ベックのインタビューです。
放送時期:1997年
※動画を再生してから、インタビューを読むのがオススメです。
子供の頃、こんな部屋もあったんだ。
こんなのなかったけど。
ここにはテレビが2台あるんだ。
ベッドも2つ。
そしてもちろん、ここにはヒップホップマシンのテクニクス1200MK2がある。
物事は変わっていただろうね。
だって、これがあったら、こんなもの必要なかったんだもの。
ただひたすらロックしていただろうね。
最初はフォークシンガーとして、かなり伝統的な曲を演奏していたんだ。
本当に伝統的なものだ。
ミシシッピ・ジョン・ハートのようなタイプだ。
民話のようなものだ。
ジョン・ハーディーは絶望的な男で、毎日金を稼ぐために必死だった。
だから、その流れはとても強いものだった。
だから、今もそうなんだけど、歌詞を変えてみたり、ちょっとハードに演奏してみたり、いろいろ試してみたんだ。
自分だけのバンドになれるんじゃないかという考えがあったんだ。
アコースティックギターでパンクロックを演奏できるんだ。
もちろん、それは誇大妄想だったんだけどね。
でも、俺のディストーション・ペダルは、ほとんどの場合、歌詞を書くためのものだったんだ。
俺の家の階下には、隣人が住んでいたよ。
彼らはゲイのトラック運転手のカップルだった。
一人はジョージア州出身だった。
彼は大きな髭を蓄えていて、かなり酔っ払っていた。
彼は家に帰ると、何日も何日も放蕩の限りを尽くし、アルコールと薬物を大量に摂取してたんだ。
そして、3日目か4日目くらいになると、最後は2人で乱闘になるんだ。
そして最後の1回、本当に殴り合いになって、俺はこの曲を2階で録音してたんだ。
俺は彼らの2階に住んでいたよ。
演奏しようとすると、彼らの主張が俺の音楽よりずっと大きくて、演奏することすらできなかった。
演奏するのをやめて、彼らの言い争いを長いテープに録音したんだ。
そして最後に、俺たちはあまり良い地域に住んでいなかったので、玄関のドアと、もう1つ鉄のドアがあったよ。
それで、ヒゲのある方が外に閉じ込められたんだ。
もう一人が彼を外に押し出して、鉄のドアに鍵をかけたんだ。
それで彼は裏に回って斧を見つけ、鉄のドアを切り倒そうとしたんだ。
建物全体が揺れ、彼らはとんでもないことを叫んでいたよ。
それはまるで詩のようだった。
俺はその光景を目の当たりにして、本当に心が揺さぶられたんだ。
もう一人の男がやっと出てきて、二人とも斧を持って戦ってたんだ。まるで、現代のバイキングか何かの戦いのように。
そして、もう一人は通りを上ったり下ったりして、車の窓を全部割ってしまったんだ。
救急車や消防車が来て、人々は血を流してたんだ。
大混乱でしたよ。
1年ほど前にハリウッド・パンテージス・シアターで演奏したとき、ベックが前座をしてくれたんだ。
それで、楽屋で彼の演奏を聴いたんですが、アパラチア音楽、つまりヒルビリーの演奏ができることにとても感動したよ。
彼は本当に上手だった。
そして、彼自身の曲、特に「Rowboat」が気に入った。
60年代に俺が書いたかもしれない、あるいはやっていたかもしれないような曲だった。
俺が変な時代を過ごしていた頃ね。
彼の曲はあまり知らないのだけど、この曲は知っていましたし、この曲はとてもうまくいったと思う。
実はこの曲を書いたのは、ロサンゼルスにパロミノというカントリークラブがあって、ちょっと有名なんだ。
そこでハウス・カントリー・バンドが演奏していて、ペダル・スティール・プレーヤーがいた。
俺は彼と話し始め、友達になった。
当時、俺は郊外でレコーディングをしていたので、一緒にレコーディングすることに興味があるかどうか聞いてみたんだ。
すると彼は、ああ、もちろんだと言ってくれた。
それで2日後、準備をして、彼を迎えに行き、スタジオに連れて行こうとしたんですが、手持ちのカントリーソングがないことに気がつきたんだ。
ペダルスティールにふさわしい曲もなかった。
だから、手ぶらで来ても大丈夫なように、事前にさっと曲を作っておいたんだ。
1時間くらいで曲を作ったということは、2、3時間くらいで?
いやいや、あまり時間がなかったので、とても早かったよ。
迎えに行かないといけなかったので。
その頃のライヴでは、まだテープを会場で売っていましたよね。
あなたが入り口でミッチェル・ルールのテープを売ろうとしていたのを覚えています。
これは『Golden Feelings』というタイトルなんだけどね。
俺が最後に作った4トラック・テープだと思う。
昔はこの4トラックテープを使って、ずっと曲を作って録音していたんだ。
だから、忙しくなってこれ以上できなくなる前に作った最後の作品なんだ。
でも、音楽日記みたいなものだから、楽しいんだ。
年に3、4冊ほど作っています。
それをライブで売ったりしてたんだ。
それでお金を稼ぐというわけではなかったんだ。
自分の音楽を伝えるためのささやかな方法だったんだ。
では、このテープは全部で何本作られたの?
ああ、たぶん7本かそこらだと思う。
ということは、200から300曲くらい書いたのでは?
ああ、たくさんの曲を書きましたよ。
ああ、それは本当だ。
そのテープの中に「ハートランド・フィーリング」という曲があるんだ。
ジョン・メレンキャンプとブルース・スプリングスティーンについて語られているんだ。
そして、あなたはその曲を、その特殊なスタイルでやっている。
ああ、その経緯は...。
The Loserは2、3年前から放置されていたんだ。
そして、実際に誰かがこの曲を発表してヒットする前に、ブルース・スプリングスティーンをプロデュースしたプロデューサーが、何らかの形でこの曲を聴いたんだ。
あるテープが回ってきたんだ。
彼は俺とミーティングをしたいと言い、ビバリーヒルズにある彼の豪華な家に招待されたんだ。
俺はそこに行って、彼と話をしたんだ。
何時間も何時間も話し続けて、最終的には......。
彼はそれを実行に移したんだ。
俺は、アメリカのハートランドに語りかけ、今起こっていることを語る人々のために曲を書きたんだ。
よくわからないけど、ちょっと間違っていると思ったんだ。
あなたは自分の人生について書いている。
他人の人生に応えるために音楽を書くんだ、本当に。
冗談のように思えたので、家に帰って彼の言うとおりにしてみたんだ。
この曲は18節くらいあると思う。
時々、ライブで部屋全体が片付いてみんなが帰るまで演奏するんだ。
ずっと続いているんだね。
そうだね。
本当に2つのコードだけなんだ。
それぞれの節はアメリカのハートランドを描いたもんだよね。
どうぞ
電話はソロでやってるんだ グレース
続きがあるんだ
それが最初の詩です。
それぞれのストーリーは、自分で書いたものだ。
そのミーティングの後、俺はかなり動揺していた。
ジョニー・キャッシュが言っていたアパラチアの音楽はどうだ?
それはどんな音楽なんだ?
カーター・ファミリーの曲とか、バラード系の曲とかね。
俺はそれにとても興味があった。
アパラチアのハーモニー、ブルーグラスのハーモニー、そこから発展したブルーグラスに夢中だった。
実際、もっと高いところにあると思うんだ。
ウォームダウンのようなものだね。
でも、コンサートでこれをやると、子供たちはびっくりしてしまうんだ。
そして、演奏が始まると、遅刻してしまうんだ。
だから、なんというか...。
今とは違うシーンだね。
ニューヨークでコーヒーハウスをやっていたころは、そういうこともやっていたんですか?
ああ、そうだね、いつもそうだった。
みんな、「何やってんだ?