得有趣了起來。但只是走到這一步可就會半途而廢變成只是喜歡音樂的人就這樣結束。想要決定一個能夠成為今回這份動力的終點目標。

於此想起來的是前述朋友所說的
「都已經做了兩首歌了,開始網路串流音樂的配信服務不也挺好的嗎?」

想起了朋友說的話。對啊,想要嘗試發布網路串流音樂作品。想要試試看能在 Apple Music 或 Spotify 上面登載自己的名字和歌曲。比起想要大紅大賣更想要獲得這一項「實際成果達成」!是這麼想的。
如是開始調查串流配信相關的方法,發現要在 Apple Music 等等串流音樂平台進行樂曲登錄手續的話有各種代管服務平台。當然也從朋友那邊得到的推薦是 TuneCore、在新冠狀病毒疫情期間提供了免費登錄樂曲服務這個相當不錯,但無法服務使用到 Crypton 社製作的VOCALOID的樂曲,因此改登錄在有這方面服務的 RouterFM。
試著調查看看如果登錄1首歌會是單曲,2首歌的話則可以登錄為EP・專輯,雖然只要發布2首歌就可以當作EP・專輯,
但是打著EP・專輯的名義卻只有2首歌也太寂寞了吧……這樣想著。
 
這樣說來首先自己目前還沒有能夠在短時間內就製作出好幾首完整曲長的歌唱樂曲的實力,
Opening 片頭曲・正篇3首歌・Ending 片尾曲
如果用這樣合計5首歌的構成來製作一張作品,感覺以完整度來說還蠻不錯的吧?這樣思考著。
片頭曲的話就用什麼獨奏吉他像是序曲一樣的30秒~1分鐘的樂曲
片尾曲的話就用Brave New World的副歌改成類似 ambient 氛圍音樂的編曲並更換歌詞做成 Reprise 版本大約1分鐘的樂曲
還有 Days of Gray 和 Brave New World ,然後再做一首歌的話就能夠成為完整作品!這樣想著,這裡忽然冒出了來把在文章最前面出現的「作詞作曲吉他・BASS・VOCAL:朝倉涼」的那首歌變成VOCALOID版本吧!這樣的想法。正是回收伏筆。

要說「たびびと(旅人)」這一首歌,這首歌因為真的是自己第一次嘗試作詞作曲錄音的樂曲,第一次嘗試發布串流音樂作品不放這首歌進去是不行的吧!這樣想著嘗試再一次著手製作……但這首歌的原始旋律完全不適合使用VOCALOID……因為是一首KEY蠻高的歌曲,讓VOCALOID唱起來會變成超音波一樣的聲音……結果不管旋律還是歌詞變成全部都要重新編寫一遍的製作。

在如此製作的同時,雖然有點像是題外話,機緣巧合之下得到了從以前就一直都非常想要的吉他、Gibson Flying V……!
FlyingV 溫潤並有些厚實的音色非常的讚,想要使用它來做一首具有穩定平衡感並充滿明亮疾走感的歌曲啊……這樣想著,果然還是從 Power Chord 開始考慮和弦行進,並嘗試放入了chiptune 音源有著遊戲機 PicoPico 音色,所做出來的正是「Rainbow Story」這首歌。這首歌正是基於得到 Flying V 的動力一發就做完的作品,吉他全部都是使用 FlyingV,真的是非常棒的吉他……我想是包含從以前就一直很想要得到,還有只靠著拿到手當下的興奮就這樣哇---做出來的東西!到了這個階段大概能抓到一些訣竅,比起前兩首歌來得還要快就能看見完成狀態的模樣。
「Rainbow Story」是設下了各種主題努力想要做出明亮明朗明快類型的歌曲,如果在這裡開始講起來的話又會馬上吃掉一大堆行數所以在此割愛不載了。只是「並不是單純明快明朗的歌詞喔」想要做成這樣的感覺。

就此結果上來說增加了「Rainbow Story」這首歌也讓作品增加了1首歌,「たびびと」這邊就真的是困難重重,以為只是調整旋律和歌詞應該就可以了還算簡單吧,但有點沒辦法脫開本來樂曲的印象……而且本來的歌還是自己唱過的,因此原始旋律記得蠻清楚造成了些不必要的困難。結果感覺上是變成了有點奇怪的旋律構成……另一方面重新寫過的歌詞,本來的歌詞寫得有一點像失戀歌曲,但這首歌說到底是以「旅行」為主題,能夠修正這一點真的是太好了。

那麼到此為止
・Days of Gray(第一次的VOCALOID)
・Brave New World -Reprise-(Ending 片尾曲)
・たびびと(第一次的作詞作曲)
・Rainbow Story(Flying V)

以上歌曲到齊,意識到是這些歌曲醞釀誕生而出了「桜莉」,也是由「桜莉」創作的歌曲所構成而出整張專輯,如果是這樣的話想做些什麼來做個自我介紹啊這樣想著。
這個時間點也還在煩惱 Opening 片頭曲該怎麼辦哪,比起直接來一發吉他獨奏!想著來做做看擁有VOCAL・吉他・BASS・鼓構成的單純簡潔 Alternative Rock 風格的短樂曲!目標像是 The Pillows (日本樂團) 一樣簡潔卻帥氣的歌曲,就只用單一 Power Chord 決勝負的歌曲
Introduction.
完成這樣的歌曲。
 

 
製作成影片公開的時候已經是EP發表之後,因此時間軸有點散亂,不過希望能夠以歌詞做自我介紹。

「啊啊雖然好像不是做這些事情的場合/總覺得會惹誰生氣一樣/即便如此也想試試看」

這段是一開始最先浮現腦海的歌詞。
製作音樂作品的時候總好像有誰從哪裡發出「你本該是製作CG和影像的人對吧。是做這種事情的時候嗎?身邊的創作者都在慢慢成長茁壯,也開發了許許多多厲害的技術喔?」總是有被另一個自己斥責的感覺。大概是作為影像創作者的 Ryo Asakura 在對桜莉說教的狀態吧。
但是,從這首歌開始,桜莉所作的歌曲全部都是搖滾。所謂搖滾就是反骨精神。那有什麼關係-!我就是因為有想做的事情就做的!都已經訂好目標了現在不要碎碎唸了!這樣一邊向 Ryo Asakura 那一邊回嘴,一邊作為桜莉逐步往完成EP的道路邁進。

 

即便如此也有作為 Ryo Asakura 身分所講究的事情

 
那麼,歌曲已經全數備齊。
於是從這步碰上了「說回來所謂的完成是什麼?」這樣的疑問。
歌曲已經完成了。只要登錄就能夠在音樂串流平台發布,即便如此……
查覺到還是有不足的部分和無法做到的事情。

音樂方面來說
・MASTERING 母帶製作
專輯方面來說
・封面視覺設計
・LOGO
・專輯試聽影片
這些

特別是 MASTERING 母帶製作是需要綜覽所有的樂曲進行音量平衡調整等等的程序,但以現在桜莉的知識來說是無論怎麼樣都辦不到的部分。那麼雖然事到如今才說,不過拜託的是在這篇文章當中時常現身的作曲家友人 An さん,一邊透過 Discord 讓我旁觀作業畫面一邊進行了 MASTERING 母帶製作,An さん真的教了我各種各樣的事情,真的是非常感謝!

另外關於專輯方面,這裡主要是和視覺相關的事情,切換腦內人格,讓 Ryo Asakura 來盡力製作。
但是,關於繪圖這方面不管怎麼樣自己都沒辦法,想著真的沒辦法啊,希望能拜託誰哪……這麼思考著。就剛好在這個轉折處,繪師しずりさん追蹤了桜莉的 Twitter 帳號,互相交流回訊息為契機試著詢問了しずりさん這份請託。しずりさん不但是VOCALOID粉絲,更繪製了許多可愛的ミクさん,如果能拜託他就太好了哪這麼想著,得到しずりさん的欣然允諾。而且真的為此繪製了超級可愛漂亮的ミクさん!
 

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另外,也在希望能夠有「桜莉」的LOGO。希望從今以後逐步發行桜莉的作品之時都能有個統一的標示,這樣比起自己製作更想要委託設計師,於是拜託了一直以來都在同人圈一起活動的ヒトマスモドルさん,製作了一個感覺很美頗有復古味道的帥氣LOGO。不愧是我們的モドルさん。
 

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於是使用請託製作得來的繪作與LOGO為基底
由CG影像製作者.Ryo Asakura 來擔綱完成專輯視覺設計和專輯試聽影片。
 

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作為 Ryo Asakura 的身分我想是希望能著重講究於「一個完整的外包裝設計」。平常就是在製作視覺設計方面的人,雖說樂曲稚拙但沒有任何部分是敷衍了事的,想要作出一個讓人好好欣賞的東西。作為桜莉邁向今後活動的最初的第一步,思量著就設計成閃閃發亮的模樣吧。
以新人VOCALOIDP來說未免是太過豪華的外包裝封面,往往會有比起外包裝、內容物好像輸了的感覺,但反過來說 Ryo Asakura 和桜莉是同一個人,也就是說不管樂曲還是視覺設計包含這一切全部都視為一個總體成果,我想就是在這段新冠狀病毒自肅期間所達到的結晶結果。

 

The cluttered room(散亂無章的房間)

 
將專輯標題取為「The cluttered room」這樣的標題,翻譯為日文的意思是「散亂無章的房間」。

新冠狀病毒自肅期間,一直都在家裡待著,在幾乎沒能打掃或整理的散亂無章的房間之中,
腦海之中總是散亂著想要做出一點什麼,想要嘗試做做看些什麼但卻停滯不前的心情
想要做音樂,影像和CG也是不能不做等等錯綜凌亂的心緒

思考著能夠表達這一切的話語是什麼的結果
The cluttered room
便是這樣的標題。
並沒有 The cluttered room 這樣一首歌存在於專輯之中,而是全部的歌曲都是在「散亂無章的房間」誕生出來的唷,想傳達這樣的訊息。

於是將完成的 MASTERING 音源・各種視覺設計相關部分一切都準備好的 5/29,
社會不知不覺已經來到了可以解除緊急事態宣言和自肅生活了喔……的時間點了。

結果上來說,因為 RouterFM 處理手續的關係,知道直到實際登上音樂串流平台需要花費2周以上的時間,脫離了「在緊急事態宣言解除的瞬間公開這張作品!」這樣的計劃。

但是,耐不住「好想將做到這些地步的證明告訴大家」的心情,以及或許有一些些人即便如此說不定也想要聽聽看,先行在 PIXIV BOOTH 和 Bandcamp 開啟了下載販售,以此發出告知。
在 BOOTH 和 Bandcamp 登錄音樂下載服務也是第一次的經驗,究竟會有多少人對此有興趣呢完全無法預想,但比起什麼都不做我想做做看絕對比較好,因此也準備了這個管道。結果上來說有少數一些客人願意購買這樣完全新人的VOCALOIDP的歌曲,購買專輯的大家,真的非常謝謝!太開心了!!

 

串流音樂配信開始・總結今回・關於今後

 
於是在今天,開始在各處串流音樂平台發佈作品了。
說實話,就算作品開始發佈於串流平台,包括已經在 Apple Music 和 Spotify 畫面之中出現「桜莉」的現在此刻,還是有種無法相信的感覺。
 
就像第一次讓ミク演唱自己歌曲的時候也是這樣,思考起來是理所當然。
・因為使用了能夠讓ミク演唱的 App 所以就讓ミク唱了自己的歌
・因為申請了音樂串流平台的線上配信服務,所以作品開始發佈於串流平台
極其理所當然的事情。完全沒有不可思議的成分。
 
但是,直到目前這個階段的自己的製作人生當中,能夠讓ミク唱自己的歌,或是在音樂串流平台發佈自己的作品,覺得自己走到了一個非常遙遠的地方。
要讓ミク演唱歌曲的話需要擁有什麼資格嗎,或著要在串流平台發佈作品的話就一定得成為什麼知名的藝術家嗎,當然也知道並沒有這樣的事情,只是最先擁有了這樣的印象而已。
但是,我想其實是只要做做看就能辦的事情啊。

當然關於製作音樂這方面也是如此。至今都是模糊的抱持著
做音樂很困難的吧
或著
要我做音樂是不可能的吧
之類,終究是抱著這樣模糊的思緒走到這一步。都已經老大不小了。
但是,因為想做做看就嘗試做做看、發現是蠻可以做到的事情啊也明白到了這一點。當然我想擁有長年彈奏吉他的經驗也大有幫助,但果然像這樣創作性的活動要走到全新的「來做這個!」這一步是有著很多不願動彈也不得動彈的部分。
如果失敗了該怎麼辦,如果買了器材浪費了金錢該怎麼辦,如果被誰嘲笑了該怎麼辦,如果被誰當做笑話一樣看待該怎麼辦……等等消極的部分湧上心頭可就沒完沒了,在實際的製作期間其實也進行過相當程度的考慮。
這次線上發佈的EP,說不定根本無法大紅無法傳遞到許多人手中。要說真心話的話,如果是什麼真的做得很棒的事情能夠爆紅就太棒了,但也知道這個世界並沒有那麼溫柔。可能也有覺得不賣的話就沒有任何意義的人。可能也有只看能夠擴散宣傳到多遠才是結果!的人。

但是反面來說,在心中何處始終有著「想要做做看音樂哪」確實滿載懷抱著這樣的心情。如果不是這樣我想也不會20年來僅僅是只不過是彈著吉他也怎麼樣都彈不膩。
負面消極的想像和心胸滿膛的心情,平常的時候都是消極的情緒佔上風不怎麼能展開行動,這次是因為有著新冠狀病毒自肅期間這樣完全空白的非日常時間而終於能夠實現。正因為是非日常的時間,我想是從非日常與日常切離開來,在哪裡完全不一樣的、變成完全平行狀態的自己吧。
 
工作停止了,工作會談也漸漸沒有了,也沒辦法和人見面的時間當中查覺到「影像製作者・Ryo Asakura」的人格也變得有點稀薄。正因為這樣才誕生了「桜莉」這樣並行的人格,我想才能夠走到開始活動這一步吧。
談現實層面的部分對於自己的音樂實力還是有著相當稚拙的自覺,就算是作品已經公開・開始線上配信的現在還是會想「說不定會被嘲笑吧」或著「說不定會被輕看吧」之類的。
而 Ryo Asakura 這樣的影像製作者作為老手,依然還是會不輸給年輕作者一般的絕對會繼續努力下去。
在新冠狀病毒自肅期間分裂的兩個人格?存在?從今以後希望能一步步互相承認,偶爾互相批評抱怨,即便如此我想能夠一起成長下去的話就太好了。
達成了「一項完成品」的這個體驗作為專屬於自己的作品確實留存在這個世界。得到各方協助,讓過去至今從未辦到的事情能夠達成了其中這一項。由此結果之中,我想對自己來說從中獲得的收穫是非常多的。

怎麼變成了有點文學性的收尾
總而言之我想桜莉從今以後也會作為桜莉繼續活動下去。
不會是僅限今回做一次就這樣結束,還希望讓更多VOCALOIDP和VOCALOID粉絲能夠看見,也包含著想要意見也希望能夠得到別人的喜歡這樣的心情。
希望影片的播放次數和觀看次數能夠增加,為此希望能製作出更好的歌曲。
自己想要表現的話語和心情,比起平常製作的CG影片類型,也明白到音樂能夠更直接的傳達給觀者。
將來想要製作物理實體的專輯,也想要在同人販售會等地販售,也包括想要製作更精心認真的MV的心情。
因此接下來,我想維持像是自肅期間這麼快速的步調是困難的,但也會讓桜莉一步步的努力下去,如果可以我想也會繼續發表各種各樣的音樂。

同時是影像製作者 Ryo Asakura 的桜莉,寫下這篇文章的時間點是36歲,36歲已經算是大叔了也可以挑戰達成全新的事情喔!包含這一部分,倘若有正在迷惘要不要開始嶄新嘗試的人,如果這篇文章能夠成為推波助瀾的一份力量就太好了。

 

Credit・謝辭

 
繪製 Brave New World 繪作的神谷ズズさん
繪製 桜莉 Q版人物繪像的はちぷよさん
製作 桜莉 LOGO的ヒトマスモドルさん
繪製 The cluttered room 繪作的しずりさん
擔綱 The cluttered room Mastering 母帶製作與各方面,給予莫大建言的Anさん

以及,雖然必須按下姓名不表也想要感謝
給予我音樂理論和旋律製作方式等莫大建言的Mさん
說著朝倉的行動力真厲害啊給我許多鼓勵的Rさん・Mさん・Iさん
讓我問了一大堆問題的某群組的大家
聽了我一大堆詢問關於這方面事情的某群組的大家
購買新人VOCALOIDP桜莉樂曲的各位
追蹤新人VOCALOIDP桜莉 Twitter 帳號的各位
願意聆聽VOCALOIDP桜莉樂曲的各位

真的非常感謝!!
得到了非常棒的經驗!!
音樂還會繼續努力下去的,就於能完成這些的歲數來說光是能夠得到大家的聆聽就非常開心!!

 

專輯的配信連結在此

AppleMusic : https://geo.music.apple.com/jp/album/the-cluttered-room-ep/1516983801?app=itunes
Spotify : https://open.spotify.com/album/0NLXG71ctuboQhPa1m9jfC?si=yXZSmVB_Q72wcW2Jqe-ivA
Amazon : https://www.amazon.co.jp/dp/B089QRMSNK/ref=cm_sw_r_tw_dp_U_x_lFW5EbFN37BM4
Line Music : https://music.line.me/artist/mi000000001323a23a



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