ゲームとは何か──「夢をみる島」は語りかける　　ゼルダの伝説　夢をみる島（３）

警告！
この文章は「ゼルダの伝説　夢をみる島」または「ゼルダの伝説　夢をみる島DX」の最大のネタバレが含まれてますので、クリアしていない方はご注意ください。

　ゼルダの伝説　夢をみる島（ゲームボーイ対応：1993/6/6）、ゼルダの伝説　夢をみる島DX（ゲームボーイカラー対応：1998/12/12）任天堂

「夢をみる島」は、ＲＰＧの勇者と魔王の概念を逆転した設定となっており、
その宿命を背負った主人公という設定によって、プレイヤーを苦悩させうることは前回述べた。
今回は、その設定、そのエンディングの意味について考えてみる。

エンディングで「かぜのさかな」は、見事使命を果たした「目覚めの使者」である主人公に次のように語りかける。

　　だが、ユメは　さめるもの
　　それが、しぜんのさだめなのだ。

　　わたしが、めざめると、
　　コホリントじまはきえるだろう

　　しかし、このしまの　おもいでは
　　げんじつとして、こころにのこる。

　　そして．．．キミはいつか
　　このしまを　おもいだすだろう。

　　この　おもいでこそ、ほんとうの
　　ユメのせかいでは、ないだろうか

この「夢をみる島」のエンディングには、いくつも解釈が可能であろう。
たとえば、この世もまた夢である、という解釈が成り立つ。
もともと、マリンたちはかぜのさかなの夢の存在だったのだから、存在しなかったものだと納得することも不可能ではない。しかし、「胡蝶の夢」の故事（※１）の通り、この世こそが夢であるともいえる。
そういった意味では、マリンたちが存在しなかったということにはならない。
あの世界が夢であったのか、現実であったのかは、さほど大きな意味は持たない。どちらも同じ思い出として残るから、と。

ただ、ここではもうひとつの解釈を紹介する。（※２）
それは、「夢」が「ゲーム」そのもののメタファーであるという指摘だ。

「夢をみる島」では、電源を入れると、いかだに乗った主人公が海で嵐に遭い、難破する一枚絵のデモビジュアルが表示される。
画面は一変し、ゲーム中の画面と同じキャラクタが表示され、そこが島であることが示される。次に、女の子（マリン）が主人公を見つける様子が表示される。その主人公とマリンは、一枚絵ビジュアルではなく、すでにゲーム中と同じキャラクタとなっている。
そして画面は上にスクロールし、そしてその島の山の頂には巨大な卵があることをプレイヤーに見せ、タイトルロゴが表示される。（※３）
ゼルダシリーズにおいて一枚絵ビジュアルシーンは特異な演出であるが、それには理由がある。
エンディングの夢から覚めた主人公が空を飛んでいる「かぜのさかな」を目撃するというシーンにもまた、一枚絵ビジュアルシーンが使用されているのだ。
これが意味するところは、プレイヤーが操作するゲーム中の主人公があくまで夢の中の世界の存在であり、“現実”の世界とは違うものであるとはっきり区別をするために、主人公の描写方法を変えているのだ。

　　現実世界の主人公＝ビジュアルシーン・現実的な頭身
　　夢の世界の主人公＝通常のゲーム画面・二頭身

このように表現方法を変えることによって、明確に夢と現実を描き分けている。
誰でも、プロローグ部分とエンディング部分が同じ世界だとわかるし、ゲーム中の世界は別の世界だと理解できるのだ。

一歩進めて、プレイヤーが操作する「ゲームな部分」である、ふだんのゲーム画面（マップパーツで構成されたゲームらしい画面）を夢とし、
プレイヤーが操作できない部分の画面（一枚絵）を現実としているのには、
「夢をみる島」において夢の世界がゲームの隠喩であることを示唆しているともとれる。

「島」は、「かぜのさかな」が作り出した夢の世界であり、主人公にとって現実ではなかった。しかし、主人公は島の人々と出会ったし、島に存在もしていた。
同様に、「ゲーム」は、ゲーム製作者が創造したもので、プレイヤーにとって現実ではないものの、プレイヤーはゲームのキャラクターと会話するし、プレイヤーの分身はゲームの中にも存在しているのである。
ここに、相似が見出せる。

ほとんどのゲームにおいて、「クリアする」ということは、ふたつの意味がある。ひとつは、「達成」。もうひとつは、「終了」。
達成、すなわちエンディングを迎えることは、同時にそのゲームとの別れを意味する。（※４）
たとえば魔王を倒してしまうと、その世界を守ったことにはなるが、同時にその世界に終わりをもたらしてしまったことにもなるのだ。

ただ、ゲームを終えたプレイヤーは、そのゲームをはじめる前のプレイヤーとは同一ではない。
プレイヤーはゲームをプレイしていたとき、つまりゲームの世界に存在していたときの記憶、思い出を持つようになった。
そういう意味で、ゲームそのものがなくなってしまったわけではけっしてない。
ゲームクリアは、必ずしも喪失を意味せず、ゲームはプレイヤーの心に残るのだ。
「かぜのさかな」は、プレイヤーである我々にそう語りかけているのかもしれない。

マリンの最後の台詞

　　りんく　　　いつか　このしま
　　でてっちゃうんだよね．．．．

　　なんとなく．．わかるの．．．
　　りんく　　が　いっちゃうこと。

このことばは、主人公のみならずプレイヤーに対しても投げかけられたものなのである。
その意味するところは、プレイヤーがゲームを終了（クリア）してしまうことにほかならない。

　　．．わたしのこと、わすれないでね
　　わすれたら、しょうちしないから！

マリンはそう言った。

　　しかし、このしまの　おもいでは
　　げんじつとして、こころにのこる。

　　そして．．．キミはいつか
　　このしまを　おもいだすだろう。

　　この　おもいでこそ、ほんとうの
　　ユメのせかいでは、ないだろうか

「かぜのさかな」も、そう言った。

我々は、プレイしたゲームの数だけ、別の人生を体験してきた。
あなたは、まだ、覚えているだろうか？　昔熱中したゲームを。その世界を。その冒険を。そのキャラクターたちを。その感動を。
あなたがゲームで作ってきた思い出は、一生の宝物かもしれない。

※１　「胡蝶の夢（こちょうのゆめ）」とは、広辞苑によると、
[荘子斉物論](荘子が夢で胡蝶になって楽しみ、自分と蝶との区別を忘れたという故事から) 現実と夢の区別がつかないこと。自他を分たぬ境地。また、人生のはかなさにたとえる。蝶夢。
とある。文中では、いま現実だと思っているこの世こそが夢であり、夢であったと思っていた世界こそ現実なのかもしれない、という意で挙げた。

※２　「ゲームのメタファー」という指摘自体は、1997年12月にある方からのメールにおいて指摘されるまで筆者は気づかなかった。以下に、その該当箇所の全文を引用する（改行箇所は一部変えてある）。

　　ゼル伝は、クリアしたあとボーゼンとしていて、後になればなるほど、いろいろ考えるゲームでした。
　　私、あのゲームのテーマは”ゲーム”そのものだと思っています。
　　”～思い出はこころに留まり続ける、それこそがほんとうの現実ではないだろうか。”
　　ちょっとうろおぼえなんですが、現実とゲームの関係について語っているようにしか思えません。
　　ゲームのスタンス、、についてでしょうか。夢の世界には終わりがある、
　　でも、それも無駄ではないことなんだよ、と。
　　そして、それを現実に反映して生きる。私たちが生きてることがそのゲーム（幻）が存在した証。

この指摘を、筆者がふくらませたのが本稿である。示唆を与えてくださったこの方に感謝する。
なお、ゲームというメタファーをテーマとしたものに「ＭＯＯＮ」がある。割と露骨なので、暗喩というよりは明喩といえるかもしれないが。これも機会があれば述べたい。

※３　余談になるが、ゲームをはじめたときに一度だけ出るのではなく、これを何度も見せるのには理由がある。これは、「最初に主人公は難破した」ということを忘れさせないためである。これを忘れていては、エンディングで、なぜ主人公は海で木切れにつかまっているのか、ということがわからない。

※４　もう一度最初や途中からやるということもできるが、それは単なる繰り返しかパラレルワールドにすぎず、クリア後の世界はほとんどの場合存在しないか、時が進むことはない。クリア後の世界を楽しめる場合でも、ほとんどの場合、その世界の時は止まっているはずである。

※　なお、本稿はモノクロの初版「夢をみる島」を主たる対象としているため、カラーでリメイクされた「夢をみる島DX」では一部異なる部分もある。

(1999/6/11　綾茂勝太郎)