【ミュージカル】アニー

　2024年5月3日（金・祝）、丸美屋食品ミュージカル『アニー』を観ました。感想などを書いてみたいと思います。

■はじめに・全体の感想

　子どもの時からテレビで、ドキュメンタリーのオーディション番組などを見ていて、ミュージカル『アニー』の存在は知っていましたが、子どものいない私が１人で観に行くのはさすがにと思って、ずっと行かず仕舞いでした。
　しかし、最近、新国立劇場前を通りかかった際に、『アニー』の看板を見かけ、予算オーバーでしたが、思いきってチケットを購入しました。
　「親戚の子と一緒に行ければなぁ。」と思いつつ、子どもたちの邪魔にならなそうな端の席を購入。あれこれ理屈をつけつつも、基本的には好きだから私は観に行くのだと思います。あまり悲観的にならず、ポジティブにとらえて行きたいです。
　始めは、鑑賞するのは一生に一度かも、と思っていたのですが、最後には、あと10年後など将来また観てみたいなぁと思える舞台でした。どんな点が良かったかは、以下、個別に記載したいと思います。

■個別の感想

（1）生演奏の迫力

　演奏ピットがあり、生演奏で迫力がありました。録音した音楽が流れるのかな、と想像していたので驚きでした。

（2）歌とダンスの華やかさ

　アニー役は今回もWキャスト（岡田悠李さん・絢田祐生さん）でした。私が観たのは、岡田さんの「チーム・バケツ」の方で、絢田さんの方は「チーム・モップ」と呼ばれていました。
　有名な「Tomorrow（トゥモロー）」を聴けたり、孤児の女の子たちやダンスキッズのダンスも華やかでした。

（3）時代設定と衣装など

 　舞台は1933年の大恐慌時代のアメリカ。孤児のアニーが主役です。フーバー大統領やルーズベルト大統領の名前も出ていました。私は、一階席の端で観たのですが、衣装はこの時代のものを反映させているのかなと、衣装に目が行ったりしました。

追記：
この作品の内容について感想を追記します。明るいミュージカルながら、「バケツ」や「コップ」という言葉にあるように、女の子の孤児たちは厳しい労働環境に晒されています。その点が、ある意味では一番印象に残りました。子どもに対する基金などもテレビやインターネットでよく見かけます。
そして、他の作品ですが、黒澤明の『赤ひげ』を観たときのことを思い出しました。（昔の記事を読んで、その短さに別途驚きました！）

（4）映画版との比較

　私は、過去に下の（↓）映画版を観たことがあります。映画では現代のニューヨークに置き換えられていて、個人的には「う〜ん。」と微妙に思った部分もあったのですが、あらすじをおさえる分には良かったです。また、ラストのあたりでは、映画版の面白さも感じることが出来ました。

ANNIE／アニー | ソニー・ピクチャーズ公式

（5）頭をよぎった古い言葉

　観劇しながら、後半場面で「生みの親より育ての親」「遠くの親戚より近くの他人」など、古い言葉がなぜか頭をよぎりました。自分でもちょっと驚きです。
　色々な解釈や受け取り方が出来そうなので、これ以上は控えますが、最近はどうなのだろう？と思ったりしました。

（6）ミュージカルの俳優・女優

　（見出しとも）話が逸れてしまいますが、私は、過去のNHK朝の連続テレビ小説で、『天うらら』という作品が好きでした。主人公が大工となり、後半は設計士を目指すというストーリーです（追記：今は転職も増えてきましたが、当時は仕事を「かけ算」のように変えるというのも少ない気がしました。ましてや職人の大工の世界。）。その主人公をつとめていた須藤理彩さんが、ハニガン役で出演されていて、良かったです！

（7）最後のお土産

　最後に出口でプレゼント袋を頂きました。何が入っていたかは秘密ですが、嬉しかったです。

お土産袋

■最後に

　今年で、丸美屋食品ミュージカル『アニー』は39周年。上演回数は2000回を迎えるらしいです。来年はいよいよ40周年、頑張って下さい！　

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■公演概要

　今回は最後に公演概要を持ってきました。

（1）公演日程

• 日程：2024年4月20日(土)～5月7日(火)

• 会場：新国立劇場 中劇場

• 夏のツアーとして、8月・9月に、広島・大阪・仙台・名古屋で公演が行われるようです。

（2）主なキャスト

• アニー：岡田 悠李、絢田 祐生

• 大人キャスト：藤本 隆宏、須藤 理彩、笠松 はる、財木 琢磨、天翔 愛、ひの あらた など

• その他：子どもキャスト、サンディ（犬）

　本日は以上です。