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[簡体中文]费心费力・事业盈利・与世界接轨:围绕商业与环境的对话<平良秀晴(雕塑家)×成濑正宪(日知舎)>

“おえ草履”是一种在自然素材上雕刻历史图案的木雕,以及近乎失传的技艺。如何建立长久而持续的制造与生产环境,是当今需被正视的环保课题之一。从京都到北海道,从东京到山形,从两位在新土地上坚持手工艺品志向与事业的匠人的对话中,一窥小小萌芽的“商机”

平良秀晴(上)| 雕塑家。因喜爱北海道而经常赴当地旅游。某年来到阿寒湖爱努Kotan(村落)认识了木雕工艺,并产生莫大兴趣。之后搬至爱努Kotan并在一家商店打工。打工期间,结识了在对面商店工作的妻子而结为连理。现在夫妇俩致力于创作木雕等爱努民俗工艺品。

成濑正宪(下)| 1980年生。生于岐阜县,2009年移居山形县。在东京的大学学习哲学后,以羽黑町观光协会职员的身份参与地区振兴等工作项目,2013年成立日知舎,致力于打造山伏修行场,涉足艺术表演和出版独立小志等活动,通过山食和手工艺品抓住社区型商机。

——首先请两位自我介绍一下吧!

平良秀晴(以下、平良):我现在在阿寒湖温泉的一家木雕店工作。出生于京都,22岁左右在寻找打工机会时,恰巧得知阿寒湖温泉的特产店在招人。其中招人启事上提及“能做木雕”令我兴致勃勃。北海道本就是我最喜爱的地方,来打工前也曾旅游过数次。打工结束后,本想在就职前再去一次阿寒湖,没想到后来就离不开了(笑)。这就是我在这里一做木雕就做了近30年的缘由。

成濑正宪(以下、成濑):我目前从事的工艺,是用山形一种名为“おえ”的植物来制草鞋。我来自岐阜县,在东京的一所大学主修自然哲学。进入社会后从事与城市社区振兴相关的工作,因业务关系,每隔一至两个月就会去一次山形。其实以前学生时期为了进一步认识山形和出羽三山的山伏文化也经常去那里。也因为这样的关系,得知现在居住地的羽黑町观光协会正在招聘全职员工。2009年时搬到羽黑,工作4年后就离开那里而自立了。

我对山形县出羽三山的山伏文化的兴趣,源于我在全球变暖和环境保护议题日益受到大众关注的时下,开始思考作为人类应如何生活才好。我认为,全球化已是一股巨大潮流,我们既无法逆转,也无法逃避。在如此情况下,深入山伏文化或许能带给我一些新的视角。

▲平良先生工作的纪念品店和工作坊。

——请和我们分享一下你们如何感觉到与当地社区有所联系。

平良:以结果来看的话,与当地产生的联系可能是指我大量使用当地材料这件事。不用费心去远处取材料,而能亲自前往,亲力而为。多数时候我会拜托林地拥有者让我砍伐原木。体积比较小的木材不需特别处理,很快就会干燥,变成木雕可用的素材。

成濑:我曾认识一位制作おえ草履的当地人,我意识到当有一天这个人无法继续做下去时,那么这件美妙的手工艺与制作技术就会从此消失。我想知道,对于我打从心底深受感动的事,自己能否尽点微薄之力呢。虽然这是一种植根于当地的手工艺,但它与我们所处大环境之间的关系也带给我很多思考。

▲ 成濑先生向1922年出生的渡部志げ茂先生学习おえ草履的制法,这项技术也因此得以传递给更多新朋友。

——手工艺与世界有什么联系呢?

成濑:我们的消费与生产本身就和世界有关。某些产品以难以置信的低价出售,而支撑起低价背后的是低薪劳动力、童工、恶劣环境和破坏环境等问题。我们也没有因此变得更加富有,贫困率依然上升不减。

如果我们无法避免全球化的浪潮,那问题就会是我们该如何改变这种情况?以我自身为例的话,例如该如何定位这项手工艺技术?是使其成为美感与实用兼备的日常用品,还是提升其艺术性及附加价值。

无论如何,我们都必须创造出一个可以持续循环的模式。我想建立的是一个哪怕规模小,人们也可以进行公平交易,可以把产品交付给同样追求此理念的人的经济圈。其实现在已有致力于此的供应者与消费者存在,我知道有这样一群人支持着我。

平良:由于经营纪念品店的关系,我才得以知道批发商的商品价格竟如此便宜,这令我很讶异。与我们一笔一画雕刻的作品的价格差异如此大。甚至无法以同样价格制造同样的物品。如成濑先生所说,有些人喜欢手工艺品,但也有顾客喜欢价格便宜的产品。如何制定方针是一件非常困难的事。

▲ 图为平良先生制作的砧板,由于是用来放置食品,所以会用植物油做保护加工。这是平良先生的首次尝试。 (摄影:间部百合)

——我们也想知道你们两位的商业模式是如何运作的呢。

平良:我很少接到客人直接下的订单,主要是制作卖给商店的作品。正如我前面所说,由于需要耗费一定时间和精力,高价自然是无法避免的。但我也发现价格贵的商品很难卖出去。这就是为什么我会着手制作简单一些而价格实惠的作品。

不过,当比较我对于制作畅销低价作品时的热情,和雕刻相对更加费时费力的作品时,相对简单便宜的作品制作工序往往会变成流水线作业。如果都只用一贯的流水线生产模式,就会无法避免地降低雕刻的精致度。这就是为什么我持续尝试制作两种不同取向的商品。

成濑:我的话,我倒是经常收到私人订单的。客人可能是在我被受邀出席的活动上或网站上认识我。有时候是通过友人牵线,介绍给杂志或其他人。我也跟彼此互有信赖的批发商合作,在其他地区的店面寄卖我的作品。

如平良先生所说,我的制作方法无法量产,所以我只能努力向大家传递价格与价值之间的联系。传递商品的背后价值其实含有“创造永续,友善环境”的理念,包含自然环境和人际关系,也可以说是一种文化。“友善环境”也就是永续(长久持续)生产,因为有人支持与购买,“友善环境”才能持续推动,继续运营下去,这也是我的经营理想之一。

——就如此的传播力和环境再生产而言,平良先生付诸的努力很可能会变成某种新形态的模式呢。

平良:这次我制作的爱努纹砧板和我平时做的东西完全不同。爱努纹砧板虽然是拿来放置火腿和起司等食物的物品,但如果只是单纯的砧板的话,就没有需要由我来制作的意义了。这块砧板不仅是为了生活上的使用,也作为一种装饰艺术品。上面的图样是以植物藤蔓为意象所设计,具有驱邪避恶的含义。

有段时间,熊木雕卖得很好,虽然现在木雕的热潮越来越消退,但我认为这反而是让更多人前来阿寒湖的一个契机。这是我身为爱努Kotan的居民,可以努力传播爱努文化的机会。

最开始从事爱努木雕时,我对它的印象是有非常漂亮的图案。可能因为我是外来者,并没有当地人那样的宗教信仰。然而后来我终于能感受到在自己的物品上刻上具有意义的花纹,用以驱邪避恶的精神。正因为我是外来者,我想以自己的方式传达我所感受到的爱努文化价值。

成濑:当我欣赏平良先生的作品时,仿佛有一种欣赏“圣物”的感觉,令人无法言喻。无论是木雕熊、猫头鹰还是其他爱努图案,我都能感受到,仿佛它们在传递对人类毫无畏惧的精神。换句话说,人类被这样的精神包围着呢。

这与山伏的感觉其实是很相似的。世界上有些领域是人类无法为所欲为的,人类只是这个世界的一部分。我们正值气候变化的时代,拥有如此意识是很重要的一件事。我认为,它既不是纪念品,也不是某个艺术家的作品,而是另一种制造模式和思想的开端。这片名为阿寒湖温泉的土地,似乎对此种新兴制造模式和思想敞开了大门。

▲ 可以实际使用也可以作为装饰的砧板,将平良先生30年来所延续的木雕技艺带往至人们的生活中。(摄影:间部百合)

在全球化的浪潮下,人们依赖于不知名的生产者所制造的产品而生活,这样的方式还能持续多久?由匠人手工艺所制成的产品,是人们可以通过自己的感官去体会感受的。从地方联系中诞生的新形态经济模式,确实是可以从阿寒湖温泉的故事中借鉴和学习。


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