マガジン
AR x Motion Graphics
WOW note
- 7本
WOWが得意とするモーショングラフィックスとAR（拡張現実）を使った新しい作品の制作を開始しました。ARを使って、あらゆる環境をアートインスタレーション化することを目標としています。作品の公開は2020年6月下旬から7月上旬を予定しており、制作状況など随時WOW noteにて発信していきます。
Japan House London展示レポート
WOW note
- 3本
JAPAN HOUSE Londonで開催した展覧会「WOW: City Lights and Woodland Shade 都市の光、郷の灯」について、スタッフによる裏話などをご紹介。
記事一覧
江﨑文武がWOWと繰り広げた、『儚さ』を纏う一夜限りのインスタレーションの舞台裏（後編）。
構成・インタビュー・文 / 山本憲資（Sumally Founder & CEO）
楽譜に沿ったパフォーマンスと、即興演奏の組み合わせについて。
高岸：元々演奏をしていない時間はインターバルを設ける予定だったのですが、当日の来場者数が予定以上に増えてしまい、結局地下1Fにお客さんが随時入っている状態になって、文武さんはほぼずっと弾き続けていました。
江﨑：ゲストには一巡目に、今回制作した曲の
江﨑文武がWOWと繰り広げた、『儚さ』を纏う一夜限りのインスタレーションの舞台裏（前編）。
構成・インタビュー・文 / 山本憲資（Sumally Founder & CEO）
会場は運河に浮かんだ『船』。地下1Fにはアップライトピアノが2台。1台は自動演奏用で、もう一台は江﨑文武の演奏用。2台のピアノとあわせて、盟友のヴァイオリニストの常田俊太郎、チェリストの村岡苑子とともに、この日のために江﨑が作曲した曲をパフォーマンス。江﨑の弾く鍵盤の動きに連動して、一音一音に対応した気泡が生まれ
滑らかで柔らかな光の映像体を目指して vol.2 - 光の連続性と離散性
こんにちは、ビジュアルデザインスタジオWOWでプロデューサーを務めております安斉です。前回の記事では、デジタル化されたLEDの光をどうすれば自然光に近い状態に戻せるか？という試みについて話しました。今回の話は、その逆で、連続する自然現象を離散化する事で、自然現象の雰囲気のみを再現する試みについてお話します。
刻々と変化する光の集合体としての雲
今回のモーション・モダリティ展示の試みは、会場内の通
WOWは、この10年でどのように化けたのか？
渋谷本社にWOWの３人のエグゼクティブ、高橋裕士、鹿野護、於保浩介が勢揃い。ファシリテーターとしてデザイン誌「AXIS」の編集長、上條昌宏を迎え、WOW magazine創刊200号を記念した特別鼎談が行われました。今年はWOWの創立25周年ですが、ちょうど10年前、15周年を迎えた年、この３人は一緒に「AXIS」の表紙を飾りました。
一方のWOWも、大きな変貌を遂げました。WOW magazi
「POEM」制作メンバー座談会 Vol.2 CG制作篇
参加メンバー
（左から）： Creative Director 中路琢磨 / Visual Art Director 高岸寛 / Visual Designer 真栄城樹 / Visual Designer 久保池良一
2021年夏に発表されたWOWのオリジナルショートフィルム作品「POEM」。人類史のなかでも特異な造形性で知られる縄文土器にインスピレーションを得て、日本の深層に息づく精神性をビ
「POEM」制作メンバー座談会 Vol.1 コンセプト篇
参加メンバー
Creative Director 中路琢磨 / Art Director 工藤薫（オンライン参加）
2021年夏に発表されたWOWのオリジナルショートフィルム作品「POEM」。人類史のなかでも特異な造形性で知られる縄文土器にインスピレーションを得て、日本の深層に息づく精神性をビジュアライズした作品です。太古の人々と自然の関係、命の循環に想いを馳せて描き出された“縄文人の詩”は、ど
WOW AR Project - Vol.07
作品「The Peacock Moth」について
「The Peacock Moth」を制作したのは、CGデザイナー 蓬萊美咲とプログラマー中野雄太、サウンドデザイナー 畑中正人の3名です。
本コンテンツは、デザイナーの蓬莱がへルマン・ヘッセの短編小説「少年の日の思い出」からインスピレーションを受け、さまざまな蛾の美しい「カタチ」を模索して生まれた作品です。以下は最初期に蓬莱が描いたスケッチ。
WOW AR Project - Vol.06
作品「Loop of Life」について
「Loop of Life」を制作したのは、UIUXデザイナー 加藤咲、プログラマー 阿部啓太、CGデザイナー 石井智子、サウンドデザイナー 畑中正人の4名です。2DモーショングラフィックスのAR化をテーマに制作をしました。
本作品を実装する上でのポイントを以下に紹介します。
・2DベースでARコンテンツ制作
・AfterEffectsで制作したア
WOW AR Project - Vol.05
作品「WOW PORTAL」について
「WOW PORTAL」を制作したのは、CGデザイナー 金原朋哉とプログラマー 阿部啓太、UIUXデザイナー 加藤咲、サウンドデザイナー 畑中正人の4名です。
本コンテンツの開発は、金原が提案した「2031年にWOWが量子化技術を進化させた空間転送を実現した」というストーリーをもとにスタートしました。以下は最初期に金原がデザインしたイメージ画像。
本作品を
WOW AR Project - Vol.04
作品「Betweener」について
「Betweener」を制作したのは、プログラマー 阿部啓太、サウンドデザイナー 長崎智宏の2名です。（※アプリ全体のUIデザインはUIUXデザイナー 加藤咲が担当しています）
作品のコンセプトとなったのは、現実と仮想の間を踊るダンサー。現実世界とネット上の仮想世界をシームレスに行き交い、楽しむ昨今のデジタルネイティブな人々を表現しています。
本作品を実装す
WOW AR Project - Vol.03
作品「EVERYDAY」について
「EVERYDAY」を製作したのは、CGデザイナー 松永昂史とプログラマー 阿部啓太、サウンドデザイナー 畑中正人の3名です。（※アプリ全体のUIデザインはUIUXデザイナー 加藤咲が担当しています）
作品のコンセプトは、「日常に溶け込むAR」。ファンタジーではなく、実際にスマホ越しで見えそうな身近な風景を拡張する作品を目指して制作されました。
・目の前で