「モダン」MoMAを舞台にした5つの濃厚な物語。
モダン 原田マハ
もうすっかりその作品群に虜になってしまった、原田マハさんの短編集です。
「MoMAーニューヨーク近代美術館ー」を舞台にした５編の物語が綴られています。
原田マハさんの物語は、どれもこれも、モチーフに対する「熱量」がすごくて、とても「濃厚」です。
以下、簡単ではありますが、各話の感想を述懐します。
中断された展覧会の記憶
MoMAが、ふくしま近代美術館に貸し出した「一枚の絵」をめぐる物語です。
舞台は2011年。そう。東日本大震災の起こった年です。
MoMAで働く主人公は、ふくしま近代美術館に貸し出したその一枚の絵に、ある「調査」を行います。
その調査は、震災から10近くが経過した現在では、ちょっと失笑してしまうような行為なのですが、当時は、結構な人に「シリアスな行動」として写ったのではないでしょうか。
なんとなく・・・ですが、今起こっている出来事を、2030年の人たちがみたら、同じ様な感覚に陥るんだろうなと思ってしまいました。
余談ですが、「福島」と「ふくしま」と「フクシマ」。
三種類の「ことば」を、登場人物の立ち位置から同音異句に扱っている。
その見事な手腕にうなされました。
ロックフェラー・ギャラリーの幽霊
この短編に関しては、そもそものタイトルが思いっきりネタバレなので、遠慮なく書評したいと思います。
物語の中心は、美術館に無許可で作品を残す正体不明のアーティスト『バー』を巡る物語です。
無許可で作品を残すアーティスト・・・多くの方が、あるアーティストを想像すると思います。
そう『バンクシー』です。
原田マハさんは『リーチ先生』の販売記念インタビューで、このように語られています。
私が史実をベースにして書くのは、そのアーティストをリスペクトしているからなんです。ですから、登場するアーティストを絶対におとしめないというのが、自分の中の決め事です。
このご発言を踏まえた上で、ちょっと考察をしてみようと思います。
はたして、バンクシーという「アーティスト」は、「天才」なのでしょうかそれとも「反逆者」なのでしょうか。
これはあくまで、私の感想としてお読みいただきたいのですが、私はこの短編を読んで、バンクシーは、アーティストですらなくただの犯罪者だと感じてしまいました。
なぜなら、この短編で描かれた『バー』は、アーティストではなく熱烈なモダンアートファンとして描かれているからです。
その人物は、結果的にMoMAの展示室に「作品」を創ってしまっているのですが、そこにはメッセージなんて何もありませんでした。
死してなお、ただただ、パブロ・ピカソの熱狂的なファンとして描かれているだけでした。
私の好きなマシン
1934年にMoMAで開催された、「マシン・アート展」に、人生の面舵を切らされた人物の物語です。
私は、結構いい大人になってから、九段下にある科学技術館で、実物の「ベアリング」を見てとても興奮したのですが、
物語の主人公は、若干８歳でその魅力にとりつかれた「天才」です。
その「天才」が、プロダクトデザイナーとして円熟期に達した時に、「もうひとりの天才」と出会う瞬間を描いた物語です。
５編の短編の中でも、圧倒的に「熱量」が高くて、とんでもなく「濃厚」な物語に感じました。
新しい出口
非常に残念なのですが、この作品だけは、一切心が動かされませんでした。
理由はただ一つ、主人公のモノローグ。
「メッセンジャーにデリバリーさせましょう。」
この一言を、盟友ともいえる職場仲間に言えなかったことを、後悔しているからです。
その職場仲間は、ワールドトレードセンターで、とても不幸な最後を迎えるのですが、もし、メッセンジャーにデリバリーをさせていたら、不幸な最後を迎えるのは、メッセンジャーになってしまいます。
この「命の選別」というか・・・なんとも言えない薄気味悪さに、完全に思考を奪われてしまい、物語が一切頭に入ってきませんでした。
大傑作「楽園のカンヴァス」の主人公のひとり、ティム・ブラウンが登場するにもかかわらず、私の心は薄気味悪さに囚われて、頭を働かすことができませんでした。
あえてよかった
エッセイのような、あとがきのような物語です。
MoMAで働くという現実を、結構リアルにつづった物語なのですが、とても爽やかな読後感を得られる、とても素敵なおはなしだと思いました。
最後に
原田マハさんの小説は、どれもこれも、その「熱量」がとんでもないので、毎回、読書感想文にならないので困っています。
自分の感じたことを、ただただ「陰謀論」のように書き殴っている。そんな気がします。
最後までお読みいただき誠にありがとうございます。 サポート戴けたら、とてもとても喜びます。