Las despedidas no son eternas: Syrup16g (2007)
syrup16gは、迷える子羊にとって、人生の教訓であり、声なき声を救う光。
"Syrup16g es una lección de vida para los corderos perdidos y para aquellos sin voz"
Aquellos que vivimos por la gracia de Syrup16g nos identificamos perfectamente con esta cita. Hemos convivido con nuestros fieles amigos: la soledad, la tristeza, la oscuridad, el arrepentimiento, el miedo, la indiferencia. Pero incluso con tales sentimientos, insoportables para cualquier ser humano, pudimos seguir adelante, no los rechazamos, no los superamos, pero los aceptamos y los conllevamos. Se convirtieron en nuestros "amigos". Algunas veces pienso en ello como una relación mutualista. Son estos sentimientos los que nos permiten identificarnos con las letras de Takashi Igarashi y con las melodías melancólicas, desesperanzadoras y salvadoras de Syrup16g. Podemos soportar todo esto gracias a esas tres personas que nos motivan a continuar, que cantan por nosotros y que son la voz de aquellos sin voz.
Y si ellos ya no pueden soportar esto ¿Qué pasará? ¿Como continuaremos cuando no podemos seguir la luz y no podemos seguir a quienes nos guiaron por todo el camino?
Syrup16g (2007) fue el ultimo álbum lanzado antes de la disolución de la banda en dicha fecha. Es un álbum creado a ultimo momento, decadente pero hermoso, un álbum que en su portada deja ver manchas de tinta diluida por lagrimas, lagrimas de alguien que llora por decirnos adiós, alguien que no quiere abandonarnos pero debe hacerlo.
Esta obra repleta de arrepentimiento y tristeza inicia con ニセモノ (Nisemono/Farsante). Igarashi Takashi se ve a si mismo como un farsante, después de tanto tiempo pidiéndonos que continuemos se da cuenta de que él no puede continuar.
"He estado soñando con un ideal". "Después de todo soy un farsante pero quiero ser amado".
Igarashi expone su deseo de no alejarse, de continuar pero sabe que no puede hacerlo, la banda esta atravesando un punto de decadencia creativa, no pueden seguir así, sus deseos, aunque puros, son egoístas. Solo queda decir adiós. Una canción absolutamente cruda.
Hace unos meses fue la temporada de las flores sakura en Japón. Y todos los fans de Syrup16g estamos de acuerdo en que es la época ideal para oír la segunda canción de este álbum: さくら (Sakura).
Sakura es una canción del tormento que se vive durante y después de la ruptura. Los hermosos momentos florecieron como flores sakura y luego se convierten en recuerdos que caen y fallecen como las flores sakura. Personalmente no quiero perder los recuerdos que hice con las personas que amé pero estoy feliz de que algunos recuerdos indeseables hayan desaparecido. De eso se trata esta canción: De olvidar a la persona que amaste.
"Si el ayer fue un fragmento del futuro,
El mañana será un recuerdo.
Estoy triste, estoy triste,
Incluso las lágrimas ríen.
La bondad y la ternura,
Se derrumban en risas."
Syrup16g - さくら
La lirica de esta canción es sublime, preciosa, magnifica, su belleza es simplemente indescriptible. Aquel autoproclamado "farsante" nos pide continuar. El amor es efímero, los recuerdos buenos y malos se marchitan y mueren igual que las flores sakura, son cosas que están fuera de nuestro control y aunque suene cruel debemos aceptarlo solo así podremos decir "adiós" a nuestro yo del pasado.
君をなくしたのは (Kimi wo Nakushita no wa/Te perdí)
Es imposible escuchar esta canción sin sentir dolor. Si Sakura era una canción sobre olvidar al ser amado, esta canción es el reflejo de los deseos de no separarse, del arrepentimiento que sentimos al dejar a esa persona pero ya no podemos dar marcha atrás, se terminó. De cierto modo creo que esta canción es una precuela de Sakura que Igarashi decidió incluir delante de la misma solo para decirnos ¿Realmente creías que podías olvidar a esa persona?.
Una canción de desamor acompañada de la dulce melodía de un piano. Una canción que no es cruda, ni depresiva, simplemente es triste pero su tristeza es dulce, como oír las campanas de la iglesia luego del fallecimiento de alguien. Los recuerdos siguen con nosotros, no podemos abandonar a la persona que amamos, nos arrepentimos de decirle adiós.
"Solo yo te perdí,
Solo tú te perdiste también.
Solo yo entendía todo,
Solo tu entendías todo también.
…
Abrazándonos, fundiéndonos
Con sonrisas inocentes
Como si fuésemos niños
Cielo,
¿Qué estabas haciendo allí?
No distingo las nubes
Lluvia,
¿Qué estabas haciendo allí?
No podía ver nada a través de las lágrimas"
No tengo mucho que decir sobre 途中の行方 (Tochuu no Yukue/Paradero en el camino). Esta es una canción de desesperanza y paranoia en la que Igarashi involucra a Dios y a la sociedad como artífices de su situación pero aun así no quiere rendirse.
La quinta canción de este álbum es una de mis favoritas de toda la discografía de la banda. バナナの皮 (Banana no kawa/Cáscara de banana) es una de los pocos temas de Syrup16g que tocan la positividad de manera tan explicita. La melodía, la atmósfera y la voz de Igarashi transmiten calidez y alegría al oyente. El tema principal de esta canción es "levantarse luego de que resbalamos con la cascara de banana". Tal y como sucede en el día a día. No podemos quedarnos en el suelo siempre, debemos ponernos de pie y continuar sin importar cuantas veces resbalemos en la vida. Tal vez recordemos momentos felices del pasado pero no debemos glorificarlos, los seres humanos estamos hechos para mirar hacia el futuro y avanzar a pesar de que tal inútil nos parezca la vida. Continuemos en esta vida mientras escuchamos esta canción de influencia pop y lirica "fresca".
Retomando las canciones de desamor de 来週のヒーロー (Raishuu no hero/Heroe de la proxima semana) es una de mis favoritas. ¿Alguna vez has sentido que quieres estar con una persona pero es imposible? Existe cierto afecto, incluso atracción pero esa persona esta indecisa sobre si iniciar o no una relación ¿Acaso podemos ser los "héroes de la próxima semana"? El termino "héroe de la próxima semana" hace referencia a estar junto a esa persona amándola, protegiéndola y apoyándola. Muchas veces hemos querido cumplir ese rol para alguien. Al igual que en Tsuki ni natte, esta canción gira en torno a un amor imposible. Hace unos meses atrás fui el "héroe de la próxima semana" para mi ex novia, así que se lo que siente Igarashi. Luego de haber vuelto por cuarta vez, no pudimos arreglar nuestra relación pero ella quería seguir hablándome y yo no dejaba de pensar y preocuparme por ella.
"Este no es un trabajo fácil, pero es divertido
Eres una persona increíble
Espero que todos los días continúen así"
Pero ¿De que sirve ser el "héroe de la próxima semana" de esa persona? Al final las cosas no funcionaran, ambos lo saben pero lo ignoran. Es realmente triste.
En el coro, Igarashi menciona "Soy el héroe de la semana pasada" "Soy el héroe de la próxima semana" porque el héroe de esta semana, del ahora, no es él. Al igual que podemos haber amado a una persona o desear amarla en el futuro pero en el ahora está junto a alguien más.
El tema finaliza con la siguiente frase: "Deja que el tiempo fluya lentamente. Deja que las lagrimas fluyan lentamente". (Una de mis favoritas!!!)
Y es verdad, solo queda resignarnos y marcharnos, el tiempo se encargara de borrar a esa persona de nuestra mente mientras que las lágrimas nos permiten liberarnos de aquel peso.
En este punto Syrup16g nos sorprende con una canción llena de ternura titulada ラファータ (Rafata / El Hada). Amo este canción porque es demasiado encantadora, como una pequeña hada. Y aunque el titulo "Rafata" ha generado mucha discusión entre los fans de Syrup16g, la gran mayoría concuerda en que se trata de una traducción fonética de la palabra italiana "La Fata" que significa el "hada". Además esta teoría concuerda con el coro de esta canción.
"Si llueve, abriré mi paraguas y todo estará bien
Pero el paraguas sobre el corazón de alguien es débil
Así que en su lugar, derramarán lagrimas
Antes de ahogarse en sus penas.
Somos pequeños y diminutos
No fuimos creados para estar solos"
El trasfondo es el deseo de superar una relación perdida y desear el bienestar para la persona que alguna vez estuvo con nosotros. Es una canción ideal para el momento en el que rompes sanamente con una persona.
No puedo sentirme triste, ni melancólico, después de la lluvia aun hay esperanza de continuar.
En HELPLESS, Igarashi narra la desgracia de su familia. En el DVD titulado BLACKSOUND/BLACKHUMOR ya habíamos visto como atravesaba un cuadro de tristeza y una euforia consecuente por la perdida de su padre, precisamente cuando interpretaba el tema 落堕 (Rakuda) y Helpless se desarrolla en un contexto similar.
Helpless es una canción que gira alrededor de la muerte, de la vida en el más allá, de la redención de nuestras almas. ¿Cómo podemos alcanzar el cielo siendo desamparados? ¿Quién puede mostrarnos ese camino?.
Esta es una canción que escucharías cuando sientes que es tu día final, que no te queda nada mas por perder, no habrán victorias en el futuro y no sabes como continuar.
Posterior a la crudeza de Helpless tenemos a 君を壊すのは (Kimi wo kowasu no wa/Aquello que te destruye). No hay mucho que decir de este tema además de que funciona como una introducción hacia la etapa final del álbum. La letra es triste y expresa el arrepentimiento de Igarashi y su deseo por tener una vida "feliz". Es una canción demasiado triste que se siente lenta, como si algo nos atormentara lentamente.
El décimo tema de este álbum es uno de mis favoritos, un himno que trae consigo la brisa del verano, sentimientos de melancolía y arrepentimiento pero además el grito de un alma que quiere seguir viviendo. Scene Through es una canción poderosa en muchos sentidos, los riffs de la guitarra de Igarashi Takashi acompañan las melodías del bajo de Kitada Maki, que se hacen presentes en la penúltima parte de la canción. Mientras que la batería de Nakahata Daiki dirige a todos ellos, de una forma tan coordinada, tan armoniosa y hermosa que pareciera que los tres son una sola persona. Le letra de esta canción es mi favorita, es juvenil, es fresca y nuevamente lo repito, es como un alma gritando para obtener su salvación.
"El verano está demasiado lejos,
Se siente como revisar un viejo álbum de fotos.
Aunque mis lágrimas se derritan,
Aun conservan tu sonrisa.
En un corazón,
En una respuesta,
No hay nada seguro"
…
La alegre promesa que hicimos,
El silbido que escuchamos,
El murmullo de las calles,
Las luces de la ciudad,
Estaban brillando.
Amo tanto está canción! Los oyentes japoneses expresan sentir tristeza e incluso llorar en la parte final de la canción precisamente en el momento en que Igarashi empieza a cantar "la-la-la-la... ♪". Es como si se estuviese despidiendo de todos. Su voz se hace mas débil pero de repente explota con toda su fuerza, da un ultimo grito y su voz se vuelve grave! Es increíble! Mientras escribo esto, escucho Scene Through nuevamente, es una sensación única que ustedes, lectores, deberían experimentar también.
Una dulce balada nos prepara para el final: イマジネーション (Imaginación).
Una balada fantástica que incorpora la magnifica voz de Igarashi y una melodía casi mágica produciendo la sensación de estar lejos de la realidad. Imagination es una canción muy tierna, muy dulce, es una canción dulce, una carta de amor a los oyentes. Igarashi se despide tiernamente de nosotros, nos pide que lo llamemos cada vez que lo necesitemos, él estará acogiéndonos. Es como si nos pidiera que no lo olvidemos pero no de una forma narcisista. Él sabe que muchos somos dependientes de sus canciones, que lo necesitaremos y extrañaremos y por eso debemos pensar en él, en su música cuando pasemos por momentos difíciles.
夢からさめてしまわぬように (Yumekara Samete Shimawanuyouni/No me despiertes de este sueño)
Las personas que nos acompañaron durante este largo viaje, caminan solas por un sendero, listos para tomar distintos caminos. Igarashi nos pide algo antes de alejarse: No despiertes de este sueño.
No abandones la esperanza de poder alejarte tus "amigos": la depresión, el sufrimiento, el miedo, el arrepentimiento, etc. Ese es tu mayor sueño, vivir una vida normal.
Todo esto sucede mientras una guitarra acústica resuena en el final de nuestro viaje. Es una forma dulce de despedirse de alguien.
Si llegaste hasta esta canción, habrás aceptado el adiós. Ya no lloramos, ya no sentimos tristeza, es una cálida despedida con quien cuido de nosotros todo este tiempo.
Me gusta agregar situaciones de mi vida daría así que te contaré algo: Esta canción es idea para las noches frías, cuando despertaste deprimido, triste o asustado del futuro. Cuando no sabes que sucederá. Cuando te separas a la persona que amas. Es la canción que yo escucho cuando despierto lleno de tristeza a las 4:00 am.
Gracias por cuidar de mi también, Syrup16g.
"No me despiertes de este sueño,
No lloraré pensando en lo que hay
Después de este sueño.
No sufras, no te arrepientas,
No creas que los días de todos son pacíficos,
Solo son ordinarios.
El color del cielo que me regalaste,
Se lo lleva el viento mientras avanzo.
Después de todo lo que aprendí de ti
¿Que debo hacer para volverte a ver?
Quiero verte."
…
El color de la flor que me regalaste,
Florece bajo la lluvia.
No importa si he olvidado,
Todo lo que aprendí de ti.
Quiero que confíes en mi
…
Acércate a mi, ven a mi, no te desvanezcas
Acércate a mi, ven a mi, toma mi mano
No te alejes en silencio, quiero hablar contigo
No te alejes en silencio…"
Gracias por haber leído esta pequeña reseña, querido lector. Aun soy un amateur en esto pero trato de dar lo mejor de mi. A veces me siento como un apóstol de Syrup16g (mi dios).
Y no se sienta mal, Syrup16g afortunadamente regresó en 2014 con su álbum titulado KRANKE del cual estaré escribiendo una próxima reseña.
Para ese entonces, muchas almas ya sabían como continuar su camino sin Syrup16g pero aun hay muchas otras por salvar.
Gracias.
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