レオナルド・ダ・ヴィンチの大傑作。

米国のMedium Daily Digestは2022年07月10日に、アシュカン・モダバー(Ashkan Modabber)による「Leonardo Da Vinci’s Magnum Opus(レオナルド・ダ・ヴィンチの大傑作)」を公開した。

ただし、このような場合、国によってその内容や分類が全く異なる。

それは、どの絵が、その国で紹介されてるか？などで異なる。

例えば、未完成で破損し、放棄された巨大なフレスコ画。彼の最高傑作であることは間違いない。美術学者の中には、これが描かれたことを疑う者もいる。果たして発見されることはあるのだろうか？

この絵は、何世紀にもわたってその所在が不明であった。しかし、謎に包まれたレオナルドを研究してきた者にとっては、これは驚くべきことではない。ダ・ヴィンチの人生は、昔も今も不確かなものに満ちている。

彼の死後500年以上が経つが、研究者はいまだに答えを探し続けている。しかし、このフレスコ画とその歴史に関して、研究者はより明確な理解を得ることを試みる。
ダ・ヴィンチは、非常にゆっくりとしたペースで几帳面な画家であった。そのためか、完成した作品は20点にも満たないと言われている。完成した絵は少ないが、7000ページを超える習作、研究、デッサンが残されている。アンギアーリの戦い(Battle of Anghiari)」は未完の傑作として挙げられている。

もし発見されることがあれば、美術界は大混乱に陥るだろう。

∘ 絵画の背後にあるインスピレーション。
∘ 初心者の絵画技法
∘ 既存の準備スケッチ
∘ 失われたもの、見つかったもの
∘ 誰もが探している絵
∘ 幽霊の絵
∘ 参考文献

∘ 絵画の背後にあるインスピレーション
「アンギアーリの戦い」は、1440年06月29日に行われた。この戦いは、しばしばライバル関係にあったフィレンツェ(Florentines)とミラノ(Milanese)との間の戦いであった。

その戦いで、フィレンツェ軍は勝利した。興味深いことに、この数時間に及ぶ戦いで報告された死者はたった一人であった。
この戦いから約70年後(1503-1505年頃)、ダ・ヴィンチはフレスコ画の制作を依頼された。(The fresco was painted on the east wall of the council chamber of the Florentine republic in the Palazzo Vecchio.)。今日、「五百人の間(Salone del Cinquecento)」として知られているものである。

∘ 初心者の絵画技法
ダ・ヴィンチはこのフレスコ画の制作を依頼されたが、それは単に野心的であっただけでなく、蜜蝋を使って油絵を最も理想的でリアルに表現する「エンコースティック(encaustic)」という絵画技法の代表作になるはずであった。ダ・ヴィンチはこの技法に失敗し、ミラノに向かう際(1506年頃)、この作品を放棄することになった。

∘ 既存の準備スケッチ
この記事の表紙絵は「標準の戦い(The Battle of the Standard.)」として知られている。
これはフレスコ画の中心的な構図であるはずだが、全く違う。しかし、ダ・ヴィンチ自身が描いたスケッチを見ることで、どのような絵が描かれていたのかがわかる。あとは想像力を働かせるしかない。

∘ 失われたもの、見つかったもの
この未完成のフレスコ画は、失われるまでの数十年間、注目と尊敬を集めていた。
しかし、ジョルジョ・ヴァザーリ(Giorgio Vasari/1511 - 1574)は、自分のアイドル(「欠陥のある天才」)の作品の上に絵を描くのは正しくないと考え、ダ・ヴィンチのフレスコ画の前に第二の壁を立て、そこで仕事を行ったようである。
2012年、科学者たちはヴァザーリの絵に穴を開ける許可を得て、彼らの推測が正しいかどうかを確かめた。その結果、白い絵の具の残骸が見つかり、期待が持てるようになった。メディアや世間からの圧力が大きかったため、多くの利害関係者の間である倫理的・対立的な問題が発生し、研究は停止してしまった。
この記事を書いている時点では、まだ失われたレオナルドの捜索は再開されていない。

∘ 誰もが探している絵
1940年に盗まれたドリアのパネル(The Doria panel/1505年頃の匿名画家によるLa Tavola Doria)。

この絵画は、2008年にようやく回収されるまで、闇市場や犯罪者の世界をさまよっていた。美術品とそれがブラックマーケットで通貨として使われることについては、この記事で詳しく述べている。

ダ・ヴィンチはそもそもこのフレスコ画を描いておらず、これはレオナルド・ダ・ヴィンチの失われた傑作「アンギアーリの戦い」であるという説がある。

もしそうだとすると、レオナルドらしい未完成の絵が残っていることになる。というわけで、これはこれでいいのだろう。

なぜか、この2つの絵は同じように使われているようだ。

ただし、同じ絵ではない。よく見ると、2つの絵の違いはすぐに分かる。私は透かしの入った画像を使用しないが、今回は例外である。

2つの絵画をそれぞれの額縁に入れて見ることが重要で、この2つの絵は同じ絵ではないことを再度強調しておく。
まだ気づいていない場合は、両方の絵画を交換可能に使用することは、できない。
それでもまだ、この2つの絵が違うとは思えない？
下の写真は、同じ部屋に置かれた2つの絵である。右端の絵がコピーで、その左が実際のドリアパネルである。誰かがタヴォラ・ドリアを指しているときは、必ずこの絵のことを指している。

∘ 幽霊の絵
このフレスコ画が発見されることはないだろう。

その証拠に、この絵は500年以上もヴァザーリの名画の後ろに置かれていた可能性がある。しかし、ヴァザーリの作品が持つ歴史的な意義を見逃すわけにはいかない。彼はルネサンス期の巨匠である。
現存する名画を傷つけてまで、数百年ぶりに見る名画を作るというのは、倫理的、歴史的、文化的ジレンマであり、科学者が乗り越えられるかどうかは大いに疑問である。ダ・ヴィンチの傑作があるもう一つの壁を露出させるために、単純に壁を拾って移動させることはできない。そんな簡単なことならいいのだが。
レオナルド・ダ・ヴィンチの生涯とその遺産という、無限とも思えるリストに、また新たな謎が加わった。

レオナルド・ダ・ヴィンチのために、ミケランジェロの弟子ジョルジョ・ヴァザーリを捨てることはできない。

https://medium.com/@AshkanModabber/leonardo-da-vincis-magnum-opus-297017d157dcn