これはゲームなのか？展#2　出展作品紹介

ゲームとアートの境界に挑む「これはゲームなのか？展#2」の出展作品をご紹介します。

「遊びのアフォーダンス、その先へ」

作：島田賢一・大山徹（daitai）
多くの人が何の事前説明もなく、過去の経験則に基づき「特定の行動を取る」、つまり「遊ぶ」ことができる作品群です。

「チュンバクラム」

作：IKE（ひとじゃらし）
美しさや技術の高みを目指し、技を作っていくプレイヤーとしての楽しみ。
そして、そこから作られていくであろう「ルール」の発生を、採点者としてお楽しみください。

記憶交換ノ儀式

作：米光一成　（秘密結社マルクト）
記憶を交換する儀式を行います。
あなたが持っている記憶は、誰か別の人の記憶になります。
あなたには、誰か他の人の記憶が手渡されます。

宇宙ドミノ2019

作：山田龍太（宇宙ドミノ）
地面から空間/宇宙に解き放たれた「ドミノ（倒し）」は、その遊び方や感覚も変化するのでしょうか。是非、倒してみてください。

「城のゲーム」

作：朝戸一聖（TANSANFABRIK）
このゲームは、マグリットの『ピレネーの城』、もしくはカフカの『城』、あるいはトマスモアの『ユートピア』の城塞都市から着想を得ています。

〇〇の椅子

作：袴田長武（ハカマ団）
これは、舞台美術です。

「虚構の名盤 或いはアナザー・ミューレンソウ」

作：シラカワリュウ（カラメルカラム）
「存在しないレコードジャケット」から音楽性を想像し、不特定多数によりアルバム収録曲が変化、流動していき「虚構の名盤」を目指す。

「ふぇ？」

作：itten
「ふぇ」の原寸大レプリカを展示しています。
「ふぇ?」を、1/50スケールの模型で体験することができます。
「ふぇ」を身につけているスタッフを探して「ふぇ？」と聞いてください。

「それ、食べたい（I'd Eat That）」

作：Jordan Draper
私たちは食材をクリエイティブに組み合わせて日々料理をします。あなたが手にするのは9つの食材。それらを駆使してどのような食のアドベンチャーを創造できるでしょうか？

「ゴミを投げるゲーム」

作：のざくに（つれづれ愚者）
あなたが捨てたい「ゴミ」を紙に書き、丸めてゴミ箱に投げ入れる。あなたにとって何がゴミなのか。どこからがゲームなのか。

「リモートビューイング」

作：田中英樹（ASOBI.dept）
FBI超能力捜査リモートビューイング（遠隔透視）に挑戦。犯行現場の断片が見えるボックスを覗き、30秒で仲間に言葉だけで説明する。それを頼りに犯人の潜伏先を特定する装置。

「屍」

作：佐々木隼・出水田紘子（オインクゲームズ）
ボードゲームからルールをはぎとった「ゲームの死体」を見つめていると、そこかしこから新しいルールが生まれてくるようだ。

「幽霊」

作：佐々木隼・出水田紘子（オインクゲームズ）
人はそこに近づいてはいけない暗黙のルールを敏感に感じとる。
※持ち運んで、会場内を自由に移動させてかまいません。

「ゲームの住人」

作：ファウンテン（橋口貴志）
物事に従属的な状況で楽しさを見つけたらゲームになるかもしれない。 会場をゲームのハコに見立て、他人と交わる仕掛けを作りました。少し勇気がいりますが、従うかはあなた次第。

「ルールの伝言」

作：ファウンテン（橋口貴志）
1人の人間から始まって、様々な人間のルールへの解釈が折り重なり続けると最後はどのように変貌するのか。これはそういう「実験」です。

「GOCCO」

作：Xaquinel
思考一つであらゆるものに変わって遊ぶごっこ遊びに対し、あらゆるものを思考一つで遊び（ゲーム）に変えるのがGOCCOです。

「ルールのたまご」

作：CHOCOLATE Inc.
これはゲームなのか？と感じる未熟なルールをタマゴに詰めました。ゲームと思ったら大切に育てて、違うと思ったら棄てください。

「一年生ゲーム」

作：ニルギリ（するめデイズ）
1年をかけ、100人以上で遊ぶ作品です。
ルールの呪いはずっと続くものか、
現実世界の強度がそれを上回るのか。

「創造的なゲーム、ゲーム的な創造」

作：高畑慧（コロコロ堂）
この展示では観覧者全員で会期全てを使って1つのゲームを進めると同時に、街をモチーフとした展示物を制作していきます。

「これはゲームなのか？展」12/15まで秋葉原にて開催。
当日券1800円（税込、小学生以下無料）
is-this.a-game.tokyo
#なのか展