"Living with Music vol.7"〜MC Galang （Philippines) JP・EN
About： “Living with Music / 音楽とともに明日を生きるために"
Soundtrack for "Living with Music"(Spotify Playlist)
MC Galang / MCギャラン（フィリピン）日本語・Japanese
THE REST IS NOISE / ザ・レスト・イズ・ノイズ・共同創立者・クリエイティブ・ディレクター
沖縄とフィリピンの音楽のつながりには、長い歴史がある。第二次世界大戦後、沖縄がアメリカの施政権下に置かれた際、将校クラブで演奏していたビッグバンドの多くには、フィリピンの腕利きミュージシャンが送り込まれていた。沖縄のジャズメンは、そうしたところからも演奏技術を身につけていったわけだ。沖縄ジャズの一部にはフィリピンにルーツがあるとも言えるのだ。当時のミュージシャンで、沖縄で結婚して永住することになった人も少なくなかった。
そうした関係性があるにもかかわらず、個人的にはこれまでフィリピンの音楽シーンに目が向くことはなかった。しかし、MC GalangやBel Certeza(Indie Manila)など、フィリピンの音楽関係者の動きをみていて、その熱量に目を奪われた。発信される情報をみていると、フィリピンのインディーズシーンは非常に活発で、「Wonderland Music & Arts Festival」をはじめ、大きなフェスティバルも少なくない。
現在、他国と同様にコロナ禍に見舞われる状況下、どのような地図を描こうとしているのだろうか。
（野田隆司：Music from Okinawa）
アジアのアーティストの素晴らしい音楽をフィーチャーするだけでなく、音楽シーンに貢献するためのプラットフォームとしてのウェブサイトに。
Q : 現在の周囲の状況を教えてもらえますか。
「私は田舎の方に住んでいるので、マニラと違って、ある意味ではずっと静かで平和です。封鎖されて8週間近くになりますが、残念ながら思ったように状況は改善されていないようです。PCR検査もまだまだ限られています。
在宅で仕事をして2年以上になるので、ここ数週間で睡眠不足になってしまって時間帯が変わってしまったこと以外は、仕事環境は同じです。また乾燥する季節でもあるので、それが多くの人の不快感に拍車をかけていると思います。ビーチに行ったり、旅行に行ったり、夏の音楽フェスに参加したり（主催したり）することはできません。私たちは屋内にいなければならないのです」
Q: どの国においても、音楽産業は大きな打撃を受けています。あなたの現在の仕事の状況を教えてください。
「ここフィリピンの音楽業界も大きな影響を受けています。音楽のライブイベントがなく、多くのプロジェクトがキャンセルか延期になっています。
今月に予定していた5周年記念ライブはすでに延期しました。ほかの予定されていたイベントはすべて延期されており、そのうちのいくつかは完全にキャンセルされる可能性があります。
私たちは2月にウェブサイト（therestisnoiseph.com）をリニューアルできたのでまだ幸運でした。そのおかげで集中して仕事を続けることができました。
しかし、The Rest Is Noiseは非営利団体で、私たちの収入はイベントからしか得られません（そしてそれさえも常に利益になるとは限りません）。幸いなことに、私と共同設立者のIan Urrutia（イアン・ウルティア）だけで運営しているので、他の大規模な運営やマンパワーを持っている人たちほど影響は大きくありません。
ライブハウスとその従業員は、今仕事を失っていて、特に影響を受けています。彼らは会場が完全に潰れないように資金調達のためのショーを行っています。
ミュージシャンに関しては、多くのミュージシャンが大規模な手直しの方法を見つけようとしています。彼らの多くは公演やツアーで収入のほとんどを得ています。
ライブストリームを使ったイベントはすでにたくさんありますが、それらのパフォーマンスを収益化するという点では、これまでのところ、結果はまちまちです。それについても、多くの人が利益をCOVID-19の活動に寄付することを選択しました。それは心温まるものではありますが、政府もまた、芸術と文化の労働者が他の人と同じように財政的救済を必要としていると考えることが必要だと思います」
Bangkok Music City 2019年11月
Q: 現状、政府から音楽やエンターテインメントの業界に対してのサポートはありますか？ それについて満足していますか？
「先ほども触れましたが、政府の対応は控えめに言っても情けないものです。これを管理することになっている国家文化芸術委員会(NCCA)という政府機関があります。
彼らは数日前に6300万フィリピンペソ（約1億3,500万円：5/2レート）の資金援助を発表しましたが、一時的ではありますが、それは助かります。
問題は、パンデミックの結果としての雇用の喪失です。私たちは、政府がニーズの高い短期的な救済を提供すると同時に、長期的な解決策にも積極的に取り組むことを期待しています」
Q: ミュージシャンや音楽関係者が社会に対して行うアプローチとして最も良い方法はなんだと思いますか？
「音楽業界の一部としての立場からしか語ることはできませんが、私たちにできることは限られていると思います。
私たちは、企業からの支援や資金援助、ましてや政府からの支援を受けずに、自分たちだけで物ごとを行うことに慣れています。私たちもベストを尽くしていますが、業界内だけでなく、仲間のフィリピン人のために、他の人のために大義名分に向かって行動している人を見ると、本当にすごいことだと思います。
あらゆる分野の多くのフィリピン人アーティストが、いまの時代を乗り切るためだけでなく、ライブハウス、音楽会場、プロダクションハウスなどの施設の閉鎖や、永久的な閉鎖の危機に瀕したりしているビジネスや産業のため、また仕事を失っている私たちの仲間の労働者や市民のために、資金を集めています。
忙しくして生産的でありたいと思うのと同じくらい、私たちの精神的な健康も守らなければならないことを知っているので、今の時代は本当に難しいです。音楽関係者の自業自得ということではありません。私たちは仕事をやめたわけではありませんし、時には自分たちの不利益になることもあります。仕事を続けるための機会や道が残されていなければ、仕事を維持することはできないのです」
Trans Asia Music Meeting 2020年2月、沖縄
Q: 今のような状況において、音楽やエンターテインメントの役割はなんだと思いますか？
「信じられないほど重要です。音楽と芸術は一般的に、私たちの集団的な健康、つまり心の健康に最も貢献してきました。
先週末に開催されたバーチャル音楽フェス” Infinite Summer(インフィニットサマー)”に参加して、とても嬉しかったです」
「これを見ると、飽くなきアーティストたちがどれだけ大義のためにアートを制作してきたかを知ることができます。だからこそ、私は政府にも彼らを支援してほしいと切実に訴えているのです」
Q: 先を見通すことは困難ですが、ポスト・コロナに向けて、今考えていることはありますか？
「今、私が確信しているのは、COVID-19の脅威が去った後も、物事は以前のようにはいかないということです。刺々しく聞こえるかもしれませんが、これはこのような壊滅的なことがいつでも起こりうることを証明しています。
驚くほどの手直しが必要ですし、自分たちのためにも、これからのショーのやり方を再構築する必要があるでしょう。現在は、私たちのウェブサイトのオンラインプロジェクトを最適化して、今の仕事を続けていきたいと思っています。
私たちは、ウェブサイトのコンテンツの質が、私たちのイベントで行っているキュレーションのレベルと同等であることを確認しています。アジアのアーティストの素晴らしい音楽をフィーチャーするだけでなく、音楽シーンに貢献するためのプラットフォームとして、同じレベルのものを提供することが、私たちのコミュニティの義務だと思っています。
2017年の夏、私たちのイベントに初めて海外のアーティストに出演してもらった時からこだわってきたように、フィリピンのインディペンデント音楽を擁護し、アジアの音楽へと焦点と範囲を広げるためにThe Rest Is Noiseを設立できたことをありがたく思っています」
Q: 音楽を通して、海外の友人とシェアできるアイデアはありますか？
「私たちにできることは何でもお手伝いさせていただきます。私たちのウェブサイトとソーシャルメディアのプラットフォームは、現在の事業でも成果を収めていて、アジアの音楽をカバーする専門的なコンテンツ（レビュー、特集、エッセイ、プレイリスト）をキュレーションしています。また、アジアの芸術の要素が含まれていれば、アジア以外のコンテンツにも積極的に取り組んでいます。また、アイデアや提案、新しい音楽リリース、プロジェクトなど、音楽に関することなら何でもメールで送ってください」
Q: 今のお気に入りの曲を一つ教えてください。
「ふー。沢山ありますよ。でも、今のところ一番好きなミックスはこれだと思います」
Q9：最後にメッセージをお願いします。
「私たちは一緒にいます。常にそう感じているのはとてもつらいことですが、私たちは自分自身や他の人への優しさや共感を信じ続けなければなりません。
物ごとが良くなった時、私たちは皆のために私たちのコミュニティをより良いものにするために働き続けることができることを願っています。近いうちにまた友達に会い、一緒に物語と音楽を共有できるのを待ちきれません」
Personal Bio.
MC Galang / MCギャラン（フィリピン・マニラ）
THE REST IS NOISE / ザ・レスト・イズ・ノイズ
The Rest Is Noise (TRIN PH)の共同設立者であり、クリエイティブディレクター。フィリピンのマニラを拠点に、アジアのミュージシャンやアーティストを誇りに思って応援する年に一度の「Summer Noise」やすべての「Noise music」のフェスティバルを開催する音楽イベントプロダクションで、キュレーター、イベント制作、オンライン出版などを行う。
THE REST IS NOISEについて
The Rest Is Noise PH（TRIN）は、フィリピンのマニラを拠点に音楽キュレーター、イベント制作、オンライン出版を行っています。
2015年以降、小さな会場から野外フェスまで、30以上のライヴを丁寧にキュレーションし、プロデュースしてきました。毎年開催される音楽フェスティバル「サマー・ノイズ」と「オール・オブ・ザ・ノイズ」では、国内外の音楽アーティストが出演し、高い評価を得ています。
これらのフェスティバルでは、国内外の音楽アーティストの豊かで多様なバックグラウンド、文化、スタイルが紹介され、新進気鋭のミュージシャンと実績のあるミュージシャンの両方が活躍しています。
TRINは、コミュニティ、文化、包摂性を育むことに誇りを持っており、フィリピンの音楽を最高のものにするプラットフォームを提供し、ステージ上やデジタル空間で、地域や世界とのつながりを強化しています。
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MC Galang（Manila, Philippines）English
Co-founder and creative director of “The Rest Is Noise”
The musical connection between Okinawa and the Philippines has a long history. When Okinawa came under American control after World War II, many of the big bands that played in the officers' clubs were filled with accomplished Filipino musicians.
That's how the Okinawan jazzmen acquired their playing skills. It could be said that some Okinawan jazz has its roots in the Philippines. There were many musicians in those days who got married in Okinawa and ended up living there permanently.
Despite these relationships, I personally have never really paid attention to the Philippine music scene. But watching the movements of Philippine music insiders such as MC Galang and Bel Certeza (Indie Manila), I was struck by their enthusiasm. From what I've heard, the indie scene in the Philippines is very active, and there are many big festivals, including “Summer Noise”, “Wonderland Music & Arts Festival”.
What kind of maps are they trying to draw when they are now suffering from the coronal catastrophe like other countries?
(Ryuji Noda, Music from Okinawa)
We want our website to be a platform to contribute to the music scene as well as to feature the great music of Asian artists.
Q: Please tell us about your current surroundings situation. (home, office, town, etc.)
“I live in the rural province, so unlike Manila, things are much quieter and more peaceful in a sense. We’ve been on lockdown for almost eight weeks now and unfortunately, things don’t seem to improve as expected. Mass testing is still very limited.
I’ve been working from home for more than two years now so my work environment is the same, except that my hours are now different because I’ve been having trouble sleep in the last few weeks. It’s also the dry season so I think that adds to a lot of people’s discomfort. You can’t go to the beach or travel, attend (or organize) summer music festivals which is what we usually do during these months. We have to stay indoors.”
Q: The music industry is taking a big hit in every country. Please tell us about your current work.
“The music industry here in the Philippines is severely affected, too. There are no live music events, and many projects have been either cancelled or postponed. We’ve already postponed our 5th anniversary show, which was supposed to take place in April, and all of our planned events are put on hold, a couple of which are likely to get cancelled altogether.
We are still fortunate that we were able to relaunch our website (therestisnoiseph.com) in February so that gave us something to focus on and keep our work going. However, since The Rest Is Noise is non-profit and our revenue only comes from events (and even that is not always profitable). We’re lucky it’s just myself and Ian Urrutia, my co-founder, who run things so the impact on us is not as devastating as others with bigger operations and manpower. Live music venues and their workers have especially been impacted because they’re out of work right now and venues are doing fundraising shows to keep themselves from completely going under.
As for musicians, many have been trying to find a way to make major adjustments. A lot of them earn most of their income through performances or touring. We’ve already seen a lot of livestreamed events and so far, the results are mixed in terms of monetizing those performances. Still, a lot chose to donate any profits made to COVID-19 efforts. While it is heartwarming, I think it’s imperative that the government also consider art and culture workers to be equally in need of any financial relief as much as others.”
Bangkok Music City, November,2019
Q: In the current situation, what kind of support does the government give to people involved in music and culture in your country? Also, are you happy with it?
“As I’ve touched earlier, I’m afraid the government response is pitiful to say the least. We have one government body that’s supposed to manage this, the National Commission for Culture and Arts (NCCA). They announced a few days ago a PHP63 million fund assistance, and that helps, albeit for a period. The problem is the loss of employment as a result of the pandemic. We hope that as the government provides short-term relief, which is much needed, they are also being proactive in long-term solutions.
Q: What is the best approach that musicians and music professionals can take to your society right now?
“I can only speak as part of the industry, but I think we can only do so much. We’re used to doing things on our own, without corporate backing or funding, much less government support. We’re doing our best right now and it’s truly incredible to see how we’ve been rallying towards great causes for others, not just within the industry, but for our fellow Filipinos.
A lot of Filipino artists (in all fields) are raising funds not just to hopefully tide them over through these times, but also for our fellow workers and citizens who are now out of job because of businesses and industries like live shows, music venues, production houses, and other establishments have shut down and/or in danger of being permanently closed. It’s really difficult nowadays because I know that as much as we want to keep ourselves busy and productive, our mental health has to be protected as well. That’s why I think ultimately, our music workers shouldn’t be left to fend on their own. We haven’t stopped working, sometimes to our own detriment, and we can’t sustain our work if there are no opportunities or avenues left for us to continue.”
Trans Asia Music Meeting, February 2020 ,Okinawa
Q: What do you think is the role of music and entertainment in the current situation?
“Incredibly vital. Music and arts in general have been instrumental most to our collective wellness—our mental health. I was so happy to attend a virtual music festival fundraiser last weekend, Infinite Summer, and see how tireless artists have been in creating art for a great cause. That’s why I am earnestly pleading for the government to help them, too."
Q: It's difficult to look ahead, but is there anything that you're thinking about now for the post corona virus?
“All I’m certain of right now is that things are not gonna be the way it was, even after the threat of COVID-19 is gone. It may sound bleak, but this is proof that anything this devastating can happen anytime, so we must always be prepared from now on.
There are incredible adjustments that need to be made and for ourselves, we’ll need some reconstruction on the way we conduct shows from now on. Right now, I want to optimize our online project, which is our website, to continue the work we’re doing. We ensure that the quality of our website content is up to par with the level of curation that we do in our events and we owe it to our community to deliver the same level, if not better, of not only featuring great music from Asian artists, but also as a platform to do good. We’re thankful that we were able to establish The Rest Is Noise to grow from championing the independent Filipino music to expanding our focus and coverage to Asian music, as we’ve committed to since we first had international artists play at our shows in summer of 2017.”
Q: Do you have any ideas that you can share with your friends who lives in overseas through music?
“We are more than happy to help any way we can! Our website and social media platforms have been instrumental to our current operations right now and we’ve been curating specialized content (reviews, features, essays, and playlists) that covers Asian music. We’re also open to working on non-Asian content as long as there’s an element of Asian arts included.
You can visit our website (it’s only been up for two months, but we have been able to put out a wide variety of content) to check our work and you can email me at anytime to send your ideas, proposals, new music releases, projects, or anything music-related."
Q: What's your favorite music right now?
“Whew. A lot! I think my favorite mix at the moment though would be this”
Q9：Please leave a message.
“We’re in this together. It’s terribly difficult sometimes to feel that all the time, but we have to keep our faith in kindness and empathy towards ourselves, towards others.
We hope that when things get better, we’re able to continue working towards making our communities better for everyone. We can’t wait to see our friends again soon and share stories and music together.”
Personal Bio.
MC Galang(Manila,Philippines)
co-founder and creative director of THE REST IS NOISE
MC Galang is the co-founder and creative director of The Rest Is Noise (TRIN), a music curator, events production, and online publication based in Manila, Philippines—home of the annual Summer Noise and All of the Noise music festivals—which proudly champions Asian musicians and artists.
ABOUT THE REST IS NOISE:
The Rest Is Noise PH (TRIN) is a music curator, events production, and online publication based in Manila, Philippines.
Since 2015, TRIN has carefully curated and produced more than 30 shows, ranging from pocket venues to outdoor festival settings. It is the home to the annual Summer Noise and All Of The Noise music festivals, which featured critically acclaimed homegrown and international music acts.
These shows highlight the rich and diverse backgrounds, cultures, and styles of music artists from home and abroad, championing both emerging and established music-makers.
TRIN takes pride in fostering a thriving sense of community, culture, and inclusivity—providing a platform that champions the best of Filipino music and strengthening regional and global connections, on stage or in the digital space.
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