作曲・編曲156

今日は予告通り、自分自身の作品制作のスタイルについて、その理由を書いていきたいと思います。

「個性」は作品の中に埋め込んで、分かる人には分かるけど、分からない人も聴けるというスタイルでの作品制作です。

本当に聴ける音楽なのかは自分には分かりませんが(汗)。

ただやはり単純に多くの「聴き手」は自分に心地よいものを求めています。

何度も書いている話ですが、音楽って「聴き手」なしには存在しえないんですよ。

だから言い方は悪いですが、「聴き手」に「おもねる」部分は必要です。

所詮「聴いていただく」ところから始めるしかないんですよ。

ある意味「妥協」ですが、それがないとそれは単なる「独りよがり」にしかなりません。

どんなにいきがっても、そこからしか話は進みません。

ただそれだけででは「自分」が音楽をやる必要はありません。他のミュージシャンが制作した作品を聴けばいい話。

他の誰でもない「自分」が音楽をするのであれば、「自分」ならではのものがやはり必要になるだろう、と考えています。

まあそれが「近代的自我」というものなのかもしれませんが(笑)。

この二つを両立させるには、とてつもない才能があるか、耳に心地よいように聴かせながら、その中に「個性」を埋め込むしかない。

自分に「とてつもない才能」はありません。だから後者を選ぶ訳です。

ミュージシャンとして生きるための「戦略」のようなものです。

まあそんな大層な話ではないのですが、ほとんどのミュージシャンって「自分にとっての「スキ」だけを求めているか、「自分」があるつもりで「内輪」の中で「共同体の中で受け入れられやすい、その中だけで成り立っている」音楽をやっているのか、どちらかだと考えています。

だから自分自身としてはあたかも「共同体の中で受け入れられる」ように見せかけながら、その中でどうやって「個性」なり、自分にしか出せないものをどう表現していくか、ということを主眼において、音楽制作を行っています。

という割に最近音楽作ってないけど(汗)。

今日は脱線的な話だったので、明日は軌道修正したいと思います。

というかいつも脱線ばかりしてるけど(笑)。


ほぼ書きたいことを書いていて、読んでいただけることも期待していませんが、もし波長が合えばサポートいただけると嬉しいです!。